雕塑方案保密协议书怎么写 雕塑制作合同协议书(九篇)

确定目标是置顶工作方案的重要环节。在公司计划开展某项工作的时候，我们需要为领导提供多种工作方案。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的方案吗？以下是小编精心整理的方案策划范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

推荐雕塑方案保密协议书怎么写一

公园通过对整个公园的合理规划，整体环境的创造，并综合运用造景元素以获得雕塑所处环境的意境美，追求雕塑与园林的相互依托与融合。每件雕塑并不是独立存在，它们彼此呼应构成一个动态的连续画面，使游赏者在园中可游、可观、可思、可品，触景生情，达到一种美的享受。

雕塑被誉为“凝固之舞蹈”，广州雕塑公园不仅宣扬广州文化艺术，而且具有深刻的教育意义。它告诉人们，在中国历史文化的长河中，以广州为代表的中国岭南文化这条支流源远流长、川流不息。广州雕塑公园具有鲜明的主题和丰富的内涵。

它是一部“绿色的史书”，浓缩了广州市20xx多年的文化与辉煌。文化品味高，寓知识于娱乐休闲之中，融艺术与历史、雕塑与园林于一体。广州雕塑公园强调文化型主题公园的个性，继承和运用中外造园艺术手法，因地制宜，保持原有的山林植被，把雕塑、园林、建筑等各种造景要素有机地结合，通过园林山水景物丰富园区的景观，创造出抒情写意的园林空间。

————古城辉煌

作品是时任广州美术学院现副院长黎明等新的一代雕塑家于1996年创作的，它反映了秦统一岭南，广州建城时之盛世，再现各族人们共同开发、建设岭南，促进多民族统一国家的形式和发展情景。古城上四武士肩负金印，象征当时的威严封建统治政治。

城门洞四组雕塑分别为农业、手工业、商业、渔业，象征着当时的经济繁荣。古城广场四周的二十件雕塑均以出土文物造型为基础进行创作，象征当时的岭南文化与军事。

————南州风采

南州风采(百米浮雕)位于云液湖东面湖边，长一百米，它反映秦汉以来，广州作为我国海上贸易的最早口岸，与东南亚、中东各国广泛、频繁的贸易联系。以广州为起点，形成的中国海上丝绸之路，拉近了中国与世界的距离，促进了中国与世界各地的贸易往来与友好交往。整幅浮雕体现了岭南地区两千多年经济文明发展史的整个过程。

————雕塑展览馆

雕塑展览馆：位于风景秀丽的云液湖畔，馆内陈列着雕塑家的作品及其艺术精品，它是艺术界人士进行艺术展览、学术交流、聚会的场所。展馆内不定期地展出广州雕塑界人士的优秀作品和广州美术院、广州雕塑院师生的作品以及书画家的优秀书画作品。

展品从不同角度通过艺术造型反映我们生活的人物型像。雕塑馆门外的浮雕，主要反映中华民族的优秀文化历史，再一次展现伟大的民族精神。

————大草坪

雕塑公园内有近万平方米的大草坪，草坪大而有起伏，绿绿的草平整又软，草坪上繁花似锦，呈现给人们一片情趣盎然、生机勃勃的大自然景象,在这里沐浴着和煦的阳光，呼吸着新鲜的空气，很是惬意。 20xx年的情人节，大草坪上用9999朵橙红色郁金香砌成的“i love you”字样，让不少游客流连忘返。

————广州风情街

“广州风情”街是一组雕塑作品，是广东民间艺术家万兆泉先生的力作。作品把民间艺术和雕塑艺术融化为一体，是十九世纪初期南粤羊城荔湾人衣、食、住、行的生活写照。

作品“戏无益”、“勤用功”、“扇中情”、“箍盆”、“甩背带”、“吮田螺”、“量衣”、“书在肚里”、“荔枝”、“一家之主”、“今年水仙开得好”、“鸡公榄”、“近邻”、“后生可畏”、“晒腊肉”、“心中有数”、“将军”、“后生可畏”、“知音”等，惟妙惟肖，生动形象地反映了西关人昔日的风情习俗。

————华夏柱

华夏柱位于雕塑公园正门旁，作品创作于1996年，设计者是唐大禧，五根花岗岩巨柱上镌刻的文字符号和图案浓缩了中华民族五千年的灿烂文化，象征着中国五千年的文明史。

右边一块重五十吨的花岗岩巨石上刻着“广州雕塑公园”字样，连同五根巨柱在宽阔的广场背景和花草的衬托下，构成了一幅恢宏壮观的图画，寓意华夏庄严雄伟，坚不可摧，中华民族文化发扬光大，子子孙孙永保享用。

————雕塑广场

雕塑广场是一个半月弯形广场，广场上矗立着多座形神具备、生动活泼的雕塑，包括《珠江岸边》、《欧阳海》、《海天》、《自我完善》、《崛起》、《吹风》、《艰苦岁月》、《烛光》、《香蕉女》、《挑战》、《民族魂》、《解放广州纪念像》等，每幅作品都有着其深刻的含义。

