美术老师实习心得体会 美术实训心得体会(七篇)
在平日里,心中难免会有一些新的想法,往往会写一篇心得体会,从而不断地丰富我们的思想。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢?下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
2022美术老师实习心得体会一
本学期担任一年、二年和学前的美术教学工作。班级多,学生的状况均有不同。按照《美术新课程标准》的要求,我努力加强教学中师生的双边关系既重视教师的教,也重视学生的学,体现学生在学习过程中的主体地位,提倡师生平等关系。
一学期来,认真备课、上课、听课、评课,讲评作业,广泛学习各种知识,以便能在教学中得到更多的应用,在讲课中我力求做到重点突出,线索明了,语言简练、生动,课堂气氛活跃,积极发挥学生的主动性。平时善于总结经验,向教学经验丰富的老师学习,取长补短,使美术教育教学工作顺利完成。
我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系,懂得了美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有放矢地结合学生的生活实际进行教学。
一、教学要培养学生的学习兴趣,以学生为主体,教师起到引导作用。
我觉得上课就像上舞台,“导演”就是教师,但学生决不是“观众”而是“演员”!教师要做一个好导演,要引导学生去演,去学。学生不可能40分钟都聚精会神地听老师滔滔不绝地讲授知识,引出课题必须抓住学生的思维,就如一个好的故事开头往往会吸引一大堆听众,需要一个环节一个环节地吸引他们,在适当的时候抓住机会吸引学生的思维,把学生吸引住了,学生的思维跟上来,
积极性自然就上去了,例如《形形色色的世界》一课,在课本上有这么一句话:如果没有了形和色,生活会变得怎样?我觉得这样不能引起全部学生的注意,所以我换了一种问法:你们知不知道这些画只是画家们用了某种高超的技术骗取了你们的视觉?你知道他们是怎么骗你们的吗?话音刚落,所有目光都聚集在我身上。随后还要把学生能够发挥参与的机会让给他们,学生三四个活了,肯定会带动着七八个人,七八人又慢慢牵动着全班人,如果学生不能或不会回答或参与时,可适当调低难度,例如提示,激发促进学生思维,最后涉及知识面。比如可让学生先去参与知识点的研究,让他们悟出错在哪,老师再进一步总结,同时还可以结合生活中的实例对比着讲。
教师对学生兴趣的激发,关键是捕捉学生思维的兴奋点,对学生的培养,强调学生学会了什么,而不是学了什么,而且要让他们学以致用。棋迷、球迷们为什么会“迷”呢?因为这里有竞争,如果直接参与竞争更能入迷,“迷”即是高度的“兴趣”,有了这种兴趣,自然就会在愉快中学习了。例如《汽车的造型》一课中让学生自己设计一辆概念车。细致观察,学生在竞争中是非常活跃的,连后进生都不甘示弱。教师再利用部分时间进行作业评讲,这样更能激发学生学习的劲头。
二、对教师而言,学生的任何丰富的想象力,我们都应该支持。
玩是孩子的天性,那些活泼宽松的课堂看起来似乎有点乱,但就是在这种乱的过程中,学生发挥的了自己的主动性、创造性,生动活泼地学到了知识。我不要轻易地否定学生,而是相信学生的创造潜能与学习能力,鼓励他们去探索和创新,杜绝只要一种答案,只追求共性,忽视个性的评讲方法,否定用“像不像”等来作为衡量的标准。因为不是每个学生都是要考艺术院校。例如《我为同学画张像》和《想象的汽车》。我觉得美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者,在学生遇到困难的时候,总站在他的身边,或轻轻点拨让学生茅塞顿开,或真诚鼓励使学生充满自信。
在其他方面,我积极参与听课、教学研究课、研讨活动,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。积极协助学校、班级做好美术宣传工作。还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。
一份耕耘、一份收获。教学工作苦乐相伴,我也会在教学过程中创立更适合学生年龄特点的教与学的美术机制。符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种模式,使学生的能力提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。
2022美术老师实习心得体会二
一、学生情况分析:
1、四年级学生的自我意识渐渐形成了,而且脑子里具有许多抽象概念,只是绘画基础不够好,需要慢慢打下基础。
2、学生观察力也日趋成熟,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自己的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必须进一步提高。
3、学生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的学生往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐别人说画的不好。
二、教学目标:
1、总目标: 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术材料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发创造精神,发展美术实践能力。
2、教学要求:
1)、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣,感受废旧材料的制作乐趣。
