中学美术教研活动心得体会报告 中学美术教研活动心得体会报告总结(8篇)

体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。

描写中学美术教研活动心得体会报告一

一学年来，本人热爱教育事业，服从学校分配，对学生实施全面素质教育，尽职尽责，为人师表，注重身教。回顾一年的教育教学工作，我主要做了以下几项工作：

班主任工作中，结合班级实际，有计划地对学生进行思想、道德、纪律和心理素质的教育。

一、加强思德教育，培养好的班风。

加强学生的思想品德教育，使学生全面发展是班主任工作的首要任务。我充分利用班会课、品德课，有针对性在开展多形式、生动活泼、丰富的中队活动，提高学生的思想品德素质。学生零钱多，喜欢买零食，吃喝；学习怕苦怕累，无上进心，不想读书，我针对这一现象，认真地组织学生开展“新学年新打算”、“我为集体做贡献”、“家乡的变化”、“爱祖国，勤奋学习”、“跟奶奶比童年”等主题班会，引导学生把零花钱用在学习，使学生认识至今天的幸福生活来之不易，教育他们要珍惜今天的幸福生活，激发学生的学习积极性，提高了学生的自信心和竞争意识。并用“小学生守则”、“小学生日常行为规范”严格要求学生，规范学生言行，提高全班学生的思想素质，促进了良好班风学风的形成。

二、在班级中开展“自己与自己比”，提高竞争意识。

在班级管理中，一些老师往往希望全体学生向最好的学生看齐，是不利于调动全体学生的积极性。实施素质教育首要问是面向全体学生，使每个学生的素质都得到提高。班主任必须关注班中的每一名学生，调动他们的积极性。用同一个标准去衡量全体学生是不科学的。试想：在同一次考试中，一名向来不低于九十分的优秀学生只得七十五分，而另一名向来不超过六十分的学生却得了七十分，那么，谁更值得称赞？基于这种认识，为了使班中每一个学生获得不同程度的发展，我在班中开展“自己与自己比”的教育活动。在全面了解学生的思想状况，学生基础，智力状况，身体素质，性格爱好的基础上，确定每一个学生的奋斗目标，同时，要求每一个学生都客观地、全面地总结自己过去，充分认识自我，然后在思想、学习、纪律、文体劳动、爱好特长等方面确定今后的奋斗目标，并坚持每月小结一次。对不同程度的学生提出不同的要求和不同的奋斗目标，对学生来讲是切合实际，可以接受的。虽然是自己与自己比，但实际上也存在同学之间的相互竞争，这种竞争就是比谁的进步大。这样的竞争是人人都可以争取的，因而，学生谁也没有太重的心理负担，只要努力，就有进步，就能实现目标。这样进步和成功的喜悦感，经常在他们心中荡漾，班中开展自己与自己比活动，使后进生不再消极、气馁，信心十足地面对每一天，优生谦虚谨慎，戒骄戒躁，不断实现自我超越。

三、在班级学生转化工作中

（1）要抓得准，做得细，要有恒心，要乐于帮助。准是指在做学生思想工作时，要摸准会出现过错的原因，把准“脉搏”，然后再有针对性地开展思想教育。学生出错的原因是多种多样。例如：好心办错事；出于好奇心而干了错事；受人唆使帮助别人打架、偷别人的东西；自我要求不严格而违反纪律；家庭教育不良。为此要仔细分析，找准病症，区别对待，因事因人而异，力求通过正确的教育方法引导学生朝健康的方面发展。细指细心。班级德育工作在于调动学生的积极因素，克服消极因素，提高学生的自学性，帮助他们择善除恶。任何学生都有闪光点，差生也不例外，只要细心留意，就不难发现他们身上的闪光点。班主任要善于抓住学生学习、劳动、班级活动中闪现的亮点，激发他们的上进心和求知欲。恒是指恒心。对转化工作要按计划持之以恒，长期坚持下去，不能热一阵、冷一阵、抓一阵、放一阵，要善于抓住学生的闪光点，哪怕是微小的进步，都要给予表扬、肯定、鼓励，并不断强化。后进生毕竟因其后进，在学习上与其他同学落下一段距离。为了使这个距离缩短，我还经常帮他们另开小灶，进行个别辅导，来帮助他们。先跟他们谈话，要他们明白老师、家长都希望他们学习进步，都想帮助他们，而只要他们自己加倍努力，老师和家长都相信他们同样会成为好学生。另外在课堂上，对于一些预知的疑难问题，师生共议解决后，我还特别叫他们起来复述，进行难点突破、巩固。而课堂上没解决的，课余再补，利用放学后的十几二十分钟时间，他们进行个别补习。由于长期如此，有些学生乐意配合老师的行动，他们学习也在慢慢地进步。

