学习马列经典书籍心得体会 马列经典著作研读心得(七篇)

心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

关于学习马列经典书籍心得体会一

远程教育学习充分发挥了它的优势。在学习的过程中我们可以下载网络课件，借助教师的讲解结合教材进行学习;然后运用所学知识去完成网上布置的作业，若此时碰到了疑难，也完全不必担心，可以和学习中心的在线老师或其他学员交流，讨论答疑，也可以在网上发贴留言，与大家一同探讨，还有许多学员在分组交流，大家彼此学习，既撞击出智慧的火花，又结识了许多志同道合的朋友。此时你一定会为远程教育的魅力所折服。

在学习过程中应做到了以下几点：

1、树立学习信心，制定学习计划。

操之过急、急于求成，目标定得太高,只能是打击自己的学习信心,只有循序渐进、实事求是、正确地评价和认识自己、客观地设定自己的期望值，才能帮助自己树立较强的学习信心。

光有信心不行，还必须有自己的学习目标，确定了自己的学习目标以后，还要拟定实现目标的计划，即如何充分利用一切资源，包括人、财、物、时间和教学信息等为学习服务。为每一个学习单元确定一个明确可行的学习目标，严格按照学习时间表完成每一个单元的学习任务和目标，脚踏实地地完成每一个学习任务和目标就会获得小小的成就感，不断地鼓舞和增强学习信心。

2、培养积极的学习情绪，养成良好的学习习惯。

在头脑最清醒、注意力最集中的时间段学习，才能取得更佳的、事半功倍的效果。在学习中还必须克服自己的分心现象，养成良好的学习习惯。

3、多记笔记，提高领悟能力，增强记忆。

多做笔记有助于提高学习效率;有助于加强记忆，特别是对考试前的复习很有帮助。有时候，除了把教材和光盘中重要的地方做下记录之外，还要综合其他相关资料，整理出一份内容较丰富的笔记。这份笔记应反映出自己对学习资料的理解程度，运用自己的判断能力，把重点、难点、特殊内容记下来。在做笔记的过程中，还必须灵活思考教材的内容，这样才会提高自己的理解能力。

4、重视交流与沟通，主动学习、主动探索。

在学习过程中多方交流，互通有无也是一种很好的学习方式。在学习过程中遇到一些困难和挫折是在所难免的，当遇到自己难以解决的困难和问题时，应正确分析它们产生的原因，尽可能获得家人、朋友和教师的关心、支持和鼓励，多与同学交流学习心得和体会，互相鼓舞学习信心，学习他人的成功经验，消除不良心理影响，有助于激发学习动机，增强学习信心。

21世纪，人的观念日新月异，社会的发展需要懂知识、能操作、善合作、会生存的人才，不断地激励着人们要继续学习，读书学习的过程就是丰富知识、积淀文化的过程，随着信息化、学习化社会的形成和知识经济时代的来临，教育正在经历深刻的变革。由于计算机及其网络技术迅速发展，为远程教育开辟了新的天地，这种开放式教育模式是现代远程教学技术与多媒体教学手段的有机结合，是一种新的人才培养模式，大大提高了人们接受教育的自主性，为终身学习、自主教育和高等教育大众化创造了条件。

“知识就是力量”，在未来的学习中，我将努力增强学习意识，更新巩固知识结构，丰富学习手段，提高自身修养与内涵，尊重老师，团结同学，努力完成学业。

关于学习马列经典书籍心得体会二

有人常问我：你的照片是经过后期处理的吧？回答是肯定的，

因为我的作品不是用于新闻和纪实摄影，艺术摄影是需要前期和后期完美结合的，而且我认为数码摄影的前期和后期技术是相辅相成、相互促进的。

表现在：

第一：每张片子在拍摄前期我的想法和手段不一定被所有人理解，尤其很多影楼、工作室的数码师，所以片子需要自己来做后期，才能更好地表现、实现你的想法，否则，常发生后期处理完，不是拍摄者所要的东西，目前的数码后期编辑处理师的审美观不敢恭维；否则一定要你交代清楚。

第二：后期技术的强大你才知道去拍什么样的格式、什么样的前期拍摄是后期可以弥补的、会出什么样的效果、这一点很重要，所以很多人摄影进步慢的一个重要原因就在此，发现不了自己存在的问题，数码后期可以对前期拍摄的素材进行验证、校正，起到警示、提示的作用。

又有人说:那艺术摄影就没有造假吗？回答是否定的，后期处理把握的度很重要，一定要把握适度。

真假照片的定义和类型：

1、前期造假：如华南虎照片--“周老虎”，在拍摄现场设计故事情节、利用道具达到制造虚假行为的目的。或使用物理器械改变镜头正常成像，在现场看不到的场景照片。鉴证真伪的办法：要原片。

2、后期制作造假：移动像素、挖东补西，制作合成现场没有的元素，传递虚假信息。青藏高原藏羚羊穿过铁路大桥和广场鸽子的照片。

3、不移动像素的后期制作造假。前期真实、后期通过改变局部色彩和明度是，使照片的信息与事实内容发生重大差异。如黑发变白发，主题是表现老人家的活动的。

真实的数码照片：通过正常的数码技术显现的照片，后期的目的是为了还原和改善画质的反差、色彩、影调，保持原始照片的内容和信息如实传递，无歧义理解、误导、歪曲照片内容的任何修饰。

我们拍摄的jpg格式的照片是经过相机自身处理的影像；而raw格式的就是取得了素材数据包，所以后期的还原和改善是必须地。

170多年前才有了摄影，一直是伴随着摄影科技的进步而发生理念的变革和转换，有核武器了，你还用常规武器，只能说你落伍了，呵呵，具体表现在硬件“相机”的更新、软件(ps)的升级等方面。

理念的转变：

1、一镜定格的被动记录向开放思维的综合智能型转化。前期的把握 后期的技术=源于现场高于现场的再生图像。如2次、多次曝光、hdr合成、接片。

2、静态思维向动态思维的转换。摄影是瞬间的艺术成为老黄历了，决定性瞬间理论在photoshop的挑战下，发生变化，为了表现一个主题，更具艺术感染力的精彩瞬间是可以合成的、完善的。

3、低层次的直觉向高层次思维的转变。艺术摄影家在现场对光线进行被动而艰苦的等待和捕捉，已不是出精品的唯一方式，还需要具备精湛的后期-工艺流程、色彩关系的复杂思维，才能创造出高品位的作品。我们的审美标准在提高，鉴赏水平在提高、细节越来越丰富，，靠运气和机遇成功的摄影家将让位于掌握最新技术、艺术综合素养的智者摄影家。

4、区域性思维向全球性思维的转换。时代进步了，人们审美疲劳了，地域性、猎奇性的片子，大家见多不怪了，互联网让摄影作品司空见惯。明信片、糖水片玩玩可以，目标还要看远点，抓住全球关注的热点和价值的共识，拍出思想、情感深厚的作品才有优势。全球价值观是未来摄影家所要具备的核心价值。文化修养、经历阅历以及人文思想、信仰都决定着数码时代的摄影人是否具有更宽广的价值目