2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,产生对美术的兴趣。
3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。
4)、感受各种材料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、
6)、形成崇高文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
三、教材分析:
本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共19课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域。 本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系,本教材根据学生身心发展特点,并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。所包括的课题,涵盖了《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中规定的四个领域,并保持他们之间适当的比例关系。同时,每课的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给学生一滴水,老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。
四、教学措施:
1、 注重审美能力的培养 教学中,要创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。让学生谈谈自己的感受,提高他们的审美情趣。
2、 注重创新精神和创新能力的培养 让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。
3、 创设文化情境,涵养人文精神 美术学习不单是一种技能技巧的训练,而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。
4、 确立学生的主体地位 培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。
5、 鼓励学生进行综合性探究性的学习 引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独特贡献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。
6、 重视学生的自评和互评 传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性,建立发展评价体系。
7、 恰当运用多种教学手段 用生动有趣的教学手段,如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力,激发学生学习美术的兴趣。
8、 广泛利用各种课程资源 努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。
2022美术老师实习心得体会三
《夸张有趣的脸》教学设计
黄胜
一、教材分析:
在现今飞速发展的社会里,我们不得不关注对青年带来文化、思想、经济及道德观以很大冲击的新兴产业——卡通漫画。卡通画漫画越来越广泛的应用于我们的学习、生活、工作之中,逐渐成为人们尤其是青少年特别喜爱的一种绘画形式。初中美术第14册第3课《夸张有趣的脸》正是这一热点的体现。本课教学题材适应了社会的需求,学生通过喜闻乐见的漫画的欣赏、学习,学会幽默,学会化解生活中的烦恼,顺应了现代的教育理念,注重人格的培养。本课教材首先要解决的是学生对漫画的正确认识,在喜爱的基础之上加以引导,使学生多角度、多方面去创造、欣赏这种视觉造型艺术,了解漫画。我在设计中遵循了本课承载的内蕴和责任,运用了创造性思维和某些基本概念,结合课堂教学的基本环节,培养学生的各种思维能力,并以生活中的人物原型作为学生创作的对象,让学生学会观察,学会以幽默的手段表现。
二、学生分析:
据调查表明,大多数学生每天花在课外阅读上的时间平均仅仅为30分钟左右。许多学生课外阅读的是娱乐和休闲类书刊,其中喜欢卡通漫画故事的比例为39%,可以毫不夸张地说当今孩子们的世界就是一个卡通的世界、漫画的世界,但事实上他们的认识仅仅停留在临摹一些卡通人物上,并没有创新,没有想像。因此,在本课的教学中,我认为临摹只能作为训练孩子们的绘画技巧的手段,而不能作为课堂教学练习的唯一目的,而以培养学生的观察力、想象能力、创新思维能力为重点。
三、教学目标:
1、知识目标:通过对肖像漫画的学习,初步了解漫画的造型方法及特有的表现语言。
2、技能目标:初步掌握肖像漫画的基本表现手法,能够进行简单的肖像漫画创作。
3、情感目标:通过欣赏漫画作品,引导学生感受漫画艺术的表现魅力,培养学生学习漫画的兴趣,培养学生的正确的审美情操,幽默的生活情趣。
4、创造目标:通过欣赏、评述、体验,培养学生的思维变通能力,“激活”开发学生的创造性思维,能自主创作一幅抓住人物特征,突出人物个性,带有真情实感的肖像漫画。
四、教学重点:
1、漫画肖像画的变形、夸张手法的理解和运用。
2、漫画人物形象的欣赏和生活中的设计应用。
五、教学难点:
运用漫画表现手法进行人物形象设计,传递自己的思想和情感,并有一定的幽默感和趣味性。
六、学具准备:
教具:多媒体课件、教材、漫画范图若干张。
学具:教材、笔、作业纸。
七、教学过程:
(一)导入新课:
1、课件显示明星漫画像,看看他是谁?
我看很多同学都是大笑着喊出他们的名字的,大家喜欢这样的作品吗?为什么?