————森林区

森林区位于雕塑公园的南面，雕塑公园因地制宜，在保持原有的山林植被基础上，把雕塑、园林、建筑等各种造景要素有机地结合，通过园林山水景物丰富园区的景观，创造出抒情写意的园林空间。公园森林区的山坡上有一片针叶松林，这些松树是50年代用飞机播种的，它们是广州地区仅剩下唯一的一片针叶生态松林。

推荐雕塑方案保密协议书怎么写二

本打算把这则读一遍就通晓大意故事清楚寓意明显的古希腊神话读两遍，简单聊聊就过去，没想到在教学过程中，学生对其表现出的兴致让我把这堂课一再延时，竟上了一节课。

兴趣点就在文章的几处简单对话中。正因为简单，就形成了文学中的“留白”，给了我们想象和揣摩的空间。

第一处对话：

他看见宙斯的雕像，问道：“值多少钱?”雕像者说：“一个银元。”

我让学生根据语境揣摩，赫尔墨斯问雕像者时的神态、语气、心理以及动作。一生说应该是很傲慢的样子，语气有些不屑，通过“值多少钱”这句由四个字组成的连主语也没有的句子判断，赫尔墨斯应该是指着宙斯的雕像，心理应该是在想：“宙斯是最大的神，不知雕像者会出多少钱。”

继续让学生揣摩当雕像者说出“一个银元”时的心理和神态。

学生说赫尔墨斯的内心有些吃惊——没想到这么便宜，然后是非常得意，他竟然这么低，等着瞧好戏吧，我肯定比你高!应该是面带不屑的笑意。当我问这些完全是学生自己的想法还是有什么依据时，学生说文中在写到赫尔墨斯接下来问赫拉雕像的价格时是这么写的：

赫耳墨斯又笑着问道：“赫拉的雕像值多少?”雕像者说：“还要贵一点。”

通过这里的“笑”字可以看出他对宙斯雕像价格的态度。

当得到“还要贵一点”的答案后，赫尔墨斯的心理应该是吃惊的，没想到，身份比宙斯要低的赫拉雕像的价值却比宙斯还要高，但这或许是因为雕像者对其加工比较细致，也可能是因为赫拉在雕塑者内心的地位比较高的原因，所以价格要高。同时这也给赫尔墨斯以信心和暗示，自己的雕塑的价格可能会更高，不，应该是一定会最高。

而结尾出乎了赫尔墨斯的意料。这也是这则寓言故事的讽刺点所在。

接下来继续让学生揣摩听到雕像者“假如你买了那两个，这个算饶头，白送”的回答时赫尔墨斯的心理和神态。

学生的回答在这里形成了冲突。有的说赫尔墨斯当场晕倒过去，因为听到的答案和心理预期之间差距太大了;有学生说赫尔墨斯是个盲目乐观自大者、是个爱慕虚荣者，当听到这样的回答时会直接滥用职权把雕像者的生意店铺砸了;有的学生说也可能最终是灰溜溜的逃走了。最后经讨论大家基本同意爱慕虚荣的赫尔墨斯会灰溜溜地逃回去的结尾。这样一来，原来设计的分析赫尔墨斯形象的环节就省去了，但在这一环节中很好地处理了这一问题。

推荐雕塑方案保密协议书怎么写三

青春就像一匹骏马，它需要在不断的奔跑中决定前进的方向。它需要磨炼自己的性情，克服前方的困难和障碍，以便在生活的领域中驰骋。

青春就像一艘帆船。你需要在你的连续航行中确定前进的方向，你需要有坚定的信念来克服前面的强风和巨浪，然后你才能在生命的海洋中远航。

青春就像一只鸟，它需要在不断的飞翔中确定自己的方向，磨练自己的意志，战胜前方的风雪，以便在生命的天空中翱翔。

驰骋在生命的领域，航行在生命的海洋，翱翔在生命的天空空。事实上，这是一个自我抛光的过程。

我们年轻，有丰富多彩的梦想。我们经常展望未来，建造我们的童话世界，并希望有一天我们能实现一个美丽的蓝图，收获甜美的果实。

老师经常教我们树立人生理想，敢于奋斗。敢打！扬起你自信的风帆，让你的梦想远航！是的。年轻，年轻，我们应该像冬天里的腊梅。经过无数寒冷的日子，我们火红美丽的身材可以展示出来，影响整个冬天。就像风雨中的彩虹，它经历了无数的风暴和暴雨，才展现出绚丽多彩的光彩，照耀整个大地。就像仲夏的蝉一样，它们美丽的歌声在整个夏天都要经过十几个回合和四个季节才能被展示和回响。

毛志刚，90后热血方刚的少年，是一个新生的明星，一个才华横溢的诗人。他用自己的实际行动向我们见证了他的青春雕塑。从他雕塑般的青春，我们感受到他的英雄主义，他的血，他的坚持，他的勇气和信心，毫不犹豫地追求他的梦想！他鼓舞了无数的年轻人勇敢地朝着他们的梦想前进，并将无限的积极能量传递给我们！