（2）让学生教育学生。教育孩子必须走进孩子的世界，理解孩子的心理，决不从大人的角度看待孩子。有些事情在大人看来是错误的，但在孩子眼里却是真实和正确的。大人教育孩子时，总喜欢摆大道理，大谈自己的想法和体会，没有触动孩子的心理，让孩子教育孩子的方法很有效。一次有两个学生打架，我很耐心地摆出一些道理和事实教育了他们一番，让他们明白打架的坏处和弊端，我认为这一次教育对全班同学来说是十分深刻的，但没过两天，又有另外两个学生打架。我很气愤，但我认为如果再批评一次也起不了作用。我将前两天打架的学生叫到跟前，让这两位学生将当天打架的情形和感受与他们分享。这两位同学很留心听他们说，听后深有感触，并互相道歉，许诺以后不打架，使这两位同学确实受到深刻的教育。

在教学上，为了有效地提高教学质量，我首先从自己做起，改变观念，努力改进课堂教学，做了以下几点：

一、认真备好课，做好课前准备，上好每一节课。

二、注意培养良好的学习习惯，提高学生的自学能力。没有良好的学习习惯，学习谈不上自觉学习，抓学生坚持预习的习惯，学生借助课后思考题，使用工具书，查阅资料，扫清学习上的障碍，做到勤检查。培养书写规范工整的习惯，修改文章和订正作业的习惯。

三、优化教学方法，充分发挥学生的主体作用。今天，课堂教学作为实施语文素质的`教育的主阵地，运用启发式、点拨式、讨论式、导学式等生动活泼、行之有效的教学方法。本学期尝试用了多媒体教学，借助网络，制作了简单的课件，上好实验课。课堂上，想方设法让学生通过眼、手、口、脑各种活动，获得学习的乐趣，培养健康的个性。阅读教学以读为本，训练为实。在老师的指导下，让学生自读、自悟、自得。读的过程中，读出适当的语气，重视让学生默读，让学生在读中思考，从而培养学生读书的习惯和情趣。要求学生学会学习。在学习过程中，强调学生本身积极参与、吸收，成为教学活动中的主人。因此，当学生对新知识疑惑不解，产生问题时，就要抓住时机释难，解决问题。讨论理解这个环节就是为了激励学生积极地投入学习。一节课就四十分钟不可能让学生一个一个说。于是我就组织各种形式让学生参与讨论：有同桌讨论，有小组讨论，有师生共论。这样就使平时不爱说话的学生也有了说的机会，提高他们的口头表达能力。课堂上腾出时间去说、去写，学会探索，学会分析问题和解决问题，常言道：“眼过千遍，不如手过一遍。”通过巩固读中学到的知识，检查教学目标是否落实。课堂上人人动手，既体现学生的主体作用，又可体现教学面向全体学生。课内和课外结合。阅读教学得法于课内，得益于课外。学生可以将课内学到的方法迁移到课外。鼓励学生读一些适合他们的课外读物。通过课外阅读，可以扩大视野，丰富词汇，增长知识，并要求把好词好句摘录下来。

