个人美术公开课心得体会怎么写 美术公开课后的个人反思与总结(3篇)

心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么你知道心得体会如何写吗？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

关于个人美术公开课心得体会怎么写一

一、认真学习，提升自己的政治思想觉悟

要做好学校教学工作，做一名人民的好教师，必须要有正确的政治思想。我多年来认真学习党的理论，特别是学好科学发展观，用党的理论武装自己的头脑，树立全心全意为学生服务的思想，做到无私奉献。通过学习，我提升了自己的政治思想觉悟，拥护中国共产党的领导和社会主义制度，忠诚党的教育事业，有强烈的事业心和责任感。从教以来，我一直工作在教育的第一线，把全部身心投入到教育教学工作上，既教书又育人，做到为人师表，把教育事业作为自己的终身职业，树立了良好的职业道德。在工作中，我养有吃苦耐劳、善于钻研的敬业精神和求真务实的工作作风，做到爱岗敬业、任劳任怨、依法执教、践行职责、教书育人，率先垂范。我努力钻研业务，积极参加教研教改，不断提升自己的教书育人水平，努力实践素质教育，以人为本，面向全体学生，全心全意为学生服务，从而保证了各项教学工作的质量，受到了全体学生的好评，为祖国教育事业的发展作出了我自己的努力。

二、刻苦学习，提升自己的教学业务能力

我是一个喜欢学习的人，总觉得人的一生是学习的一生，特别在当今发展迅速的时代，学习就更加重要，一个人不学习，就跟不上时代的需要，必定被时代所淘汰。我从事财会专业教学工作多年，认真学习，努力实践，掌握了财会专业教学工作必备的基础理论知识，具有财会专业教学工作的岗位能力和技能。我在学习上除了学习党的理论知识外，重点是学习财会专业教学工作方面的国家方针政策和业务知识技能，做到既巩固已有的财会专业教学知识，又特别注重学习当今最新的财会专业教学前沿知识。由于自己平时注重学习，切实提升了自身教学业务素质，因而在具体实际工作中，我基本能做好自己的财会专业教学工作，没有出现差错，取得较好成绩。

三、积极努力，圆满完成教学任务

我在学校从事财会专业教学工作，专业性强，我基础较全面，基本功较扎实，对财会专业知识有较全面、较系统的了解，具备较强的知识理论水平和实践教学技能。我充分认识到：教育、教学工作是我的本职工作，是我的立身之本，作为教师应该具有一种默默耕耘、无私奉献的精神，要做到一分耕耘、一分收获，象春蚕吐尽青丝，象蜡烛燃烧成灰。当教师要不怕辛苦，不断克服困难，具有吃苦耐劳、乐于无私奉献的精神。教育教学工作既有规律性，更有极大的伸缩性，因为其工作效果和追求的境界是永无止境的，为此，我始终做到刻苦勤奋，勤奋学习不断更新知识；勤奋课堂教学，勤奋教学工作，认真备课，认真批改作业；通过勤奋，切实提升课堂教学质量。

我深刻知道：我们学校财会专业毕业生将来要从事财务会计工作，作为教师，不仅仅要教给学生财会知识，更重要的是要培养学生的综合素质，能够适应将来从事财务会计工作的需要。所以，我着重提升学生四方面素质：

一是政治素质。要严格遵守《中华人民共和国宪法》及各项法律、法规；有良好的职业道德和敬业精神，模范地执行《会计法》，廉洁奉公，忠于职守，严格执行财政、财会制度，遵守财经纪律，立志献身财会事业，竭诚为社会主义现代化建设服务。

二是知识素质。要适应社会主义市场经济和不断发展形势的需要，参与现代化财务管理，要熟悉国家的财政、财务法规，掌握财会专业知识和相关知识，专业知识包括：预测、决策、计划、控制、核算、分析和考核等；相关专业知识包括财政、税务、法律、金融、市场、外贸、外语等。

三是道德素质。要热爱本职工作，恪尽职守、任劳任怨、廉洁奉公、作风正派、严守职业道德，不受他人和其他因素的不良影响。要廉洁自律，坚持依法行”事”，依规办”事”；不受拜金主义影响，做到”常在河边走，就是不湿鞋”。

