学习与思考合集(7篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧

学习与思考合集(精)一

早在升上高中的时候我就已经带好了努力学习的觉悟，虽然比我想象中的要早，但是一点也不会影响我的学习任务，反倒是我谢谢老师及时的提出来，让我的学习更加有了动力！在经过了初三的努力后我考上了我现在的高中，经过了高一年级一年的整顿，我已经做好了继续全力学习的准备！为了将来能够达成我的目标，这些前期的努力都是为了成功而铺下的路，没有平整的道路该怎样才能快速奔跑？所以在今后的学习中我会加倍努力，为了让自己的未来更加美好。

既然要努力就从现在开始，在这个暑假我会积极的投身到学习当中。老师们也建议我们去找高年级学长们借到下学期的书进行复习。在这样的鼓励之下，我感觉找到了学习的道路，我将自己的在暑假的学习计划规划下来，希望能在这个暑假有不一样的提升！我的学习计划规划如下：

1、每天的学习从早晨的单词记忆开始，每天早上记30—40个英语单词，在后面可以慢慢的增加。单词的记忆是长久的工程，我也不能急功近利，这要到最后只会丢三落四。

2、早上看一些下学期的英语课文和课外的英语故事文章，我喜欢看一些小故事，如果是有一些带翻译本的小故事文章就再好不过了，我可以自己先看一遍英语的，等到故事能流畅翻译出来的时候，看看译文。这样不仅可以增进我的语法，还可以累积一些好句子。

3、中午的时候可以看一些古诗文，历史故事、事实政治。在闲暇的中午，一些看一些过去和现在的事迹是不错的打发时间的办法，还能增长我在这三门课的知识。

4、下午我可以写写数学试卷，作为弱项的数学是需要多做才能顺手的科目，只是光看公式是不能很好运用到实际的。

5、晚上的时候写一写日记，一天的心得和感受都可以成为内容，写作能力提升的同时也是对一天学习的总结。

虽然看起来一整天都满满当当，但是其实这其中有很多的可以供我休息的时间。只要我能按时的完成规定的任务，我依然有充足的时间可以度过这个假期。但求快不能丢掉质量，要不然整个暑假都只是在做无用之功。希望我在暑假中也能不断提升，在今后也能朝着理想前进！

学习与思考合集(精)二

有人常问我：你的照片是经过后期处理的吧？回答是肯定的，

因为我的作品不是用于新闻和纪实摄影，艺术摄影是需要前期和后期完美结合的，而且我认为数码摄影的前期和后期技术是相辅相成、相互促进的。

表现在：

第一：每张片子在拍摄前期我的想法和手段不一定被所有人理解，尤其很多影楼、工作室的数码师，所以片子需要自己来做后期，才能更好地表现、实现你的想法，否则，常发生后期处理完，不是拍摄者所要的东西，目前的数码后期编辑处理师的审美观不敢恭维；否则一定要你交代清楚。

第二：后期技术的强大你才知道去拍什么样的格式、什么样的前期拍摄是后期可以弥补的、会出什么样的效果、这一点很重要，所以很多人摄影进步慢的一个重要原因就在此，发现不了自己存在的问题，数码后期可以对前期拍摄的素材进行验证、校正，起到警示、提示的作用。

又有人说:那艺术摄影就没有造假吗？回答是否定的，后期处理把握的度很重要，一定要把握适度。

真假照片的定义和类型：

1、前期造假：如华南虎照片--“周老虎”，在拍摄现场设计故事情节、利用道具达到制造虚假行为的目的。或使用物理器械改变镜头正常成像，在现场看不到的场景照片。鉴证真伪的办法：要原片。

2、后期制作造假：移动像素、挖东补西，制作合成现场没有的元素，传递虚假信息。青藏高原藏羚羊穿过铁路大桥和广场鸽子的照片。

3、不移动像素的后期制作造假。前期真实、后期通过改变局部色彩和明度是，使照片的信息与事实内容发生重大差异。如黑发变白发，主题是表现老人家的活动的。

真实的数码照片：通过正常的数码技术显现的照片，后期的目的是为了还原和改善画质的反差、色彩、影调，保持原始照片的内容和信息如实传递，无歧义理解、误导、歪曲照片内容的任何修饰。

我们拍摄的jpg格式的照片是经过相机自身处理的影像；而raw格式的就是取得了素材数据包，所以后期的还原和改善是必须地。

170多年前才有了摄影，一直是伴随着摄影科技的进步而发生理念的变革和转换，有核武器了，你还用常规武器，只能说你落伍了，呵呵，具体表现在硬件“相机”的更新、软件(ps)的升级等方面。

理念的转变：

1、一镜定格的被动记录向开放思维的综合智能型转化。前期的把握 后期的技术=源于现场高于现场的再生图像。如2次、多次曝光、hdr合成、接片。

2、静态思维向动态思维的转换。摄影是瞬间的艺术成为老黄历了，决定性瞬间理论在photoshop的挑战下，发生变化，为了表现一个主题，更具艺术感染力的精彩瞬间是可以合成的、完善的。

3、低层次的直觉向高层次思维的转变。艺术摄影家在现场对光线进行被动而艰苦的等待和捕捉，已不是出精品的唯一方式，还需要具备精湛的后期-工艺流程、色彩关系的复杂思维，才能创造出高品位的作品。我们的审美标准在提高，鉴赏水平在提高、细节越来越丰富，，靠运气和机遇成功的摄影家将让位于掌握最新技术、艺术综合素养的智者摄影家。

4、区域性思维向全球性思维的转换。时代进步了，人们审美疲劳了，地域性、猎奇性的片子，大家见多不怪了，互联网让摄影作品司空见惯。明信片、糖水片玩玩可以，目标还要看远点，抓住全球关注的热点和价值的共识，拍出思想、情感深厚的作品才有优势。全球价值观是未来摄影家所要具备的核心价值。文化修养、