一年来，学生初步养成一些好的行为习惯，能关心集体，学习也有了进步，教学质量也能达到学校的要求。但是，班级里尚未能形成一种积极向上、你追我赶的好学风，学生各种能力还是比较差。以后积极学习理论，用理论来指导教学，不断总结，不断改进教学方法，继续学习运用多媒体等教学手段，提高自己的教育教学水平。

描写中学美术教研活动心得体会报告二

教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的欢乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最终教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一齐互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师经过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。

经过亲自动手，利用自我身边能够找到的材料，制作一个《童话的城堡》，能够在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不可是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生进取参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。

在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不一样的形式设计自我的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自我的设计想法，然后开始绘制。整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。并且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之经过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。

我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，能够由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，能够运用不一样种类的工具制作或绘画。学生创作出许多趣味的怪物，并为它们起了趣味的名字。

本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造本事。

在《幻想未来的景色》的绘画中，我经过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满期望，所以产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。

本节课我注重培养学生的想象本事，对现实事物进行再创造。并且还能使学生在愉快的环境中欢乐的学习知识。

在上美术课《谁最美》中，学生经过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。

在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的资料。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的资料编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成教师留给的绘画资料。

总之，社会在提高，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。

描写中学美术教研活动心得体会报告三

一、说教材：

本课是小学美术人美版第三册里的内容，属于兼具“造型·表现”和“设计·应用”两个学习领域内容的课业，实践性很强。目的是让学生懂得小花饰这种装饰形式的多种用途，感受美术与生活的密切关系，体现“生活美术”的教学理念。在学习制作的过程中，培养学生的创新精神与美化生活的能力。

利用多媒体课件营造一个广泛的文化情境，使学生从中感受到美术与自己生活的密切联系，激发学生学习美术的热情。

课前布置学生自主观察发现小花饰的多种用途，课上组织学生在讨论与探索的过程中，自己发现小花饰的制作方法。

导课时，我让学生观察物品表面具有怎样的特点，再相机介绍小花饰引出新课，这样可以集中学生的注意力，使之产生学习兴趣。

授课时，我先让学生说出小花饰的多种用途，因为课前布置学生进行有效的观察，这样学生不仅能在短时间内说出小花饰的很多用途，而且培养了他们自主学习的习惯。然后再通过课件进一步让学生认识小花饰的功能，之中我借机展示贺卡、礼品盒的实物以及我自制的小花饰项链，激发学生对美的热爱和创作的冲动，能够积极主动地参与到课堂教学中来。接着我分小组各发了一个小花饰，这是根据书中作品仿制出来的，目的是便于学生更直观地分析小花饰的制作方法，印象深刻，为下一步的设计制作奠定良好的基础。最后在让学生说准备做哪种用途的小花饰时，我还准备了两个我制作的样品，引导学生能够开拓思路，提前构思自己要制作的小花饰。

练习时，伴随舒缓的音乐我着重指导创作思路不清晰和制作有困难的学生。

展评时，我引导学生说出小花饰的优缺点以及制作方法等，培养学生鉴赏美的能力。

本课我没有设计板书，一是板书内容已在课件中呈现，二是为了节省时间。

描写中学美术教研活动心得体会报告四

通过对二期课改的学习、领会和实施，我们力求把美术活动与其它活动进行有利的整合对孩子进行美的熏陶。让孩子在艺术教育中获得发展，为学生创设一个优美、利于自身发展的环境。力图让我们的孩子在一个更宽松、更平等、更互动的环境中学得更多的本领。本学期我们根据本班学生的实际情况，制定了第一学期的美术特色计划如下：