四是心理素质。要具备遇事不惊，沉着冷静、决策果断和为完成财务工作任务，化解阻力，迎难而上的心理素质。

由于我刻苦勤奋，积极努力，圆满完成教学任务，我所教的学生基本都顺利学完学业，考试合格毕业，离校后走上工作岗位，为我国财会事业辛勤工作，努力奉献。

四、爱岗敬业，真诚奉献教学事业

通过这些年来的财会专业教学工作，我深刻地体会到：职业是社会的分工，每一项职业都是整个社会生活中的一个音符，而教育则是我们这个社会的一段奠基性的乐章。教育的工作对象不是一堆僵死的原材料和半成品，而是鲜活的生命，是一个个活生生的人，她的任务不仅仅是让学生获得各项知识与技能，更重要的在于培养学生的情操，健全学生的人格，塑造学生的灵魂。“十年树木，百年树人”，教育关系到一代新人的成长，关系到社会文明的推进进程，为此，我爱岗敬业，以良好的教学态度对待学生，做到和气、关心、体贴、温暖。在教学工作中承担自己的责任，认真对待每一节课堂教学，教好每一个学生，对自己要做到业务精、作风硬、讲诚信、肯奉献，全心全意为学生服务，把教师的爱和真情奉献给每一个学生。同时切实增强自己的责任心、使命感和业务水平及教学艺术，积极探索各种方法，采用多种形式，强化自己的专业地位，切实提升学生的学习兴趣，坚持与学生交朋友，把自己的一切真诚奉献给教学事业。

五、辛勤耕耘，取得良好教学成果

我在教学工作中辛勤耕耘，做到象一位教师所说的那样：“我的知识是人民给的，我要珍惜这有限的时光，把知识献给人民。”我要具有这种崇高的精神，要以德立身、以身立教。在教学工作中，我爱每一个学生，尊重每一个学生。因为我知道，教师的爱与尊重是照亮学生心灵窗户的烛光，是架设学生通向知识天堂的桥梁，是培养学生成为合格社会主义事业建设者的必由之路。教育家马卡连柯曾经说过：“爱是一种伟大的感情，它总在创造奇迹，创造新的人。”我们教师只有用自已的爱，才能与学生产生心灵的碰撞，才能超越人的自然属性而达到完美的境界。只有倾注满腔的爱心，才能教会学生去爱身边的每个人，爱身边的一草一木，也才能使学生成为真正有益于祖国和人民的建设人才。由于我辛勤耕耘，认真努力做好教学工作，积极开展教学研究工作，取得良好教学成果。

六、存在的不足问题

1、学习有所欠缺。我虽然重视学习，但有时工作忙，放松了学习，没有学深学透，学习的深度和广度缺乏，对思想和灵魂的触动不够，通过学习指导实践不够。

2、工作上大局意识有待加强。我对自己财会专业部份内的工作能够尽心尽力，但对学校范围的工作则考虑得不深。工作上有一定本位思想，大局意识不够强。

3、工作作风上与师生群众联系还不够密切。我与师生群众的联系、沟通不多，有时了解情况不够全面，征求意见听取建议少。

七、今后的努力方向

1、勤奋学习，提升思想认识。作为一名学校干部，我要做到认真、勤奋学习，学好科学文化与业务知识，提升工作本领，争做学习型教师，切实做好各项工作。

2、提升素质，努力工作。我要改正以前工作中存在的问题，要从理论学习、业务知识培训、教学方法上探索新思路和新方法，努力提升自身各方面素质，认真努力工作，做好新时期自己分管的各项工作。

3、落实党风廉政建设，创廉洁民主作风。我在工作中要贯彻执行学校有关党风廉政建设责任制的统一部署，按照“责任到位、监督到位、追究到位”的要求，认真填报廉政档案报表，签订廉政建设责任书，明确责任，加强监督。要坚持求真务实，开拓进取，推进各项教学与党建工作的全面发展。要以身作则廉洁自律，不能发生任何违规现象。

关于个人美术公开课心得体会怎么写二

一、指导思想：

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科青年教师的培养，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。积极组织并开展好学校师生的社团活动并落实到实处，提高师生自身的美术素养，增强美术兴趣，使美术真正成为大家的共同爱好。

二、本学期的任务目标：

1、重视课堂常规，组织认真学习、落实《温州市美术教学常规》，做到提早备课，携教案上课，积极做好课前准备，以学生为本体，服务于学生。

2、阶段性地组织教师间的教研，切实开展校本教研活动，做到每一周的星期二组织组内美术老师定好课题、理论学习、教学设计、抽签上课、听课评课等，大家相互间学习，共同探讨，共同进步。切实落实好本学期的精品课，大家共同收集资料，及时发布活动报道，给每次上公开课的教师都能提出每个人最诚恳的建议与意见，共同参与每节的公开课，并能提出宝贵意见，以此来促进各成员相互间的共同成长，努力提高教学艺术水平。