青春需要雕琢和打磨。我们需要用实际行动来证明它，用岁月来检验它，用历史来承受它，用欢笑和泪水来见证它，用收获来回报它。只有当我们越来越年轻时，我们才能成为人类。

青春需要雕琢。奋斗的过程总是艰难的。然而，当我们得到回报时，我们总是充满温暖和欢笑。

青春需要雕琢。让我们扬起自信的风帆，梦想一次远航。

推荐雕塑方案保密协议书怎么写四

20世纪 90年代以来，很多从事当代艺术创作的本土艺术家在海外获得发展机会，并为当时的世界艺术圈所关注。这些成功艺术家的作品，多带有东方的文化特质，或干脆挪用中国本土政治、文化资源进行重新包装和创作。现在看来，这种“突然”的成功，除了艺术家善于运用自身文化资源外，也不排除西方世界对较长时间相对封闭中国的好奇，以及部分艺术家为寻求外部世界认同感的急功近利。实际上，在西方现代艺术基础上继续发展的当代艺术，更强调艺术家自身的生活状态及艺术家与社会生活的关系，而那种相对激进的现代艺术思潮，也被当下这种较为温和与注重个人艺术体验的形式所取代。

传统文化资源，是一个对被历史所淘沥下来的物质及精神遗存的概称。在笔者看来，历史的面貌是如此具体，有时候又有些虚无，为我们提供了一种断断续续、忽远忽近的庞杂文化资源。随着社会进程的不断发展，这种文化资源也在不断发生着变化，其本质上是一个多元和综合的大系统，所涵盖的概念也是在不断扩展与延伸着的。由此，我们应当关注其中能与当下的生活方式和审美经验发生某种联系的文化因素，传统的血液也因此得以延续，文化的基因也借此获得发展。就艺术创作而言，我们关注的重心在于文化资源能够作艺术形式的`视觉呈现。也就是说，我们所要转化的不是简单视觉意义上的符号转换或技术传承，而是要在当代艺术的方法论中重新分析、挖掘传统文化内涵、精神特质、思想智慧，在多元与开放、宏观与多维度的基础上，于中西艺术发展比较过程中，将文化传统资源创建性地移植转换于当代艺术语境中，最终达到传统资源被激活并得到有效转化和利用的目的。

就当代艺术中的雕塑而言，是能够承担将传统文化资源向当代艺术转换的有效载体。对当代雕塑艺术体系的探索和文化转换，以及建立东方文化语言体系的目标应是重道轻技的，还应形成对西方主流艺术有一个创建性回应，并同时确立我们自身文化立场判断和价值趋向，在世界一体化和文化多元发展的格局中，建立自觉的本土意识，达到文化身份彰显之目的。

关于传统文化资源在雕塑创作转化过程中的一些认识与感悟，笔者想从“本源”与“物我”两个方面做一个切入。 所谓本源，实际上是要探讨传统文化资源所生成的文化根性。

既然要发掘中国传统文化的精神遗产，以补当代雕塑艺术多方面智慧之所需，那么必将先考察其得以形成的文化基础及生成平台，也就是说，要重新审视中国传统文脉的根本立场，从而明确中、西方文明的本质差异，由此探寻建构中国当代雕塑艺术体系的多种可能。

当我们翻阅中国几千年的文化历程时，虽浩若烟海且支系庞杂，但却不难发现， “天地人和” “天人合一”是中国大一统的传统文化思想的主流脉络。究其源头，便是讲述天地万物变换法则的智慧经典《易经》。《易经》实质就是 “易”的哲学。 “易”者，变化也， “易经 ”中所谓三易原则，也就是世界万物和谐变化的哲学、变化的原理和不变的真理，其表现形式以及解读路径，集中体现“理、象、数”三个方面。综观先秦诸子百家的学说，无一不渊源于此，并以此为基础从各个方面开枝散叶，从而奠定了中华文明的基础平台，并在不断的民族大融合中和对外来文明的兼容并蓄中逐渐形成以 “儒、道、佛”三教会流的文化轴心，之后形成了由 “佛”所引发并受 “道”影响的中国“禅宗”思想，还有在二程理论基础上建立的朱熹“理学”、王阳明 “心学”等众多哲学理论，由它们建构起中国哲学精神的主体结构。

在这个主体结构中的哲学思想、文艺理论庞大而精深，其中任何的一枝一叶都是鲜活跳动的，都会是我们创作转化过程中的源动力。我们需要浸润在中国传统文化基因中，不断获取其蕴藏的精神能量和通达的世界观，进而确立我们艺术创作实践中的线索脉络与理论依据。

关于物我，探讨的则是作为存在于天地中的物，与作为本体的我是一种内在的关联。 中国人似乎从来就不认为有造物主的存在，物与我一开始就是彼此共存和相谐相通的，这就是所谓“天命”的源由吧。自然的秩序以及社会的结构一直是浑然一体的，于是无论上古“三易 ”及周代的学说，还是先秦的“五行”“阴阳”之道，无一不是将天地万物搓揉成系、疏理成章、演数成象，遂成相生相克互为因果