最新学生对毕业设计的总结 学生个人毕业设计总结(模板8篇)

当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。

最新电影榜样的力量心得体会简短一

在第一篇章乘风中，吴磊和吴京饰演一对父子，父亲为了老百姓的生命安全，选择了发求助信号，用调虎离山之计挽救了护送的百姓安全，成功引走了敌人的寻剿。敌人根据电报发文信息，很快定位到了儿子的地方，他们不知道的是，这个求救信号已经是意味着他们将要牺牲的节点。作为一名父亲，他知道这意味着什么，他比任何人更清楚，可是即便如此，还是选择做了。

在第二篇章诗中，我看到了许多为国家技术而义无反顾献出生命的人，他们明知道会牺牲，但是他们仍然选择了做。

影片中小孩儿的一句话让我扎心了，大体说的是“不管是我的亲生爸爸，还是我以前的爸爸，他们都已经死了。”他们为了国家义无反顾，但是自己的小家却可能会变得支离破碎。

在第三篇章鸭先知中，男孩儿的爸爸在其他颜的眼中，是一个类似的疯子的人，他总是想到一些当时不可能完成的事情，但他的思想十分超前，后来他的想法也都一一实现了，记得男孩说过，他爸爸不仅是第一个拍广告的还是第一个购买股票的。

在第四篇章少年行中，沈腾扮演的2050年的机器人穿越到2021年，通过小孩的视角，可以看到两个方面，一个是如果你坚定你的梦想，并为你的梦想努力，那么这个梦想极大可能实现，另一方面是可能家庭的温暖的确可以暖化一个人，即使那个人是机器。

这部电影总让我感觉这不止是一部电影，更是父母一辈给下一代甚至后世几代人的一首情诗！

《我和我的父辈》这部电影，有四个部分来完成的。第一个片段是《乘风》英姿飒爽，第二个片段《诗》朴实无华，第三个片段《鸭先知》大胆创新，第四个片段《少年行》可爱聪慧。

首先就是抗日战争时期，有一支战功卓著的铁骑队伍——冀中骑兵团，他们奋勇抗战，以一敌百拼死抵抗日军，今天的中国是他们用鲜血换来的。接着父辈们用着生命奋战工作为人类发展作出贡献，当时的孩子们能理解父母吗？再接着中国大陆第一支广告在电视上诞生，只要敢闯就有机会成功，真的做到了。到后来就是随着时代的发展“少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强。”

回望历史，我们的祖国经历了风风雨雨，能有今天，是父辈们做出了伟大的贡献。

我们要记住责任，发奋学习，努力拼搏，热爱祖国，振兴中华，从我做起，从现在做起，从身边的每一件事情做起，热爱学校，热爱集体，上好每一节课，做好每一次作业，完成好每一项任务，掌握好本领，为了祖国明天的辉煌，牢牢把握住今天，努力做个了不起的中国人，让了不起的中国这面大旗永远高高飘扬。

最新电影榜样的力量心得体会简短二

通过了一学期的课程学习，以及老师给予的帮助，我们摩拳擦掌，跃跃欲试，组成一个团队，尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》。

微电影的制作流程大概分为以下几个方面：首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。

然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。

根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。

再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。

从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。

蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。

若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。

蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思