教师情况

我校两位教师是第一次合作，在工作中力求互相学习、互相切磋。我们对美术都有很大的兴趣，并乐意对美术特色教学进行新的尝试，探索新方法，能接受新信息、新方法。在平时的工作中，不断汲取别的老师的经验，不断取经，充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高,通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中，对美术教学积累了一定的经验。本学期,我们将结合二期课改的精神,以主题活动为主线去选取题材,组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程，并及时地把学得的经验和获得的信息与各位教师交流，共同探讨并努力研究出适合本年级学生发展的教学内容，体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。

学期目标

1、在了解本年级学生发展情况下,注重学生的经验积累,开展多种活动方式、方法，加强学生与老师、学生之间的互动学习。

2、在学生的生活中寻找孩子关注的主题内容，开创学生的思维，使之成为新的主题内容。

3、在美工活动中，培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。

4、注意提醒学生养成良好的绘画习惯，加强学生对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用，培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。

5、由课本学习变为人本学习，加强学生的自主性学习，多让学生观察、讨论，发挥他们的创造性和想象力，对进步学生要以鼓励的正面态度对待，发现学生的长处，增强他们的自信心和表现欲。

6、在日常生活中，鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品，引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧，鼓励他们去模仿，同时培养孩子欣赏美的能力。

具体措施

1、 重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展一系列以主题活动为主的美术活动。

2、 从学生实际情况出发设计活动，并及时调整计划。

3、设计好每周的美术活动内容，并提前做好相应的教具。

4、认真参与每次的美术特色教研组活动，学习新信息及教育的好方法，加强自身的素质。

5、利用空余时间互相观摩美术活动，认真记录和做好评析，努力吸取她人的长处，弥补自身的不足。

教学方法

教师不能老霸占课堂的时间，喋喋不休讲个不停，讲得“眉飞色舞”、“汗流浃背”，自我感觉还良好。学生只带着两只耳朵就来上课，不用动手也不用动脑，像是事不关已。这种主、辅位置的颠倒，导致学生学习积极性受挫伤，教师教过的内容对学生来讲也只能是浮光掠影，没能留下深刻的印象。而研究性学习就是致力于改变学生被动的学习方式，它具有开放性、探究性和实践性的特点，是师生共同探索新知的学习过程，是师生围绕着待解决问题而相互合作和交流的过程。因而，在美术欣赏教学中适合运用研究性学习的教学模式，不仅能提高欣赏课的教学效果，更能培养学生研究性学习的能力。

学生亲身参与体验是培养学生研究性学习能力的前提

研究性学习的特点之一是实践性。要实践必然要参与，没有参与到学习的过程中哪来的实践。只有参与进去，才能体验出解决任何一个实际问题的不易，才能感受到书本上每一项知识的来之不易，才能体会克服困难，顽强进取的酸甜苦辣，才能品尝获得成功的无比喜悦。以往的欣赏课全由教师一人唱独角戏成了“讲赏”课，学生接收教师传递的信息真正能消化为已有的所剩无几。那么教师负出如此大的“劳力”岂不妄然。正如要教小孩游泳一样，教练如果成天分析游泳的要点、技法，演示游泳各种样式，强调游泳的安全问题等，可就是不让小孩下水游泳，傻瓜都知道那能学会吗?小孩根本没有下水实践的机会，没有实践怎能理解、体会、掌握所学的理论呢?久而久之，就连原先的那股强烈的学习欲望也给耗完。欣赏课也如此，要处理好学生——教师——作品三者之间的关系，欣赏的主体应是学生，教师的任务是介绍“学生”与“作品”认识，起着搭桥、指路的作用。而不是挡路牌，剩下的则看“学生”通过怎样的方法对“作品”作进一步的了解。学生不再是旁观者，学生与“作品”应是面对面的直接关系。这样学生在欣赏这实践过程中就能获得艺术形式的直接感知和审美体验。

保证学生获得参与到学习过程中的机会，才能成为学习的主人，才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能，这也是培养研究性学习能力的基本前提。

