音乐鉴赏巴洛克心得体会及收获 巴洛克音乐总结(9篇)

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

主题音乐鉴赏巴洛克心得体会及收获一

从这八个班级看，大多数学生对音乐很感兴趣，而且课堂气氛十分的活跃，上课纪律好，举手发言胆子比较大。特别是在歌曲演唱这一块上，识谱能力较强，能够按照音乐的旋律歌唱，富有感情尤其是一些女生，这一群力量比较庞大，很有实力去带动几个乐感较差的学生。

二、教学目的要求：

1、以音乐的美感感染学生，丰富的情感陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念，高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。

2、让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识预技能：从“一拍”到各种音符时值，从单拍子到复拍子，从舞步到动作组合等等。

3、鼓励学生积极参与探究与创造，开发学生的形象能力、创造性思维潜质。始终激发学生学习音乐的兴趣。

三、教材分析

本教材从教育理念上，强调了“以学生发展为本”，既要面对全体学生，也要注意学生个性的发展。以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。全书共12课，30课时，复习考试4教时。教材配有相应的光盘磁带。

四、教学措施

1.认真学习和钻研《大纲》及教材，掌握乐理、听音、练唱之间的联系，使之相互密切配合。

2.分析儿童的实际情况，因材施教。

3.分析教材，突出重点，通过音乐表现手段的分析，进一步理解歌曲的感情。

4.采用多种方法及时了解学生学习情况，激发兴趣：故事导入，声情并茂的范唱，音乐游戏，舞蹈，调动荣誉感和竞争意识。

5.组织形式多样的兴趣小组，有计划开展活动。

五、教学进度表

略

主题音乐鉴赏巴洛克心得体会及收获二

尊敬的各位评委,各位老师,大家好:

今天我演讲的题目是:我骄傲,我快乐,我是音乐教师.

我一直在思考一个问题,教师,这个普通的字眼到底应该怎样理解,教师是一种职业,可它又不单单只是一种职业,我如何在这短短的几分钟内诠释教师的含义.

建国以来,祖国发展日新月异,新时代赋予了教师新的使命,与时俱进是我们不懈的追求,我们应该是阳光的,充满生气的教师队伍,我们学电脑,搞教研,我们所追求的,应该是更现代化, 更科技化,更人文化的教学方式,我们懂得修饰自己,使自己漂亮,得体,;我们懂生 活,会生活,有自己的兴趣和专长,我们能够从容的面对几十双渴求的眼睛,在学生面前,我们是父母,是大哥,是朋友,我们是团结实干,年轻的集体,我们仍然一如既往的爱着自己的这份工作,为人师表,做学生的典范.

我也是这普普通通的教师队伍中的一员,做为一名中学音乐教师,我曾经很困惑.去年,刚来学校的时候,学生对音乐课的概念无非就是唱歌,听歌.我很茫然,有种被忽视的感觉,好象我的踌躇满志,信心百倍没有用武之地.我从最基础的发声练习入 手,尽管最初同学们还觉的好笑;我从简单的民乐民歌欣赏入手,告诉同学们生活中不只有几首流行歌曲,我们还有丰富的民族音乐宝库;一项项文艺活动经我们精心筹划,安排,得以圆满开展;学生们经过我们的辅导能够在台上翩翩起舞,一展歌喉.我释然了。在课堂上，我细心的观察每一位学生，因材施教，大胆的改变了 “满堂灌”的教学模式，和学生们建立平等、团结、友好的新型师生关系，终于学生们喜欢上了我，喜欢上了这门学科，课间在与学生的聊天中，从无数个同心未泯、天真