3、继续组织教师间的美术、书法社团活动，使全体美术教师都有一个良好的专业学习的氛围，互相学习取长补短，不断提高专业素养。

4、在校内积极组织开展各类的学生美术社团，集中选拔全校最优秀的绘画人才加入社团，教师计划性的组织各项社团活动有声有色地开展，从而促进学生技能地提高，并能从中得到兴趣的培养，为每年的艺术节比赛贮备人才，更使校园文化充满生机和活力。

5、积极动员老师们参与学校及县里的各项活动，促使老师们专业及教学方面的成长。

三、方法和措施：

1。根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2。按时进行常规检查，并不定时地进行抽查，杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3。通过集体理论学习、备课、上课、听课、评课等研讨活动，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4。鼓励美术教师充分利用美术室现有的美术用具进行专业训练活动，促进专业水平地提高。

5。结合本校实际情况，举办多种形式的美术社团活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

四、教研活动安排：

二月份：

1、制订美术教学计划。

2、师生美术社团制定计划及正常开展活动。

3、辅导学生参加县艺术节绘画比赛。

三月份：

1、 各师生社团活动有序开展。

2、 组内美术教师定课题、学习理论、教学设计、抽签上课、听课、评课活动。

3、辅导学生参加县艺术节绘画比赛。

四月份：

1、各师生社团活动有序开展。

2、组内美术教师定课题、学习理论、教学设计、抽签上课、听课、评课活动。

3、小学美术拓展性课程优秀教学设计评比准备。

五月份：

1、组内美术教师定课题、学习理论、教学设计、抽签上课、听课、评课活动。

2、各师生社团活动照常进行。

3、县“新常规、新设计”评比。

六月份：

1、组内美术教师定课题、学习理论、教学设计、抽签上课、听课、评课活动。

2、温州市小学美术拓展性课程优秀教学设计评比。

3、汇总本学期的教研活动成果，并上传校园网硬盘。

4、组织美术期末考核。

5、撰写美术教学工作总结。

关于个人美术公开课心得体会怎么写三

一、更新观念－在儿童学画中开发潜在智力

自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，世界许多发达国家都在竞相研究形象思维的教育，他们认为：只有绘画的训练才是促进左右脑分工均衡发展的最好途径。当代心理学证明：儿童早期的绘画练习，可以把智商提高30％，那么儿童学画的意义就不仅仅是画画的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

二十一世纪是智力潜能的世纪，是创造教育的世纪。然而，长期以来，应试教育统治着教学领域。老师怎样教，学生怎么学；老师怎么画，学生怎样画。跟老师一样就给一百分，完全照搬成了惟一的教学模式。这里只有教师一个人的主动牲，而几十名学生是被动的，这就是应试教育。旧的教学法认为学生的知识才能完全是老师教给的，故而重讲解、重背述、重外因。以老师一个人的意志来塑造学生。这里忘记了辩证法的基本原则：内因是根本，外因是条件。内因是什么？是老师吗？不是，是学生本身。而老师、教材都是外因。这种舍本求末的方法阻碍了学生智力开发。

儿童的智力是人类本性中自然具备的东西，而不是外界注入的。一个人如果不唤醒内心深处的自我主体意识，那么，他巨大的潜在聪明才智不能得到发挥。素质教育教学法是以学生为主体，以教师为主导，教师不强行规定学生的知识结构。从封闭走向开放，从“你应该画什么”，转变为“我应该画什么”，变被动为主动，让学生自己认识自己、自己解放自己、自己展示自己。让受教育者把别人的教育变成他自己的教育，这才是素质教育。教学中我们采用诱导学生领悟的方法，先求解放思想，悟识本性，后教技法以求圆满。不仅重视知识，更重视创造。从教给学生知识，到教给学生方法的转变，使教学充满了生机。

画画是人类的本能，只要开发均可大见成效。从根本意义上讲，一个小画家的诞生并非老师造就的，而是他本性中自然具备的，只是未觉悟而已，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性一样，这是人类区别于其他动物的显著标志。

儿童创意画以创新为继承，不注重外在形象的模拟，而重视直觉的启示，注重内在心灵的体验和神韵追求。西方人绘画重“形似”，东方人绘画重“神似”。如果说西方的绘画是以科学的精神对待艺术，那么，中国人的绘画则是以艺术的精神对待科学，最终两者高度合一，思路不同而殊途同归。下面分四个方面讲述：