教学进度

期中完成1-3单元

期末完成4-6单元

描写中学美术教研活动心得体会报告五

六年级共4个班级，每班约196名学生。

学生的美术技能基础和理论基础参差不齐，对美术的兴趣也远不如低年级。创作形式上缺乏想象力，一般是比较实际的去描绘事物。造型和审美能力相对低年级比较强。大多数同学都能够积极参与到美术课中来，并且主动表现自己；一班的学生经常是带不齐工具，有些学生连水彩笔都不带，做手工课也有的学生不带材料。

两个班的学生纪律都较好，一班学生的纪律观念有待提升，整体来看大部分学生学习态度端正，但每班又有个别学生学习态度不够认真，课前准备不充分，上课不守纪律。

学生总体美术修养一般，两极分化现象严重，大部分学生美术素养居中，部分学生较好，亦有部分学生较差。

学生具备一定的理性分析能力，对绘画有自己独特的见解，能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析，但每个班也存在相当数量的门外汉。

学生作品缺少童趣，难得想象力，绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板，喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。

本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。

1.当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。这个栏目贯穿整个义务教育阶段。在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的任务。

我国的传统文化博大精深，内容涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等等。本栏目撷取传统艺术中的精品，同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力，把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。

2.在内容安排上，本栏目小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑为主。小学阶段选取的作品有民间玩具、剪纸、泥塑、青铜动物雕塑、皮影、陶瓷等。本册选取了中国古代的漆器，有战国的虎座立凤、彩漆豆，西汉的彩绘云龙纹漆案与杯盘，明朝的黑漆描金云龙纹药柜。这些漆器不仅灿烂夺目，构思奇巧，而且彩绘与雕刻结合得很协调，突出地反映了我国漆器工艺的精湛技艺。

用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。漆器在我国有悠久的历史，新石器时代就已经出现。从文献记载和现存实物两方面来看，战国的漆器工艺已经十分成熟，至汉代则达到了高峰。汉代以后，漆器工艺持续不断地发展，有许多新的创造，如唐代的螺钿镶嵌，宋、元的雕漆，明、清的描金漆器和脱胎漆器等。

1、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

2、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法，进行简单组合设计和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

1、注重审美能力的培养。

在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

2、重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

3、创设文化情境，涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广，综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。

4、确立学生的主体地位

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

6、学生的自评与互评。

7、运用多种教学手段。

8泛利用各种课程资源。

1、第一课《徐悲鸿与奔马》

2、第二课《戏曲人物》

3、第三课《水墨人物》

4、第四课《画家林风眠》

5、第五课《蔬果造型》

6、第六课《秋之韵》

7、第七课《做做陶艺 》

8、第八课《中国扇子》

9、第九课《小小果壳箱》

10、第十课《流动的风景线》

11、第十一课《公交站台设计》

12、第使二课《街市新貌》

13、第十三课《生活与科幻》

14、第十四课《窗外的风景》

15、第十五课《新家园》

16、第十六课《金银器》

17、第十七课《中国的文化与自然遗产》

描写中学美术教研活动心得体会报告六

高一美术鉴赏教学计划邓鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

一、学生情况分析：

大部分同学初中没系统的上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析：

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标：

1、认知目标 ：

1)、 从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3）、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

三、具体实施措施：

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用，平时认真钻研教学大纲，吃透教材，恰当熟练运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正的学习的主人。

2 充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

描写中学美术教研活动心得体会报告七

《新的实验》是一堂反传统型的、抽象的、带有强烈实验艺术为特征的高中美术课。从整体上看，本课无论是教学资料、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主题地位，真正地体会、理解二十世纪实验性艺术的表现形式，课堂开放而富有活力。应当说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人耳目一新。

随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。沈教师采用了开放的教学方式。首先，教学资料没有局限教材和书本，而是根据高中美术的学习要求和美术学科特点，并贴合时代和联系学生的日常实际生活，在活动的导入阶段就运用课件展示了国庆晚会的烟火幕墙和流行的沙画艺术、，这样就准确抓住学生活泼、好玩、好动的心理，在活动开始就能够把学生的注意力吸引到一齐，为整堂课的集中进行供给了一个前提保障；其二，本课教学中用到的许多图片和视频资料大多来自网络，教学资源具有开放性；其三，运用小组合作的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。在这样一个简便、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

