微电影剧本范文如何写 微电影剧本应该怎么写(7篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

关于微电影剧本范文如何写一

(二)活动时间：20xx年10月15日至11月15日

(三)活动背景：亲爱的大一小鲜肉们刚刚踏入大学的校门，教师教育学院的生活五彩斑斓。为了使新生更好地适应校园生活，这个永远的“家”，互相了解，并丰富新生的文化生活，进一步促进校园精神文明建设，提供哈尔滨师范大学校园文化的集中展示平台，加强沟通理解。文化展现社团风采。大学以一种精彩活力的社团文化浸染我们生活。

因此，在国庆佳节来临之际，教师教育学院微爱电影社决定举行此次哈师大微电影大赛，以欢快轻松的方式，重拾简单的快乐，唤醒社团文化。同时这又是一个大学生表现校园风采和青春风貌的广袤舞台。通过这次微电影大赛，希望可以增强同学之间合作互助精神和同学间的交流和凝聚力，以提高我校学生的综合素质，营造一种和谐的学习文化氛围，特举办“首届校园微电影大赛”

(四)活动的目的、意义：青春是躁动的雨季，身体里也活跃着不安分的细胞。每个人都有一个梦，白马王子或是灰姑娘的梦，随梦追逐，即使路上坎坷。也许，他们没有华丽的外表，没有天籁般的嗓音，但是只要他们有梦，就有成为主角的可能。微爱电影社提供圆梦的机会，通过报名者一系列微电影的拍摄，为学子提供展现自我，张扬个性的机会。

参与微电影拍摄的可以是大一新生，也可能是即将面临毕业的大四学生，我们社团将从学院前所未有的角度引导学生发现自身的天赋和才能，增强学生自信心，增添学院学生的积极性和课余生活的多样性。在校生活丰富多彩，我们不能缺少寻美的眼睛和心灵。微电影创作是综合能力的体现：剧本的素材寻找、演技、导演等无一不考验着学生们的综合能力。这次的比赛不仅能增强学生们的创新意识，提高学生对艺术的感受力;也能帮助学生在活动中充分展示各方面的才能;更能从学生的视角感受校园文化，体现学生对学校的热爱。

(五)活动预期效果

“微电影”的迅速发展及壮大，无疑是这个时代最显著的特征之一。几分钟可以干什么?几分钟的视频短片可以让旭日阳刚从地下通道走上星光大道，几分钟的微电影也可以让你从现实走向梦想。在电影这个艺术形象蓬勃发展的今天，在信息技术高度发展的时代，每个人只需一台摄像机，一个梦想，一点创意，就可以用影像来展示这个大千世界，通过镜头和影音创意成最不真实的电影短片来表现最真实的万象。哈师大教师教育微爱电影社可以通过举办该活动，使大家对微电影，对校园对生活都有一个新的认识，在学生人气和凝聚力上有一个大的提升。

(六)活动可行性分析微电影(microfilm)，即微型电影，又称微影。是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”(30秒-300秒)放映、“微周期制作(1-7天或数周)”和“微规模投资”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧，深受广大群众的喜爱。在进行可行性论证的时候，我们充分考虑了学生活动的特点，认为我们的活动在经费预算等方面具有极强的可行性，下面做具体解释：

首先，我们的经费预算少。本着小成本大效果的宗旨，我们充分利用学生的个人资源，降低活动经费预算;在宣传上我们用走班宣传加大厅海报的方式低成本宣传。其次，我们的活动具有极强的趣味性和操作性，对大学生具有很强的吸引力。这是活动成功的基础。第三，作为教师教育学院以至哈尔滨师范都是第一届的大学生微电影大赛，该微电影拍摄地点为美丽的师大校园，在网络这个平台上很好地对师大进行了宣传，相信学院领导、老师和学生会主席团及各部门都非常支持我们的活动，因此我们拥有了一个强有力的团队，必将会把活动很好的开展起来。

关于微电影剧本范文如何写二

通过了一学期的课程学习，以及老师给予的帮助，我们摩拳擦掌，跃跃欲试，组成一个团队，尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》。

微电影的制作流程大概分为以下几个方面：首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。

然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。

根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。

再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。

从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。

蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。

若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。

蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。

作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。

在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。

蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用蒙太奇创造电影的时空

蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合