（一）走出儿童学画的误区

在当今儿童画教学中，有种种误区，偏离了儿童身心发展的正常规律，他们以世俗的眼光看待艺术，以成人的眼光看待儿童，以“像”和“不像”作为绘画的根本，完全背离了儿童美学的特点和规律。

①艺术的表面是形象，艺术的`背后是情感。

艺术没有对错，怎么画都可以，但不敢画不可以，不敢想也不可以。

儿童学画决不是解决一个“像”还是“不像”的问题，“像”“不像”是群众

观念，不是艺术观点。

艺术是全方位多层次的：有追求以形写神的，有追求以形写意的，还有追求以形写实的，哪个错了呢？哪个也没有错。由于生理和心理都不成熟，决定了绘画也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他们写实性差，想象力强。其作品不合常理而通画理，这恰恰更显得纯真可爱。儿童阶段由于年龄的关系，感知和理解能力有限，他们还不能完全明白现实与理想的区别，在他们的意识中，多少还存在着人类初期的混沌状态。他们看周围的一切现象都是有生命的存在，在一种不完全的感觉中，他们凭着想象认识世界。作品自然以心灵的想象为主体，是这一时期儿童画的主要特点。

②自由浪漫、夸张变形是儿童画的主要特点。

儿童不同行为的绘画只是一个层次和风格的问题，都要给以鼓励。自由想象、大胆绘画才是儿童的优秀品质。如果一个孩子能画出与别人不同的画来，这是个性鲜明的表现，是要鼓励的。绘画是性格和感情的表现，有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的朴实，应强化其人性，不必要求一定和老师画得一样，和教材画得一样，真正好的儿童画是发自本心的绘画．，真正好的学生是超过老师的学生。正如著名画家齐白石先生所说：“学我者生，似我者死”。跟我学是有希望的，学得跟我一样反而没出息了。因为你的自我丧失了，那种被动式的应试教育不能适应飞速发展充满竞争的现代社会。所以，素质教育提倡个性，反对奴性。让孩子们在快乐有趣儿的作画中解放自我，展示自我，走向人生的成功。

③儿童学画一定要走出成人式临摹法的误区。

因为儿童学画是培养审美情趣而不是专业训练。但许多家长片面地认为儿童学画只是画得像，把画得“像’’作为终极目标和惟一目的。有些刚来学画的家长，往往抱怨自己孩子画得“不像”，说：“某某教师教画猫，手把手地教，一节课下来都会画了”。其实作为有灵性的人，作画是机械的模仿，还是有创意的运用，这是一个思维僵化与灵活的分界线，衡量一幅画的标准，重要的是通过绘画让孩子学会用画笔表达自己的情感，在学画中提高想象力、创造力和表达力才是儿童学画的关键。儿童在学画中也树立了追求真善美的理想情操，培养了良好的心态，锻炼了手眼脑高度和谐统一的能力，这种自我心身全面素质的提高，极大地提高了孩子们的智商和情商。那么，不论您的孩子是否成为画家，都是极有意义的一步。至于画得“像”与“不像”，不同年龄有他不同的表达方式，不同心态有他不同的追求，不必执著于画面的表象，要走向艺术深层次的追求。

④怎样认识儿童画的美？

美是真理的光辉。“美”又是一个观念问题，不同的观念就会产生不同的美学风范。成熟是一种美，幼稚也是一种美；完整是一种美，残缺也是一种美；丰满是一种美，单纯也是一种美，生活中的真实是一种美，艺术的夸张更是一种美。儿童画的“美”是由它的身心特点和审美情趣所决定的。所以，必须扩展我们的思维观念，从封闭走向开放，从僵化走向灵活。

人类最宝贵的时代是童年时代，童心无瑕，童真可爱。他们作画随心所欲，

天机自然，不造作，不雕琢，落笔纵横挥洒，吞吐自由，表现了儿童特有的质朴、纯真。儿童美术教育有其自身的特点和规律，不同年龄的儿童有不同的心态和思维方式。所以，在教学方法和学习内容中必然有着内在的特定性和对应性。但是，在当今儿童美术教育中，存在种种不恰当的倾向，致使儿童学画走进了种种误区，他们不论孩子大小，一律按教师自己的偏爱去教孩子。会画素描的，一律教素描；会国画的，一律教国画；会水粉画的，一律教水粉画。这样就忽视了儿童学画的根本规律。还有一些教师，以成人式的方法对待儿童，用注入式的临摹教学，无疑造成了儿童绘画的心理障碍，摧残了美好的童心，使一个个孩子从爱画走向不爱画，致使儿童画教学进入了一个个的误区。

