2023年肖申克的救赎观后感(模板11篇)

认真品味一部作品后，大家一定收获不少吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。什么样的观后感才能对得起这个作品所表达的含义呢？以下是小编为大家准备的观后感精彩范文，希望对大家有帮助!

肖申克的救赎观后感篇一

在肖申克监狱里，所有人都不把你当成人看。狱警们恨不得判你一个终身监禁，典狱长希望你的尸体腐烂在这里。死人、贪污受贿的现象每时每刻都有，毫不夸张的说:肖申克就是地狱。

当你进入了这样一个地方，目睹了一切的罪恶，是否还有勇气去想离开这个鬼地方呢？人是可以被环境化的。瑞德在评价布鲁斯的死时说:这周围的高墙，一开始你讨厌他们，但慢慢会习惯、依赖，直到最后无法离开他们。所以在肖申克呆了五十年的布鲁斯得到假释的通知后试图杀死自己的狱友使自己留下来。

安迪从瑞德那里买到了一把用来雕刻石头的小槌，瑞德认为用那东西越狱至少要六百年。但是在二十六年后，瑞德得到了安迪成功越狱的消息。他用小槌在厚厚的石墙中打开了通道，当大雨冲刷掉他身上的污秽，剩下的便是一个解脱、自由的人。

也许逃脱对瑞德来说是不可能的事，这不能怪他，因为瑞德对地质并不了解。他不知道压力和温度等外界条件对石头的影响，这无所谓，重要的是态度，就是在看似无望的处境中仍抱有“幻想”没有发生的事永远不要去想不可能，只要你还有权利去“幻想”就不要放弃这种权利。弗兰克尔说过：在任何特定的环境，人们还有一种最后的自由，就是选择自己的态度。无论如何，都不要把事情看成必然，生活不是简单的加减乘除，还有随机分布。

想想自己的处境，虽不能说进了肖申克，但有一些共同点，就是找不到自己明确的目标，仿佛失去了前进的方向与动力。回顾过去的几年，看见了自己没有努力，最终中考失利。有幸遇到了学校遇见了老师，才使得自己找到了前进的方向与动力。看过不少描绘出学生堕落的小说或文章，在碌碌无为消磨自己的个性，忘记自己的追求。他们没有找到自己的前进的方向，忘记了学校带给我们的轻松的环境，由适应它，到离不开它。我们学会了如何前进，如何进步，跳离了曾经的荒废无度，换来了自己崭新的未来。

是时候该醒了，外界的条件从来都不是阻碍你成功的因素，而是你的态度，你的对策。环境从来没有好坏之分，当你真的端正好态度的p>

也许逃脱对瑞德来说是不可能的事，这不能怪他，因为瑞德对地质并不了解。他不知道压力和温度等外界条件对石头的影响，这无所谓，重要的是态度，就是在看似无望的处境中仍抱有“幻想”没有发生的事永远不要去想不可能，只要你还有权利去“幻想”就不要放弃这种权利。弗兰克尔说过：在任何特定的环境，人们还有一种最后的自由，就是选择自己的态度。无论如何，都不要把事情看成必然，生活不是简单的加减乘除，还有随机分布。

想想自己的处境，虽不能说进了肖申克，但有一些共同点，就是找不到自己明确的目标，仿佛失去了前进的方向与动力。回顾过去的几年，看见了自己没有努力，最终中考失利。有幸遇到了学校遇见了老师，才使得自己找到了前进的方向与动力。看过不少描绘出学生堕落的小说或文章，在碌碌无为消磨自己的个性，忘记自己的追求。他们没有找到自己的前进的方向，忘记了学校带给我们的轻松的环境，由适应它，到离不开它。我们学会了如何前进，如何进步，跳离了曾经的荒废无度，换来了自己崭新的未来。

是时候该醒了，外界的条件从来都不是阻碍你成功的因素，而是你的态度，你的对策。环境从来没有好坏之分，当你真的端正好态度的时候，没有什么可以阻挡你前行。现在开始，大步的向着前方迈进吧。（庄程翔）

肖申克的救赎观后感篇二

由弗兰克·德拉邦特执导，两位金奖演员摩根·弗里曼、蒂姆·罗宾斯主演，改编自畅销作家斯蒂芬·金著作《丽塔·海华丝与肖申克的救赎》的《肖申克的救赎》，当年上映时，票房惨遭滑铁卢，却能够在上映后迄今长达25年的多数时间称霸imdb和豆瓣电影top250的榜首。

初看《肖申克的救赎》时，虽觉得电影各方面确实精彩，但总会挑剔它结局过于梦幻不切实际，比如说在关键的夜晚之际风雨交加，宛如为了烹煮鸡汤而采用的机械神迹。如今再看时，却有些改观了，无法否认那依旧机械神迹的情节编排，却让我信服了蒂姆·罗宾斯饰演的安迪确实是有能力创造神迹的人物，也让我看到他如何救赎全片的叙述者——摩根·弗里曼饰演的瑞德的这一层面。

