最新财务管理的总结报告(汇总12篇)

体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

2022电影永不放弃的心得体会怎么写一

01.“下沉”的素材库

《受益人》讲述两个骗子如何商量杀妻骗保，“谋命图财”却屡屡失败的故事。这个故事无论是发生背景，还是人物形象，都不甚美好。它描绘的不是“向往的生活”，而是把原本不美的生活撕破给你看，把破碎和“圆满”呈现给你看。

电影中的人物可能是你生活中趋避莫及的——这是一个“下沉”的素材库：一个艳俗的网络女主播、一个落魄的单亲男网管，一个心狠手辣的贪污犯，一群浮世众生相。真实却也浮夸，他们的故事性，他们的星点温情，放到文艺作品中更安全，具有抽象却也热烈的生命力，拥有让人与人物悲欢同频的魅力。

02.幸运的柳岩

柳岩是电影中最大的惊喜，也是戏里戏外的相互成就。她作为三线演员的故事性反哺了角色，“岳淼淼”这样的网络女主播具有深厚的现实基础，她们模样周正，但文化不高，际遇有限，家庭拮据，糅合了虚荣心和责任心。

柳岩在电影中有两个令人动容的瞬间，一是一边卸妆一边和粉丝告别，“撕开伪装”，网络中浓妆艳抹是伪装，撒娇发嗲是伪装，她想要的不过是一个家，一个温暖的所在，此时此刻她确定自己找到了，家人给予她“洗净铅华做自己”的勇气;

另一个场面是和丈夫争吵之后她想要跳舞(借机缓和气氛求和好)，但对方没有响应，她只好坐在网吧大厅，百无聊赖，有些害羞，有些失落——身在婚姻中的女性最能感受这种尴尬。有些戏，必须自己去完满，有些无聊，只能自己消化。

其实，岳淼淼这样的底层女性，人生原本没有太多计划，有些得过且过。可一旦有了可以守护的东西，哪怕这东西充满瑕疵，她也会奋力争取，犹如地母般神光上身——如果你给她一分好，她总能许你以十倍，甚至百倍的好，她可以为你付出一切。

她们带着自己的戏剧冲突，也活成戏剧冲突，这种冲突造就了电影中各种笑料，你被惹笑了，却没感到被强撩。她大智若愚的钝感带给人快乐，让你不由自主对角色和演员都充满关照

03.关于导演

新一代年轻导演总能给人惊喜。他们受过充分的电影滋养与教育，具有更笃定的表达，敢于向题材和风格多向性探索，他们还拥有事业伯乐和平台支撑。方言、骗局、“小丑”主角、落魄人生、皆大欢喜……《受益人》并没有多大建构性，但故事讲得稳，演绎到位，节奏把控没有明显失误，这就很了不起。

据说申奥是宁浩团队的重点扶持导演。我曾被宁浩《疯狂的石头》笑到内伤，从他的电影中看出传承自西方文学中“流浪汉小说”的特征，深究下去，这种传承、模仿或致敬，更直接来自于昆汀、盖·里奇等骨骼清奇的导演们的影响。宁浩的好，胜在接地气，在转译为中国城市特色，尤其是地方语言特色的过程中，滤掉了很多cult电影的诡异与恶趣味，也因此，创建出烙印鲜明的“宁浩风格”。

如果说《受益人》有什么不好的，可以说是看起来“太宁浩”了，尤其是故事布景都在重庆，视觉推进都是琳琅满目，剧情发展也是反转再反转，是对“骗中骗”题材的转译之转译，同样是老导演带新导演，陈可辛之于曾国祥，就显得要高明很多，期待申奥下一步电影能树立起更多个人风格，只有这样，中国电影的生态发展才更值得期许。

2022电影永不放弃的心得体会怎么写二

马丁斯科塞斯的电影几乎是美国社会的缩影，也是美式资本主义在银幕影像中的诠释。纵观其作品序列，从70年代的《出租车司机》开始，到80年代的《愤怒的公牛》、《盗亦有道》、《纯真年代》，90年代的《赌城风云》，再到近年的《飞行家》和这一部《华尔街之狼》。

我们可以看到一个资本主义神话般社会的光鲜靓丽外表下的罪恶、暴力与疯狂。他的镜头语言与叙事风格简洁、沉稳、成熟，没有花哨的技巧，一切以现实主义与实用主义为取舍标准，如手术刀一般精准地切开社会的皮肤，露出早已感染溃烂的内脏器官。