（二）素质教育中的儿童画教学

以素质教育为前提的当代儿童画教学，还是一个探索性的课题。如何让学生把别人的教育变成他自己的教育；如何以学生为主体，开发内在潜能；如何让学生跳出单一思维方式，而进入一题多解的创造性思维，才是素质教育的根本任务。儿童美术教育也决不仅仅是美术 教育的问题，它是一种多学科领域的融通，包括心理学、生理学、智力学、创造学的贯通，所以，素质教育对我们提出了更高的要求。

传统的教育观认为：生活是创作的源泉，知识就是力量。从而重视观察的作用，实践的作用，知识的作用。这种观念培养学生忠实于生活，忠实于观察，忠实于眼中的世界。其实，如果不把知识转化为实践力和创造力，等于酒囊饭袋。这种理念所培养的学生很难有独立的思维能力和创新能力，不能适应飞速发展竞争夏杂的21世纪。

长期以来，应试教育统治着儿童画教学领域，他们重视老师的作用，教材的作用，知识的作用，生活的作用，观察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素质教育是以学生为主体的教育。不仅重视知识，而且更重视创造；不仅重视观察，而且更重视想象；不仅重视教师的作用，而且更重视学生本体的作用，这种从重视外因到重视内因的转变，就抓住了矛盾的根本。应试教育是“教”派，他们认为：学生的才能是老师教出来的。若想开发智力，遥遥十万八千里。素质教育是“悟”派。这一派认为人的聪明智慧是人本性中自然具备的，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性。一旦心灵觉醒，迅速开发沉睡的潜能，种种方法无需外求，因为它本性中自然具备。老师的作用就是唤醒他们沉睡的潜能，引导他们找到自我，开发自我，展示自我。

素质教育对教师提出了更高的要求，它要求教师不仅会画任何物体，还要学会用自己的情感表达物象的感受，传播艺术的规律。师者“传道、授业、解惑”，一个好的教师首先是传“道”，“道”是什么？道是有与无的统一，阴与阳的统一，疏与密的统一，刚与柔的统一，大与小的统一，直与弯的统一，虚与实的统一，形式与内容的统一，眼中世界与心中世界的统一。“道”就是对立统一的根本原理、法则和规律。所以，我们要教给孩子们规律性的东西，让他们自由地运用这个规律。这时的儿童画就活了起来。

新的教育理念正在兴起，教学中以学生为中心，树立学生的独立意识、创新意识、主体意识，在教与学的互动中开发学生的潜能。开放式的教学法充分给孩子们自由，还孩子们本色。让孩子们自由自在地表达自己独特的心灵感受。这样一节课下来，几十名同学就可以同一题目，画出不同画法、不同造型、不同色彩、天真可爱的儿童画作品。

开放式教学法是自由式的画法，但不是放任自流。无法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能会造成许多孩子不会画，因为缺少老师的启发引导和演示。素质教育是面向绝大多数孩子的教育，如何让95％以上的孩子都能独立画好，才是审美教育的使命。

（三）走进儿童心灵的世界

儿童画是儿童心灵的写照，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙的世界。儿童美妙的心灵创造了儿童美妙的情感世界。孩子们学画要学会用心去画，只有手没有心的作品是没有灵魂的作品。

