教学常学常新心得体会实用 新教学常规心得体会(六篇)

我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

描写教学常学常新心得体会实用一

教师在教学活动中，要通过欣赏、认识，引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。

本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧人物两个活动，使学生认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧人物的基本表现方法及步骤，画出自己了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧人物。在题材内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象，原教材对表现方法并没有限定，可以是线条刻画、色彩涂画、也可以是水墨表现，

而我在教学中选用了国画这一形式，一是觉得国画和戏曲都是历史悠久的传统文化，用水墨更能表现出戏曲的形式美；

二是在高年级的美术教学中，学生的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期，他们更希望像成人一样作画，所以教学中应多注重技法和知识性，融欣赏与技能训练为一体。

那么这节课，可以说是在第一课时“欣赏、了解戏曲知识，教学环节的设计上是：欣赏了解——分析回顾——尝试应用——示范概括——创作表现——评价鼓励。

首先通过一段flash动画的欣赏让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。

接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，上色时的干、湿控制等。最后在通过一组画家和学生的作品，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。总的来说，这一课的教学流程，是从学生的兴趣出发，经探究理解之后进入想象和创作的过程，符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造！

当然这一课的教学中也有不足之处，如教师讲的'太多,还有就是对学生主动积极性的培养不够。

描写教学常学常新心得体会实用二

《画家和牧童》的教学又是一次遗憾！不得不供认，原因还是在于预设不够，尽管花的时间很多，但没有用在关键处：

找图片，下音乐，做幻灯……可就是没有静下心来仔细考虑教材处置以和细节的预设。人磨课，课磨人，没有经过打磨的课只能以失败而告终。

课堂是生成的，但假如不能关注到同学的学习起点和发展需求，粗糙的预设是不能保证生成的课堂的向心力的。比方：在初读课文，整体掌握单大意的教学环节上，当发现那名同学读到第五自然段感到困难时，我没有看到这段的生字特别多，读通读准对相当一局部的小朋友来来说都有困难。仅仅做了简单的评价后就过去了，让这次的读仅仅流于形式。假如能回过头来，将这一个体行为转变为集体行为，让每个小朋友在来读读这段，相信就能有读的真正的效果了。又如，当学到拓展说话：还会有哪些人会夸赞戴嵩？会怎么夸赞时？我又是好心办坏事。生怕同学不会，就设了词语加油站，“拽”着小朋友说话。殊不知，这些词语虽好，可小朋友不能理解，运用起来是很生硬的，更谈不上积累了。“加油站”成了“障碍站”。假如能精挑几个小朋友生活中有听过或说过的词语，那可能真正达到“留下语言”的目的了。

由于课前对课堂的教学思路和教学细节没有具体到每句话、每个问题的明确化，使得课堂语言过于随意，问题过散过碎，造成老师越教越乱，同学越学越累。比方在生字教学这一环节，由于自身对这课的生字教学没有一个具体的思路来实现只是想拿出来读读而已，自身心里还没有数，使得小朋友越学越累。所以，还要老老实实地考虑清楚自身课堂上要说的每一句话，设置的每一个问题，并写下来，甚至要反复练习，终究课堂是要让小朋友听得明白，而且要听得轻松。

正如王老师所说的，现代的课堂应有时间效率。也许是平时过于随意，对于时间没有一个很强的意识。所以，对于每一个教学环节没有一个明确的时间分配的比例。合理的课堂结构应有一个合理的时间分配。就这堂课而言，初读课文学习生字，１到４自然段的研读和拓展说话，写字教学的比例应该是１：２：１。可是因为预设的不够精细，使得课堂失去了控制，白白浪费了时间，造成了拖堂现象。