高中美术鉴赏课与初中阶段义务教育的美术欣赏课程在设计上是有本质区别的，鉴赏包含鉴别和欣赏的意思，而欣赏一般不包括鉴别的意思。如果说初中义务阶段的美术欣赏课似乎更注重感受和愉悦，高中阶段的美术鉴赏更追求体验和思维。所以学生不满足仅仅欣赏，高中学生具有良好得思维品质与辨析本事。而沈教师第二环节就利用课件展示抽象表现主义艺术家jacksonpollock创作的一副滴淌画，问学生“你能够看到什么？”这样学生就会联系生活实际，经过相似联想或比较联想来欣赏感受，直接的认识二十世纪实验性艺术不一样的艺术风格，为本堂课的发射性思维训练揭开序幕。紧之后进入本课的第三环节也是教学的重难点：现代新艺术的探索角度和方法。沈教师主要从艺术作品的资料、体裁，材料上，造型上以及空间上来讲解。二十世纪实验性艺术的“美术语言”与一般课堂上呈现的传统审美表现有很强烈的比较与反差，沈教师从四个方面入手，经过趣味的图的鉴赏，并穿插学生的动手创新练习，引导学生从某一角度去思维，去创新还是比较成功的。

如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的教师们都感受到了沈国华教师的教学态度十分严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了很多的资料，认真透彻地研究过教材，在课外下了不少的功夫。

1、评价过于笼统，在评价学生作品的时候，应当选择丰富并且贴合学生自身特点的语言进行评价，并且要有肯定的或鼓励的言语出现，才能最大限度的调动学生的进取性。本活动是小组合作的方式完成的作品，应当加入学生自评，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。

2、幻灯片的使用应当物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有些快，象这种抽象表现主义的作品理解起来要时间，否则会使得很多学生没弄明白就过去了，教师至少应当把你所选择的每一张图的作用体现出来。而不是重复一些概念相同的，或是跳的太快。而后还要着重强调几幅作品来进行指导性鉴赏，一则能够使学生了解这种“新的艺术语言”，二则更接近学生的认知需求，使他们更容易找到基点。

越是抽象的、创新思维的艺术作品，越是要给予学生适宜的引导。“引导”很重要。引导的正确，学生容易理解和创新，反之很容易引起学生对这一时期（如本课的实验性艺术）作品质疑和反感。教师的引导在整个活动中都贯穿着，所以在设计教学的时候就要尽可能的贴近学生，并站在学生的立场看问题。总之，沈教师的课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式，给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

描写中学美术教研活动心得体会报告八

20**年9月，我校新校区(南区)隆重开学，带着新气象、新期望，以及美好的祝愿，揭开了我们于都中学发展的新篇章。我作为新校区第一批入驻的教学老师而感到荣幸，学校安排我担任了高一17至高一32班共16个班级的美术课堂教学，同时担负了高一美术特长生的专业教学工作，深感责任重大。

感谢校领导的信任与支持，我将尽我努力，搞好教学工作，带好专业生，不辜负领导的重托和学生家长们的期望!好好地培养学生。因此，下面我为本学期高一美术专业的教学设定好教学目标和计划。

高一美术专业教学作为基础教学在高中美术专业教学中的地位是举足轻重的。高一的美术专业教学不光承担着对学生从无到有的专业启蒙和训练，更是为日后的进一步发展、飞跃作铺垫。“高楼万丈平地起”，高一美术的专业训练质量直接的关系到整个高中专业教学、高考成绩的优劣与否。因此，在今后的美术专业教学中，须了解学生情况，遵循循序渐进，夯实专业基础，建立完整的教学体系。