①眼中的世界和心中的世界

心灵是想象的世界，心灵又是创造的世界，观察与想象是儿童学画中最重要的因素。因为艺术不仅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，两者合而为一，才会产生艺术的魅力。艺术不是生活的翻版，而是把生活中的真实用心灵转变成艺术的真实。儿童画的特点是既“像”又“不像”，“像”是因为它来源于生活的“母体”，“不像”是因为它基因于心灵“父爱”。它是生活与心灵相结合的新生儿，这样的儿童画才是发自儿童本心的绘画。我们所看到的红日、白云、蓝天、碧水只是大干世界的表面现象，在这个表面现象的背后是否还有一个本质的东西。我们眼前的世界，物理学家称之为物理的世界，生物学家称之为生态世界，哲学家称之为本体世界，艺术家称之为眼中的世界，心理学家称之为心中的世界。那么，在这个眼中世界的背后是否还有一个本体世界。这里我引用中国一个古老的故事：据说从前有三个人，看到庙中旗杆上迎风摇动的幡旗。第一个人说：“这旗幡飘动得多美啊！’’而另一个人说：“这不是幡动，而是风动”，两个人都以为自己看到了事物的根本，所以“风动”“幡动”“幡动”“风动”争论不止。这时第三个人说话了：“不是风动，也不是幡动，而是心动。”一下子把前两个人镇住了。前两个人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二个人一语惊人，看到的是内境和内因，是根本。外境是内境的写照，这就是眼中的世界与心中的世界所感悟的不同层次和境界。这里有一个问题，是你被环境牵着走呢？还是你牵着环境走？是做画的主人呢？还是做画的奴隶？许多高境界的画家，超越了事物的表象，不画眼中世界，而画心中的世界。用自己内心的理解画他对艺术的感受。这时内部世界与外部世界融而为一，就产生了艺术高层次的理解。从现实世界走向心灵世界是一种脱胎换骨的认识，山还是那个山，水还是那个水，跳出了生活中的真实，就顿悟了艺术的真实。

如果说世界是艺术之父，那么心灵则是艺术之母，艺术不仅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。让孩子们用充满智慧的心灵，再造一个美好的世界，用美的原则再造一个新的生存时空，这才是审美教育的神圣使命。然而，长期以来，狭隘的视野和旧的观念，束缚了人们的思想。谁画的不和老师一样，那就是“不像”、“不真实”。岂不知艺术是一个双面镜，它不仅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。这里主要是观察的不同决定了作品的不同。儿童画创作要把眼中的世界，变成心中的世界，那么这个构思可以创造，造型可以创造，色彩也可以创造，这时我们就可以理解儿童画无拘无束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可爱和可贵之处，这才是儿童画中最美妙的境界。

自从唐代画家张早提出了“外师造化，中得心源”，历代画家都遵循着这一理论。然而，师造化者多，得心源者少。对此观点的理解有两种不同的人。第一种人在表现生活中求感悟，他们以客观生活为主体，他们注重眼中的世界，注重观察，注重生活中的真实，主张以长期的磨炼，最后悟达心源。第二种是在感悟中表现生活。先求悟识本性，主张心领神会，在感悟生活中以主观自我意志为主体，注重心中的世界和艺术的真实。

②用手画和用“心”画

儿童学画不仅要用眼看，用手画，更要学会用心去画。孩子们一旦学会运用心灵作画的方法，法由心生，境由心造，就会心领神会，举一反三，一题多解地创造出神奇美妙的世界。只会用手不会用心的方法是机械的照搬，只用手画，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去画，笔随心走才是在本质上作文章。只有直指人心，重视心灵的运用、创造性思维的开发，才能开发潜在智力。用心的方法就是思维的方法和联想的方法。这里有直觉思维、顿悟思维、理性思维、曲线思维、跳跃思维、逆向思维、灵感思维、横向思维、纵向思维，同类联想、不同类联想、变形联想、拟人联想、仿生联想、生活联想，科学幻想和奇思妙想。儿童阶段想象力强而写实性差。如果扬长避短，开发他们的想象才能，就会别有一番天地。人为万物之灵，就在于它天生具有想象的能力，创造的能力，只要不限制他们的才能，有方法有目的地引导开发，就可大见成效。只有从儿童自身特点出发，教给他们想象的方法，创作的方法和表达的方法，然后，给孩子们自由，还孩子们本色，顺其自然地引领他们从眼中的世界走向心中的世界，才会开发潜在智力。

艺术贵在于心，以心观物，万物皆有灵气，物之态，笔之迹，乃人之心也。儿童学画以心灵智慧之法，写万事万物之相，又以万事万物之相，表现自己的心境，物与心合，这种矛盾中对立统一的思辩精神，定会闪烁出万物本体的灵光。艺术的表面是形象，艺术的本质是情感。儿童学画贵在于心，有心就能与人共鸣，有情才能感人至深。一旦学会用心去画，就可以超越时空，打破一切条条框框，从现实走向理想。这时我们将看到那颗自由自在充满智慧的童心是多么可贵，这时的儿童画作品随心所欲，天机自然，而牵着人们的心灵。

心灵是一个美妙的世界，心灵又是一个智慧的世界，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙、天真浪漫、自由自在、随心所欲的世界。

儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子们的爱，一张白纸就是一个美丽。