活泼的学生的眼神中，感受到他们对知识的渴求和成材的渴望。

教师尊重学生就是要公正平等的对待他们，自从来到学校任教后学校有一个叫李瑞明的男生，平时特别不爱上音乐课，考试时经常不合格，可是在一次音乐课时我发现他的通俗歌唱的很好， 我给了他一个高分，而且当正全班同学的面表扬了他，课下他对我说：“田老师 ，那天你表扬我，我激动的一晚上没睡觉。”望着他那认真的样子，我想笑又憋住了，说：“希望你再接再厉，坚持下去。”“谢谢你，老师。”说完，他做个鬼脸跑掉了，我的心也象吃了蜜似的甜丝丝的。打那以后，他有了明显的变化 ，上课认真听讲，还经常向我提出问题，于是我就经常鼓励他，最后他从一名后进生逐步成长为一名好学生，还想加入了音乐特长班。这也使我深深地体会到教师的言行对学生的影响是多么的重要啊!花朵需要阳光的哺育，孩子需要母亲的呵护，学生更需要得到教师的关爱与尊重。是的,做为一名音乐教师,我的价值不正是体现于此吗?有了我们,校园变的丰富多彩,课堂变的有声有色;有了我们,校园到处充满着歌声,充满着生气;我愿意把我对音乐的感受 传递给我的学生们,我愿意给学生一节轻松,愉快的音乐课,学生们可以从我这里感受到音乐的魅力.有时,我真的很骄傲,我从来没有后悔过我选择了这样一份职业,在学生眼里,我是不同的形象:我是活泼的,阳光的,多才多艺的,甚至我还可以是新潮的,时尚的,因为我是音乐教师.

我知道,我工作的目的不是为了培养音乐家,艺术家,而是让学生感受音乐 ,体会音乐,热爱音乐,音乐可以表达情感,音乐可以调节心情,我们的生活处处离不开音乐,懂音乐的人必然懂得感情,学音乐的孩子不会变坏.

我相信,在不远的将来,我们的上课铃声也将变成美妙的音乐,课间操也许会变成极富舞蹈性的韵律操,我们的音乐课将变成学生展示自我的平台.

做一名教师,内心很充实,而做一名音乐教师,我很快乐,我会继续做好我的本职工作,一如既往地走下去.

我愿将青春奉献给这神圣的事业，用双手弹奏出最美的乐章。我骄傲,我快乐,我是音乐教师。

主题音乐鉴赏巴洛克心得体会及收获三

1、音乐情感：舒缓、优美的萤火虫飞舞画面。

2、音乐知识点：这首曲子是四四拍，歌词共四句，整首歌曲重复唱四遍。

1、通过肢体律动和道具，感应短短长的乐句。

2、体验歌曲 游戏的乐趣。

3、初步了解萤火虫的生活习性和特征。

4、感受歌曲诙谐幽默的特点，能听着音乐游戏。

5、喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。

1、经验准备：初步了解萤火虫的特征。

2、萤火虫指偶、纱巾，场地布置（花、树、草地）

3、音乐cd、播放机，黑板、卡片、粉笔一支。

半圆

教学重点：感应短短长的乐句。

教学难点：能边唱歌边通用肢体律动、道具等感应短短长的乐句。

一、暖身活动

1、播放《波浪舞》，做各种动作进场。

“现在，我们要去野营了！准备好没有？一起出发吧！”播放《波浪舞》，做各种动作进场（一起去野营、我们开车去，开车去野营、一起搬木头、一起搭帐篷、一起钉钉子、用力钉钉子、大家都努力、帐篷搭好了等）。

2、出示挂图，故事引导。

“哇！郊外的夜晚好安静，满天都是小星星。突然，天上的小星星都飞了下来，一闪一闪亮晶晶的。宝宝一看，原来它们不是小星星，是萤火虫。”

二、介绍萤火虫

“萤火虫喜欢在湿湿的地方生活，最喜欢夏天出来玩游戏。你们看，它的身体一闪一闪的，真漂亮！谁知道它身体的什么地方会发光吗？谁能来指一指，萤火虫的什么地方会发光？”

三、运用肢体动作、道具等感应短短长的乐句。

1、手指飞舞，感应短短长的乐句。

1）探索手指飞舞的动作。

“萤火虫真漂亮，我变一只萤火虫出来跟你们玩游戏好吗？变变变，看，变出来啦！一起跟它打个招呼吧！小朋友们看，萤火虫跟着老师的歌声一起跳舞啦！”（教师边清唱一遍，边做动作）。

2）钢琴弹奏音乐，一个手指飞舞，感应短短长的乐句。

“萤火虫跳舞真好看，我们一起来变萤火虫吧！变变变，变出来了吗？一起飞，飞，飞到脸上”。（钢琴弹奏一遍音乐，边唱边用一个手指飞舞）

3）播放音乐，两个手指飞舞，感应短短长的乐句。

“萤火虫玩得真开心，它还想变一个伙伴来跳舞。一起来变变变，两只萤火虫变出来了，打个招呼吧！。”（播放前半部分音乐，老师带幼儿练习两个手指飞舞，感应短短长的乐句）。