2、揭示课题:
这就是我们今天要学习的新课——夸张有趣的脸。人物因夸张而有趣了,也就是肖像漫画。
设计意图:选择大家都喜欢的明星漫画肖像作品,提出问题,引起学生的注意和兴趣,学生根据图片的转换,自然喊出他们认识的人的名字。肖像漫画幽默诙谐、夸张有趣的风格立刻博得大家的喜爱,自然引出课题。
(二)试一试,应用夸张、变形的方法进行五官的单独设计:
漫画家在创作人物时,往往会把重点放在脸部,因为脸部是最能体现人物特征,传递情绪的地方,所以对五官的设计尤为重要,下面我们就小试牛刀,用夸张变形的手法分别设计眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴,每组选择其中之一,每人设计六个个不同的造型,小组分别展示最有创意的五个图形。
设计意图:让学生进行尝试性的练习,感受漫画的夸张和有趣的特点,这一环节的设置,也使课堂教学有一定的层次感和节奏感。
(三)玩一玩:师生互动,完成一张夸张而有趣的脸:
1、老师和学生一起合作来完成一张肖像漫画创作。
第一步,画几何形,作为脸型。(有老师来完成)
第二步,在几何形的上方画上眼睛(第一组同学代表完成)
第三步:在眼睛的上面画上眉毛(第二组同学完成),
第四步,在眼睛下方画鼻子(第三组同学完成),
第五步,鼻子下面画上嘴巴(第四组同学完成)
最后,加上耳朵、皱纹、头发、衣服等,一个肖像漫画就完成了(老师完成)
2、展示交流:
这个方法很简单而且很有意思,只要同学们充分发挥想象,想象各种有意思鼻子、眼睛、嘴巴、发型等,就能创作出各种各样的肖像漫画。
设计意图:通过图形的趣味添加形式,尝试应用夸张、变形的方法,进行初次创意设计。由于老师事先提供了夸张的脸型,所以给同学们的初次创意设计降低了一定的难度,同时又示范了肖像漫画的步骤。以游戏法提高了学生学习的趣味性。
(四)欣赏评述、探索归纳夸张、变形的方法:
不过,这个人物只是我们想象出来的,是虚拟的,如果我们要创作真人版的肖像漫画,还能这样天马行空的随意夸张随意变形吗?那么我们如何来夸张变形呢,下面我们带着问题来欣赏几幅漫画。
1、根据脸型进行夸张:
姚明的方脸,巩汉林的长脸,傅彪的圆脸(课件)
2、抓住五官中最感人处进行夸张:
这两幅漫画都是从哪方面进行夸张变形的呢?(牙齿、鼻子)
3、抓住性格特征、个性动作、爱好等特点进行夸张:
(多媒体对比展示学生自画漫画肖像。)
设计意图:在上一环节尝试“漫”画的基础上,让学生通过欣赏不同造型的作品,进一步探究漫画方法,拓展漫画的知识面。
(五)找一找,人物的肖像特征:
小活动:请大家仔细观察老师,说一说老师有什么特点,看一看老师该如何画自己的漫画自画像?请一位学生介绍自己的观察与思考结果,教师在16k素描纸上用线描的方法作示范。(突出了眼镜,夸张了眼睛与嘴巴的小,发型与工作特性也表现出来了)。
设计意图:让学生理解夸张、变形只是一种表现手法,最主要的是要表现出描绘对象的特征。老师的现场作画不仅和学生做了很好的互动,而且把绘画步骤给学生做了示范,为学生的创作做铺垫。
(六)画一画,自画像创意设计:
请你给自己或同学画一幅肖像漫画。
提示:1、画自画像的同学对照镜子或照片自己找特点
2、可找最具特点的同学进行创作
要求:1、采用夸张、变形的手法
2、抓住特征,突出人物个性
3、要有真情实感
设计意图:在之前天马行空的创意基础之上,由浅入深,是抓肖像特征、夸张变形方法的综合运用,这几个练习,采取了选序渐进的教学方式。
(七)展一展,评评我的设计:
下课前,展示学生优秀作业,并请作者自我评价。
设计意图:在展示和交流、评价中,增强学生的自信心,提高欣赏和品评作品的能力,取长补短完善作品,这一阶段也是学生相互学习、展示才华和提高认识的过程
(八)小结:
同学们通过仔细观察,大胆地夸张,认真地描绘,完成的画真的很好。希望我们的生活充满欢声笑语,希望大家都能爱上漫画,不断地创作漫画。
2022美术老师实习心得体会四
时光荏苒,岁月如梭,转眼一个年度过去了,回顾这年度所从事的初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到成功的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个年度的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
按照本年度工作的目标和任务,结合本新科标的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。同时,利用美术学科特点,和自身条件,组织部分学生参加绘画比赛,在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。
2、激发学生学习美术的兴趣,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。我特别注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。
因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操,提高学生的观察能力,想像力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
总之,本年度工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一年度的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,再接再厉。
2022美术老师实习心得体会五
教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。在方正电脑学校已经工作半年的时间,很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人,它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。
本学期由于学校实际工作需要,我承当了中专五中专十二班的美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作总结如下:
一、激发学生学习美术的兴趣
在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主,美术教育为辅的整体教学模式,它和专业的美术性质学校有很大的不同点,中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务,它涉及到了形体,色彩,创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为以后学习奠定基础。
三、发挥教师为主导的作用
1、备课深入细致。
平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目的时,非常注意学生的实际情况。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。
2、注重课堂教学效果。
针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。
3、坚持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。
经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。
四、积极改进教学方法
(1)每个教师都不是十全十美的,在教学方法是有有很大的区别,而自己的缺点也是存在的,要及时的发现自己缺点,以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己,积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸,并且可以在以后的教学中灵活应用。
