美术培训家长会文案范文简短 美术培训活动文案(七篇)

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

有关美术培训家长会文案范文简短一

一、转变角色，认真进入学习状态。

这次的培训内容包括中国画、书法、水彩、水粉、油画、人物画的创作、书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作等。在开班仪式上，省教育厅体卫艺处刘强处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。书画院赵明仁副院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员)，认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，认真观摩，做了大量作品收集。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

二、聆听讲座，提升自己。

在培训中，我聆听了许多专家关于国画笔墨方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的绘画体会，以丰富的知识内涵对中国画绘画技法方面进行精辟的阐述，拨开了我在绘画中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

东北师范大学美术学院教授、硕士研究生导师——苗根源教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，这次培训也恰逢我在师大研究生学习中的苗根源导师，与恩师的再次见面，又多了几分感激和怀念。苗教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要不断给自己充电，加强自身的素质，创作出更多好的作品。

苗教授讲授了写意花鸟画创作，边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外苗教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服教授绘画技法的同时，更被他平易近人、认真教学的态度所折服。

接下来的学习中苗教授给我们讲授了人物画创作，系统讲解了人物画的概念、特点、基本的造型规律和基础技法。讲到画人物画必须兼能花鸟山水;要有文学修养;人物画上色技法上要染结构，染高处，注意亮部，笔墨技法上要有墨还要有笔。书画院的赵副院长给我们讲授了速写的技法以及如何为西画、中国画服务。他们的讲授使我收益非浅。

师范大学硕士生导师、教授利用两天时间给我们讲授了画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，使我对于绘画的理解发生了很大的变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外宫苗教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

书画院的施教授讲授了书法的创作与欣赏，使我不仅欣赏了优秀的书法作品还了解了书法的各种书体，传统的继承与发扬，现代书者的风格风范。

另外，我们还有机会重拾画笔，进行了大量的写意画练习。其中在几位教授的一张张即兴速写的带动下，我们每位学员交了作业，有了很大的收获，在写生期间，虽然感觉笔触生疏，但是在书画学院几位教授和讲师的指导下，在学员相互的交流中，我的绘画技法得到了很大程度的提高。

三、拓宽视野，更新观念。

我常想：能参加这样的培训学习，是领导和老师们对自己以前工作的肯定和认定，大家对我寄予了厚望。这次能有这样一个学习交流的机会，我真的很珍惜。通过学习，拓宽了视野，我不仅要改变那种传统的教育观念，树立正确的师生观，而且要增强热爱教育事业的信念。

在培训将要结束时， 军星艺术学校的工作人员在有限的条件下为我们全省美术教师布置了展厅，进行了书法、中国画、水粉水彩油画等作品的交流展出。这一次的展出把我们的此次学习推向了高潮，展厅里四处闪烁着闪光灯，每个作品角落都留念着作者和恩师们、同学们、老乡们的合影。。。。。。让我感受到了此次前来学习的“营养大餐”，让我们满载而归的成就感。此次展出了我的《关东山屯》、《仲夏》等作品。受到了专家和同行的一致好评!

总的来说，这次培训是成功与圆满的，对我省中小学美术教育的专业化发展奠定了基础。大家都是非常真诚的交流，都非常愉快的把各自的电话号码、qq号等联系方式告诉大家，我很珍惜这类的培训，和各位同行教师交流，不仅能在专业上有提高，而且运用专业引领教学能力方面也有了很大的提高，交流会结束的时候，大家都依依不舍的握手、甚至拥抱相送……

短暂的培训结束了，我满载收获回到了工作岗位。培训，是一次专业的引导，一次经验的分享，一次难忘的充电机会;培训是一份荣誉，也是一份责任，更是一份激励。 我深知，在现如今的教育形式下。要想成为一名真正的骨干教师，还需要努力提高自身素质，教育科研能力、课堂教学能力。我将以此为契机，紧随时代的步伐，做好教教育工作，争取在工作中取得更好的成绩与发展。