《萤火虫》是一首抒情儿童歌曲，优美的旋律表达了孩子们对轻盈飞舞的萤火虫的亲切情感，它刻画了一幅萤火虫在黑夜里飞来飞去象小灯笼的形象，生动优美，惟妙惟肖。《萤火虫》是一首3/4拍子歌曲，在课堂教学中我紧紧抓住“强、弱”这根主线，以歌曲的学习作为基点，设计了丰富内容，通过听、辨、唱、创，让学生走进音乐，“以学习者为中心”的教学模式使学生在本节课中饶有兴趣地学，主动热情地参与，让学生在活动中边玩边学，圆满地完成了教学任务，体现了鹤文化背景下“活美”课堂的高效性，培养了学生的自主、合作、探究的学习能力。

小百科：花萤总科的一科，通称“萤火虫”。全世界已知约20xx种，分布于热带、亚热带和温带地区。中国记载10属54种。

主题音乐鉴赏巴洛克心得体会及收获四

一、困惑

人民音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生命中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”可我们的学生却这么说：“一提到音乐课，我就头疼。老师总是把音乐书上的内容一成不变地“传输”给我们，而且有的歌曲与我们的距离太遥远了，而我们想听想学的往往被排斥在课堂之外，只能私下学唱，像电视连续剧《水浒传》中的《好汉歌》……我们需要有震撼力的音乐作品。”

“每堂音乐课都是先基本练习(节奏或练声)，接着教唱新歌，老师范唱后，就是学唱歌谱，朗读歌词，最后填唱歌词，这种老套、枯燥的方法使音乐课变得无聊至极、死气沉沉……”“有时候，老师在欣赏一首歌之前，也介绍一些背景材料或作者生平，但经常比较笼统，我们很想深入地了解作者当时的时代背景和创作这首歌(乐)曲时的意图……”

“中国刚刚申奥成功、男子足球还冲出了亚洲、世博会也离我们越来越近了，可老师从来没有把这些信息与音乐课堂联系起来，依然教我们学唱书上的歌曲、欣赏书本上的乐曲……”

二、思考

面对这样的感受，任何一位具有爱心与责任感的教师心中都不会平静，我们的好心难道不能被学生所理解吗?音乐课堂里到底出现了什么问题?带着这样的疑惑，我们走近了新课程……《音乐课程标准(实验稿)》中指出：“音乐教育必须以审美为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生主动的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”“音乐教育必须要有宽阔的视野，必须保持开放的态势，对音乐教育的各种影响因素予以高度重视。”

反思传统的教学，是把音乐教科书作为唯一的课程资源，老师和学生成了被动的使用者和接受者，这种“唯教材而教”的思想观念逐渐形成了封闭、狭隘、孤立的音乐教学格局。大大降低了学生审美的积极性，削弱了美育的功能。基于这样的现状，我们想以“开放型专题课”的教学研究为突破口，希望通过课改来带动教改，通过教改来开创音乐教育的新局面。

三、设想

音乐课程标准的出台，为音乐教育指明了方向，标准中非常详尽地阐述了音乐教学的新理念、新方法，本课题是想通过“开放型专题课”教学的研究，寻找理论与实践的最佳结合点，找到一条“老教材，新教法”的最佳途径。

1.依据

系统论认为：课堂教学与其他系统一样既是一个特定的系统，又是处于社会这个大系统之中，并与其他系统发生着千丝万缕的联系，教师必须对课堂教学进行充分的系统分析，以网络型知识结构实现开放式教学。因此，教师在设计教学时，既要侧重本学科，又要兼顾其他相关学科，以网络型的知识结构教育学生。

信息论认为：在课堂教学中，应通过学习和实践等途径，无限量、无止境地吸收现代社会中一切与教学有关联和有价值的信息，并将这些信息进行有效的处理，通过学科特有的方式融进课堂。

2.概念

开放型专题课是指：在开放性教学理念指导下，结合学生音乐经验和基础，结合教材内容，结合学生生活实际，动态地设计教学专题，并鼓励师生从校内外音乐资源中收集与本主题相关的音乐素材，经过合理、创新的“基因重组”，从而组织有效的音乐学习活动的新课型。

3.目标

通过“开放型专题课”的课堂教学研究，通过动态化的设计教学主题，提高教师重组教材的能力和筛选音乐素材的能力，通过教学内容与学生生活有机结合，通过教材资源开发、再造，创造性地展开教学，使学生学习更轻松、更主动、更有兴趣，培养学生感知音乐、体验音乐、表现