今年，高一美术专业生学校招了15人，人数不算多，但从专业考试水平来看，学生的专业水准不高，普遍都属于初学者;从中考文化成绩来看，学生的文化成绩普遍偏差。

第一，这就要求在专业教学上，从零开始。先从掌握正确的观察方法和作画步骤开始，纠正学生错误的、不良的学习方法和习惯;注重理论联系实践，精讲与示范相结合的方法;既要注重基础知识的培训，又要注重兴趣动力的培养。高一在专业教学上就是要打好基础。

第二，专业生一般纪律观念淡薄，行为自律性较差。因此，应建立起一套行之有效的纪律管理规则，严从管教。帮学生们建立自信和目标，努力营造一个纪律好、学习氛围好的特色专业班。

第三，要加强专业生的思想教育，特别是要强化他们重视文化学习，学好文化的观念，让他们知道文化成绩对于美术高考的重要作用。同时教育他们尊重班主任、尊重学科老师。

新校区建设还未完工，许多设施都还未完善。美术专业教学的场地和教学器材都还没有解决，这在一定程度上影响了美术特长专业班建立和尽早开展教学工作的进程，也会影响教学计划的安排。如果没有提供必要的条件，美术专业教学工作是难以开展的，所以希望学校能尽快解决，提供美术专业教学的必要条件：

①、宽敞明亮的画室; ②、课桌椅、画架; ③、写生台、写生灯;

④、石膏几何体、石膏头像模型、静物、衬布等; ⑤、其他相关的美术教具。

学期教学内容与教学目标，必须服从协调于整个高中阶段美术专业教学的总计划内。高一阶段的美术专业生应侧重于文化学习，专业训练主要就是打好坚实的基础。因此，高一上学期专业教学内容安排主要有：1、石膏几何体素描;2、静物素描;3、速写。

1、简单石膏几何体结构素描阶段：

了解素描的性质、特点、内容、要求和审美原理，理解石膏几何体的结构与透视，掌握素描线条的训练方法，学会构图，通过写生、临摹与默写，熟悉和掌握单个或组合石膏几何体结构素描的写生步骤和表现方法。能画出构图完整的组合石膏几何体结构素描。

2、简单石膏几何体明暗素描阶段：

了解素描中光的作用与原理，认识和理解光影作用下的明暗关系，通过从单个到多个组合石膏几何体的训练，熟悉掌握石膏几何体明暗素描的写生步骤和表现方法。掌握素描线条的训练方法，能画出构图完整、形体空间结构清晰、明暗关系明确的石膏几何体明暗素描。

3、复杂组合石膏几何体明暗素描阶段：

掌握衬布的表现技巧，理解各种光照角度和透视角度的画法，能正确表现物体与背景的关系，分清画面的黑白灰对比，熟练地控制构图、准确地把握造型、透视和比例，能画出较复杂的组合石膏几何体明暗素描。

1、教学目的与要求

(1)目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

(1)、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。 (2)、教学难点：透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容：

(1)强化透视的原理认识与应用 (2)内结构与外结构 (3)结合几何形体的表现 (4)构图学基础知识 (5)线条与空间的关系 (6)曲线形体的表现

5、作业练习：单个静物结构素描训练、组合静物结构素描训练、静物与衬布结构素描训练。

1、教学目的与要求：

(1)目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。

2、教学重点与难点

(1)教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。

4、教学内容

(1)三大面、五调子的构成与应用

(2)结构线与明暗交界线

(3)观察能力训练

a、整体观察 b、比较观察 c、表里观察 d、特征观察 e、韵律观察

(4)调子与形的关系

(5)画面的深入刻画

5、作业练习：临摹和写生单个物体静物调子素描(高考常考素材)、临摹和写生简单静物组合调子素描、临摹和写生静物与衬布关系调子素描。

速写是造型艺术的基础，又是一门独立的绘画样式。速写是素描的快速表现形式，与素描都是培养造型能力最为有效手段，它们之间互为联系又互为裨益。速写，也是当今美术高考中大多要求考试的科目，所以对于美术生来讲是非常重要的。高中美术专业教学，速写应当尽早抓起，严格要求学生多去临摹，多写生，多思考和多观摩优秀的速写作品，每天都须完成必要的速写作业量。