有关美术培训家长会文案范文简短二

通过欣赏与感受布贴画艺术作品，激发学生的审美情趣，让学生受到艺术美的熏陶。发挥团队智慧，培养团结协作精神。

用废弃的布料边角也能创造艺术作品，生活中并不缺少美，只是缺少了善于发现美的眼睛和愿意，缺少了发现美的心灵，我们用巧手诠释美，用心灵创造美！

1、通过学习了解色彩与搭配，了解布贴画的概念、特点起源

2、通过学习使学生初步了解布贴画的制作方法

3、通过实际操作提高学生的动手操作能力

4、通过欣赏布贴画，创作布贴画提高学生的审美情趣，激发学生的创作欲望。

5、通过分组活动，提高学生的团结合作能力。

布贴画的制作方法（实际操作）

1、分组法2、演示法3、讲解法 4、指导法

1、模版 2、底板 3、复写纸 4、剪刀 5、铅笔 6、浆糊和刷子 7、废旧布料等

㈠、布贴画作品展示。

⒈市场布贴画展示。

⒉学生布贴画作品展示。

㈡、教师讲解。

1、布的起源。

2、色彩与搭配。

3、布贴画的起源。 ※ 资料在线 ※

布贴画，原名宫廷补绣，俗称布贴画，又叫布堆画、布贴花、布摞花，还叫拨花。底子多用白色，也可用其他颜色，视所要表现的内容而定。布贴画色彩丰富鲜艳，剪贴的边线明朗整洁，富有木刻版画的刀木特点。和丝绸剪贴画相近似仅原料有别。

它以粗布为原料，用袋装染料直接高温染制成各种颜色，由巧手妇女剪贴而成。被文化部命名为“全国现代民间美术画乡”的延川县，地处黄土高原腹地，位于延安以东的黄河岸边，受鄂尔多斯草原的影响和蒙汉民间艺术相互渗透，其民间传统艺术具有独特魅力。延川人在当地传统民间剪纸、刺绣、壁画、布贴工艺的基础上，从生活出发，就地取材，采用不同色彩、不同质地、不同形状的布块，通过布缝和补花布饰手工艺，创造出画面具有浮雕感的布贴画。所谓布缝，就是

大面积的拼贴，包括贴块、缝合、镶花和拼接；所谓补花，就是小面积的花饰纹样点缀，即在一块底布上贴、缝、镶上有布纹样的布片。 布贴画与当地群众的生活关系密切，如：农家妇女用各种颜色的碎布头剪贴虎头、花卉和各种吉祥图案，缀纳在儿童衣帽和鞋子上；有的剪贴成“鱼戏莲”装饰在新婚男女的枕头上。

4、布贴画的概念

布贴画是一种以剪刀代替笔，以布为色经过粘贴而成的工艺品或装饰品。

5、布贴画的特点

a以剪刀代替笔，以布为色。b、突出贴子。c、变废为宝（用布的边角料、下脚料） d、是我国的民间艺术品

6、布贴画的分类（按内容分）a、人物类 b、动物类 c、植物花卉类d、山水风景类 e、民间故事传说类 f、喜庆吉祥类

7、布贴画的市场

8、布贴画的制作方法（教师重点讲解）

一构图

方法一、直接在底版上画出粘贴的内容

方法二、利用模版通过复写纸将图案印在底板上

▼注意事项：

a、复写时，复写纸、模版、底板三者固定好

b、复写时用力均匀，不易用力过大

c、利用模版时学生应对图案加以修饰创作，粘贴出有自己丰富思想的图案。

二构思

a、图案颜色的设计与搭配

b、图案各个部位粘贴的先后顺序

c、构思自已的创作思想

三选布

a、大小适宜，便于裁剪，不浪费

b、选布要有序，遵守纪律

c、颜色选择要灵活

四裁剪

先将图案复写到布上，再沿复写痕迹剪下。

▼注意事项：剪刀的安全使用和正确使用

五粘贴

▼注意事项：a、刷浆糊要均匀全面，浆糊不能过厚.b、布要粘平整

有关美术培训家长会文案范文简短三

20**年9月，我校新校区(南区)隆重开学，带着新气象、新期望，以及美好的祝愿，揭开了我们于都中学发展的新篇章。我作为新校区第一批入驻的教学老师而感到荣幸，学校安排我担任了高一17至高一32班共16个班级的美术课堂教学，同时担负了高一美术特长生的专业教学工作，深感责任重大。

感谢校领导的信任与支持，我将尽我努力，搞好教学工作，带好专业生，不辜负领导的重托和学生家长们的期望!好好地培养学生。因此，下面我为本学期高一美术专业的教学设定好教学目标和计划。

高一美术专业教学作为基础教学在高中美术专业教学中的地位是举足轻重的。高一的美术专业教学不光承担着对学生从无到有的专业启蒙和训练，更是为日后的进一步发展、飞跃作铺垫。“高楼万丈平地起”，高一美术的专业训练质量直接的关系到整个高中专业教学、高考成绩的优劣与否。因此，在今后的美术专业教学中，须了解学