也难怪电影安排瑞德作为旁白叙述者，他让我们与他一起在一旁观看安迪这个角色，一同见证安迪超乎常理的作为与他带来的影响，也能从这位监狱老鸟得知诸多有关鲨堡监狱的残酷事实，像是新人最难熬的第一个夜晚，老鸟们用香烟赌谁先崩溃，在夜晚里以别人之苦取乐；监狱中会霸凌他人、强迫与其发生性关系的恶霸「三姐妹」；监狱如何让囚犯「体制化」；以及在他向安迪表述说「希望是危险的」时，我们早已看到他仍抱有假释出狱的念头，期望重获新生。

而《肖申克的救赎》也是今年刚凭借《1917》获得第二次奥斯卡最佳摄影的罗杰·狄金斯，第一次提名该奖项的作品。如果注意这部电影的摄影，这部摄影在叙事上也默默扮演重要推手的角色。

比如说一开始的监狱空拍，我们看到镜头随着载犯人的囚车划过绿地，带到石墙里面冷峻的监狱情景，这是电影少有的宽阔远景，却若有似无地告诉我们，这些犯人的未来将会远离色彩；囚犯第一次见典狱长的时候，透过铁窗外的光线，他们背对着光，阴影拉得长长的落在地上，然后镜头缓缓移到典狱长的身后，我们知道，铁窗外的光线就是打在他的身上，然后他走向前，此时镜头才反拍到他的正面，他的西装上有个闪闪发亮的十字架，他说监狱里的首要铁则——不能亵渎上帝——而镜头告诉我们他就是这座监狱的上帝。

这些看似一般叙事的镜头，也许初看的时候没什么感觉，重看的时候感官就放大了，或许这是身为观众的诠释，但也要归功于摄影带来的视觉意境，给我们带来无限的遐想。

像是许多人都津津乐道的安迪在屋顶上为众人争取啤酒的场景便是绝佳例证：偏冷的色调建立了整部电影的调性，而安迪一行人来到屋顶干活，让我们暂时离开那冷冰冰的建筑，并从角色们的身后可以望见开头建立的绿色风景。这是狱中老手瑞德用贿赂替这群人带来的福利，然而在听到狱警队长海德利在抱怨美国的税收制度时，安迪放下手边事务，手无寸铁的走到警卫身边。饰演安迪的蒂姆·罗宾斯带来的精湛演出固然是带给观众的第一印象。而镜头辅助的叙事也是绝大功臣。

从这个场景所见，一开始虽然来到屋顶，电影偏蓝的色调依旧，而安迪与海德利警卫对谈的场景，是以仰角来拍摄安迪，而海德利则是用些微的俯角所拍。一般不会以仰角拍摄地位较低的人物，但这个场景，镜头角度首先告诉观众，安迪是占上风的。随后海德利将安迪推至屋顶边缘时，切换为鸟瞰的正上方视角，强调屋顶之高，安迪处境之危险，随着安迪逐渐说服海德利，镜头向下直摇，直到平视两人，从安迪身后我们再次望见远处的绿地，我们便知道海德利将会被说服。接着下个镜头切换至众人喝酒的场景，色调明显转为暖色，像是夕阳光线洒在他们身上，而瑞德的旁白却表示这发生在白天早上，我们才知道罗杰·狄金斯的摄影已超越了现实，将这鲨堡监狱史无前例的一刻添加了魔幻氛围。

而电影托马斯·纽曼的配乐在其中也扮演重要角色，在上述的镜头中，当安迪说服了海德利，配乐立刻点亮了某种精神胜利的情境，更添安迪的神圣性。除此之外，在这部叙事长达20年的电影中，主要以旁白串起事件，事件间不见得存在明显的逻辑关系，音乐也成为提供转换氛围的媒介。更值得注意的是，电影主题曲同时流淌出沉重与清亮两种感触的相互克制，像是狱中瑞德与安迪的价值观对立，又像是角色幽暗情感里的希望带来挣扎，挣扎中渐渐明亮起来，久久缭绕于心。

在电影中有一片刻安迪也让囚犯们见证音乐带来的感动，恍如久降甘霖，让时空凝滞，进而引导出这部电影的主题——希望。

希望，安迪之所以非凡，正是心中抱持的希望所带来的坚毅，所以他能每每不畏狱中的恶霸、所以他能忍受20年之久的冤狱、所以他胆敢挑战警卫，甚至典狱长，也因为这样，只有当我们跟着瑞德看着他度过种种难关，随着安迪穿越那黑暗又污秽的排粪管，就像忍受很久冷色色调看见暖光的感动，那海水的湛蓝、阳光的和煦，才让我们再次体会到希望的完满。

肖申克的救赎观后感篇三

看这部电影还在上高一，我记得是我们语文老师给我们用多媒体播放的。当时只是想着终于有空娱乐放松一下了，对影片的印象并