掌握速写的基础知识，基础理论和基本技能，从而准确，生动，深刻地表现对象，把写生所得应用到素描写生，默写及创作中，提高艺术素养并为顺利升入美术高等院校奠定坚实的基础。

抽出一定的课时，老师给学生讲解必要的速写学科知识，教会学生画速写的方法步骤以及速写的表现技法。主要由学生利用课外或业余时间临摹或写生速写，完成老师每天布置的速写作业量。速写训练原则：由易到难，由慢到快，循序渐进。

教师速写课程内容 课时分配

学生速写训练安排

1、 速写概述

① 速写概念;

② 速写训练目的与原则;

③ 速写的工具材料与表现形式。

1课时 1、风景速写训练

①风景临摹;(自己完成，交作业)

②风景写生。(3周时间，交作业)

2、人物速写训练

①人物速写摹写;(2周，交作业)

②人物速写临摹;(10周，交作业)

③适当安排写生。

作业要求：每天2张，1周12张。

2、 人体结构与动态规律

① 人体比例与结构、轮廓;

② 人体运动规律;

1课时

3、 速写的画法和要点

① 风景速写;

② 人物、动态、场景速写;

③ 速写头、手、脚的画法;

④ 站姿、坐姿、蹲姿;

⑤ 结构与衣纹的表现

我校特长生的专业训练时间一般都安排在：课外活动、晚自习、周末休息时间。本届高一美术特长生专业教学时间安排需考虑两个因素：

1、高一阶段应侧重文化成绩的学习，专业训练时间可以适当安排少点，保证每天晚自习都有时间留给专业生完成当天的文化学科作业，以利于文化学习。

2、新校区专业生只能在学校食堂吃饭，学校食堂都是按时就餐，所以安排专业训练时间应方便于学生们吃晚饭和洗澡。

考虑到这两方面因素，所以，今年高一美术专业训练时间我定为：

1、 星期一：课外活动～晚自习1、2节时间(课外活动学生先吃晚饭);

2、 星期三：课外活动～晚自习1、2节时间(课外活动学生先吃晚饭);

3、 星期六：下午14:30～17:00;

切实地重视起专业生的思想教育，把思想教育有机地贯彻落实在专业知识、技能教育的全过程里，从而帮助学生树立目标、建立自信、学会做人，培养学生正面、阳光、积极的心理素质，促进学生知识学习与身心健康的协调发展。

专业生一般都纪律观念淡薄，行为自律性较差。因此，应建立起一套行之有效的纪律管理体系，严从管教。教师应当以身作则，学高为师，德高为范。应关心学生、了解学生。既要严管，也要人性关怀。为促进专业学习，努力营造一个纪律好、学风好的专业特长班。

1、专业教学主要采用临摹、写生、默写三种学习方式;

2、理论联系实践;

3、因材施教;

4、分层次教学;

5、课内训练与课外作业结合;

6、教学手法多样化：如多媒体教学、课件讲解、教师示范、观摩视频等。

1、建立严格的管理制度，奖惩分明;

2、尊重学生，关爱学生，做学生的严师益友;

3、与班主任保持交流;

4、善于向老教师学习;

5、与学生家长做好沟通;

6、及时给领导反馈情况。

最后，落实贯彻教学计划是实现教学目标的最佳途径，当然教学计划也会在教学实践中得到进一步的检验与完善。应本着了解学情，以人为本，因地制宜，按实际出发!一切为了学生!学为人师，行为人范。不辜负领导，不辜负家长，做一个爱岗尽责的好老师。