从电影艺术细节的角度去分析斯科塞斯作品是没有多大意义的。因为他的电影几乎让观众感觉不到摄影、剪辑、音响等艺术或技术细节的存在。他的电影是直接取材于现实，同时深切关照现实的。脱离开美国的社会现实欣赏他的电影是枯燥而且毫无意义的。《华尔街之狼》对美国社会现实的指向是十分明确的。

它直接指向整个现代美国资本主义大厦的根基——华尔街所代表的金融资本。虽然我们都明白乔丹贝尔福特是华尔街中无数金融从业人员的特例，他的人生经历与生活环境不可能代表大多数华尔街人士，但他却是当代美国金融资本的化身。

他的疯狂、糜烂、堕落无不彰显着资本本性中阴暗的一面。他是一个社会对马克思所论述的对神化了的资本的宗教式集体崇拜的缩影。他是金钱这个能够打开人性之恶的潘多拉盒子的钥匙。他是当个人陷入集体的疯狂之中，理性完全丧失之后所形成的集体意识的化身。

在影片中，我们看到金融资本所能激发出的人性中最疯狂的一面。或者说此时人已经展现出了原始的动物本性。没有对错，没有善恶，没有法律，没有道德，影片展示的华尔街似乎是一片原始的“无人区”。在这片“无人区”里，弱肉强食，物竞天择，对金钱的追逐是原始的求生本能。性、毒品、爱情、友谊都是为实现存活目标所能借助的工具。除此之外，别无其他。

在影片中，我们看到的是马克思所论述的对资本的“拜物教”式崇拜。马丁斯科塞斯镜头里的资本主义就像马克思所描述的那样，只是将对上帝的宗教崇拜转移到了对“资本”永恒积累的崇拜，是“一种宗教替代另一种宗教”。在影片中，我们看不到上帝的踪影，但却能够处处看到金钱的特写镜头。人们对着金钱顶礼膜拜，而不是上帝。

在影片中，我们看到的是一个丧失个性，丧失理性，淹没在集体中，深陷入集体中的群体。莱昂纳多再次奉献了他早已驾轻就熟的神经质的、疯狂的、歇斯底里的表演。他站在员工面前，人们的脸上的表情消失了，所有人都共享着同一个表情——向往，盲从。集体无意识在对资本的崇拜中被毫不保留地展示出来。集体对个体理性思想的泯灭在影片中被强化展示。

从各方面看《华尔街之狼》与《飞行家》都极为相似。如果可以忽略两者在色调上的差异，甚至可以将它们的一些段落拼接组成一部新的电影。因此，这两部导演与主演都一样的人物传记片就构成了一种奇妙的互文关系，共同描绘了美式资本主义社会的两大动力——企业家精神与金融资本市场。

如果说“飞行家”霍华德休斯是美国二战后产业资本的典型代表，那么“华尔街之狼”乔丹贝尔福特就是20世纪后期美国金融资本的象征。如果再加上“了不起的盖茨比”所代表的靠黑市商业发家的阶层，我们会惊奇地发现莱昂纳多迪卡普里奥几乎已经饰演过了缔造美国资本主义神话的所有重要角色。（从这个意义上也应该给人家一个影帝吧！）

按照《了不起的盖茨比》——《飞行家》——《华尔街之狼》的顺序排列三步影片，我们看到了美国资本主义社会发展的一个大致脉络，也看到了美国20世纪历史进程在银幕上的投射。从胸怀“美国梦”的拓荒者，到具有非凡企业家精神的产业资本代表，再到当今的，光辉和罪恶同样多的金融资本的代表。

金融在现代经济中的重要性不言而喻，但影视作品似乎只对金融的害处情有独钟。于是充斥在我们眼中的是对资本罄竹难书的罪恶。《华尔街之狼》用尺度极大的写实性的直白镜头再一次地教育我们了“资本从诞生的一天起就滴着血和肮脏的东西”。

莱昂纳多大胆的卖肉演出与全片的500多次粗口以其难以抵抗的冲击力让其成为此类影视作品中的佼佼者。斯科塞斯也许正是想通过这些赤裸裸的、不加修饰的镜头将乔丹贝尔福特这一形象塑造成华尔街——美国金融资本的象征，从而完成其一直以来的创作目的——对美国社会的精准描绘。

但是，从另一个角度看，如果没有像乔丹贝尔福特这样的以追逐利益为目标的华尔街饿狼，如果我们的经济体制不能产生这些饿狼，我们也许就无法享受我们身边资本主义文明为我们创造的一切。华尔街并不是一匹在荒原上的狼。它是一匹身处资本主义生态系统中的狼。

它用散发着寒光的锐利双眼注视