(2)在教学硬件设施上,由于我校的房屋紧张状况,很难达到美术正常教学所需要的水平,但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面,并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。
2022美术老师实习心得体会六
时光如流水,日月如穿梭,回首本学年教学工作,虽忙碌却充实;既有可喜的收获,也有需要反省的地方。现在总结如下:
一、认真拟定与落实教学计划
学年伊始,认真学习并领会学校工作计划,明确本学年工作的目标和任务,依照《小学美术课程标准》的要求,拟定出周密详尽的美术教学计划,自始自终按计划实施,圆满完成教学任务。
二、精心备课、上课,提高课堂效率
1、认真阅读、分析教材内容,精心备好课,上好课。上课之前,深入学习教材,以其为依据,为蓝本,结合学生实际状况,把准重难点,确定三维目标,选择合适的教与学之方法,充分进行预设,估计学生的活动动向,循序渐进,有的放失。
2、认真上好课,确保课堂的有效性。在40分钟的课堂里,灵活操作教案,做到不仅要使用教学设计,更要尊重学生的活动情况,及时肯定学生的表现,特别是大胆的、特殊的、甚至是相反的观点或者见解,给予鼓励性之认可,抓住契机发展学生的生存思维能力。
三、注重激发学生学习美术的兴趣
在课堂教学过程中,充分发挥美术学科教学的特有魅力,使课程内容呈现形式和教学方式的有机结合,将美术内容与学生生活经验紧密联系在一起。做到课内知识向课外延伸;课堂教学向课后拓展。与此同时,恰当运用现代教学媒体,使课堂中的教与学变得动静结合,声像并举,凸显生动形象,较好地调动学生学习美术的积极性。
四、切实做好学困生的转化辅导工作
学年初,制定有“一帮一”“优带差”“定时辅导”“随堂指导”等方法与计划,尽可能增强学生的自信心,产生“我也行”的自豪感,稳步渐进,努力进入到先进的行列。
五、潜心激励优生创新,撰写教学心得体会,不断总结经验
依据学校安排,认真组织学生积极参与各级各类美术比赛活动。在师生共同努力下,诞生了颇多优秀书画作品。一幅幅作品健康向上,楚楚动人,深受广大教师和同学们的好评。此外,本学年,还撰写了课例、论文《利用电教媒体激活美术课堂》等。
金无足赤,人无完人。在教学工作中存在不少需要改进或者改正的地方。具体表现在:
1、课堂语言平缓,语言不够生动;
2、教师口头表达甚多,而亲自示范较少;
3、课后评讲作业比较简单肤浅,针对性指导不够普遍等。
在今后的教学工作中,决心发扬优点,改正缺点,取人之长,补己之短,进一步完善自我,提升自我,努力为教育教学工作再作贡献。
2022美术老师实习心得体会七
一、教学情况概述
本期教高中一年级美术,班级多,班级管理以及学生的状况也均有不同,这就要求老师的教学要计划周密,因人而异,采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲,达到教学效果的事半功倍!按照《美术新课程标准》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学,至期考前,本学期的美术教学任务已圆满完成。一学期来,我们认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业,做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构,严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高,从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟。我们就是从边学边教的路程中走过来了,并且善于总结出经验教训,向先进个人和教学经验丰富的老师学习,互补有无,取长补短,以达美术教学的至臻完善,并顺利完成教育教学任务。
二、成绩和经验
1、学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性高一学生,之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓。其实,美术学科是门基础课,与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低,直接关系着美术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言,它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的,还必须具有综合、判断、想象、联想的能力,并具有一定的思想水平、认识水平,这些在很大程度上要靠学习美术获得。美术和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了。东汉王延寿在的《鲁灵光殿赋》中说:“图画天地,品类群生,写载其状,托之丹青。千变万化,事各谬形。随色象类,曲德其情。”这说明美术创作不仅是描绘可视的事物形象,也同文学作品一样,还要描绘出事物的“形”、“神”、“情”。西欧有些名画,多是取材于文学名著。中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。评鉴作品善用“诗情画意”一词,说明好的诗文要含有画意,而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历名画家兼为文学家的有之,如王维等;文学家的画在绘画占有要位的也为不鲜,如苏东坡的《墨竹图》就是一例。让学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性。
2、高教学质量,关键是上好课我认真地分析高中美术教材的编写特色及体系,懂得了高中美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课。
3、做好课后辅导工作,培养了美术带头人,加强了课后辅导工作,培养了一批美术带头人。通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢,且没有接触过此类的专业训练,故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学。并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律。总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长。
4、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我们虚心向老教师学习,从中获得大量珍贵的课堂第一手材料,从中收益非浅。我们应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。
三、存在的问题和教训
金无足赤,人无完人,在教学工作中难免有缺陷,例如,课堂语言平缓,语言不够生动,平时示范较少。追忆往昔,展望未来,本期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,重要的是发扬优点,改正缺点,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”在下一学期的工作中戒骄戒躁,各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕,领导钦佩目光的认同!
美术老师实习心得体会 美术实训心得体会(七篇)
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