课堂结构心得体会范文 课堂结构心得体会范文大全(9篇)

从某件事情上得到收获以后，写一篇心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

主题课堂结构心得体会范文一

一、注重教给学生学习的方法。

教学就应是源于教材但又要高于教材，尤其在当今社会显得更重要。教材只但是是一个范文或者例子，老师在教学时要把学习方法教给学生，让学生学会学习，并且到达终身学习。教师在教学中就要有意识地让学生逐步领会学习方法，让学生掌握学习知识的窍门。几位老师都能注重教给学生学习的方法，刘玲玲老师主要是教给学生抓住关键词来理解句子的方法，让学生透过读句子找出关键词，由理解关键词的含义进而来理解整个句子的意思。几位老师都能让学生抓重点句来理解课文，透过反复读，边读边做批注的方法来学习课文。

二、让学生质疑问难，解决问题。

“质疑问难”是学生学习活动中不可缺少的一环，学生有疑问，才有思考。两位老师都能让学生透过读句子提出有价值的问题，进行思考，进而解决提出的问题。

三、尊重学生的体验。

《语文课程标准》指出“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。”“要珍惜学生独特的感受、体验和理解”“对学生独特的感受和体验应加以鼓励”。这种新理念，已成为阅读教学改革的重要话题，为越来越多的教师所认可。两位老师在这两节课中也能注重学生的阅读体验。给学生充足的时间阅读、思考、体会，创设宽松和谐的氛围让学生交流各自的体验，来领悟文章的资料与中心思想。

当然，几位老师还有一些地方做得不到位的，如在指导学生朗读等方面还有待大家共同讨论，研究，因为这也是我自我做不好，也不知该如何去做好的问题，请多多指导。

步入教师岗位的时间已年多，在过去的工作中，透过培训和教学获得了一些教学经验，但是对于要成为一位成熟的教师来说还是远远不够的。众所周知，学习才能获得更多的教学经验。而一种快速的获得教学经验的方法就是听课。每个学期学校都要展开听课活动，在这近半个学期的听课学习中，我受益匪浅。以下就是我对这次听课活动后总结的一点心得体会：

首先，务必要有对教材的充分理解。理解教材，把握教材的重点、难点才能更好地把教学任务解决好，教材的理解是对教学做充分的准备，教师只有明白上什么，怎样上，什么是重点、难点才能上好课。要作好足够的课前准备。课前准备包括备课、备学生、备教材。作好充分、足够的准备教师才能在课堂上游刃有余，挥洒自如。处理、把握教材的方法十分独到。三位教师对教材的处理和把握有其独到之处。如李勇师在处理课文时分别采用了“说”、“采访”、“画”“游戏”的方法引导学生理解。最精彩的是学生把自制的礼物献给自我的老师，表达了学生对老师的爱。一句教育名言说得好：“什么是教育，那就是学生把在学校所学的东西都忘记以后剩下的东西。”我想，我们每一位教师在上完一堂课后，该问问自我：当学生把这堂课所学的知识点忘记以后，还剩下些什么?十年，几十年以后，当学生把所学的知识全忘掉以后，我们给他们留下些什么?我们的教育，能否给孩子们留下正确的思维方式，留下解决问题的潜力，留下他们真正需要的种种。其次，务必要改变旧的教学模式，音乐课不一样于其他科目，更需要学生与教师的自主互动，使课堂活跃起来。

总得来说，透过听课丰富了我的教学经验和教学方法，给我的教学工作带来很大的帮忙。听课是教师的必修课，以人为镜，才能够体察自我的优点和缺点。透过听课学习别人的长处，透过听课，反思自我，才能不断进步，这也是教师成长的一条捷径。今后我将透过这条捷径获得更多的教学经验，来帮忙我更好地完成教学工作。

主题课堂结构心得体会范文二

一、维度――多维度评价，给学生发展的机会

1、静态与动态评价相得益彰。在美术教学评价中，我们评价的落脚点常常是学生作品结果的评价，忽视学生作品形成的过程及对作品的理解。这种片面的评价往往造成很多不良的后果。美术教学评价应是通过关注“过程”而促进“结果”的提高。学生作品表达的思想情感可能我们无法从作品的表象上获得，犹如“子非鱼，安知鱼之乐”只有通过学生自己的解读我们才会明白，比如：儿童绘画过程往往是一个游戏的过程，他详细描述了一个小动物聚会的活动场景，当聚会结束，小动物散去以后，他便将画面涂抹掉。我们看到的结果只是一个涂抹掉的画面。如果老师盲目地从作品的形式上依据自己的评价标准，可能会作出错误的评价，而打击学生的学习热情。如果让学生说说自己创作的想法，和作品表现情况，不但能让我们客观地评价作品，还能够让学生看到自己的不足，同时，也给其它同学提供建议。静态与动态相得益彰，这样的评价才是最有意义的。

2、师评、自评、互评交互进行，实现评价主体的多元化。改变以往以教师为评价主体的单一现象。学生希望自己的表现得到不只是老师的认可，更希望通过自评，表达自己的想法得到同伴的赞许。让学生更多地参与评价，被评价者与评价者的互动，既提高了评价者的主体地位，将评价变为主动参与、自我反思、自我发展的过程，同时也增强双方的了解与理解，形成民主、有好、和谐的师生和同伴关系。有助于评价指导，促进不断改进与发展。

3、建立多维评价标准，挖掘学生的闪光点。

多维评价的目的就是能够从不同的角度、不同的层面去分析评价问题，更加全面认识问题。在美术教学评价中，我们往往只是一种甄别性的评价而不是一种发展性的评价。

二、“信度”――增强激励性评价信度，促进评价作用的持续的发展

目前，激励性评价成为美术教学中评价的主流，激励性评价激发了学生学习的热情，调动了学生学习的兴趣，起到了积极的作用。法国教育家第斯多惠曾说过：“教学艺术的本质不在于传授，而在于激励、唤醒和鼓舞。”但在操作中也出现很多的问题，消弱了激励性评价作用，甚至起到一些负面的影响。

1、滥用激励性的评价。在原《美术课程标准》中指出要强化评价的内在激励作用，于是一些老师们就认为，对学生的评价只能鼓励，不能批评。

由于对激励性教学评价的偏颇理解，在美术课堂上经常看到一些老师不能客观地去评价学生及学生的作品，一味地喝彩，对存在的问题不能及时地指出，评价具有较大的主观性和随意性，偏离了美术学科的本质规律，这样就失去了评价是为了促进学生发展的目的。

2、注重评价的形式，为评价而评价。教学中我们经常会看到一些现象，学生答对一个简单问题，全班同学都同时竖起大拇指，异口同声地说“棒棒！你真棒”，好像彩排过一样。可表扬人的同学面无钦佩之色，被表扬的学生也无喜悦之色。这完全成为一种形式，为评价而评价，忽视学生真实的感受及评价的积极作用。长此以往也让学生对评价失去兴趣。

3、被动赞扬，身不由己。课堂上我们经常会听到老师的指令：“好，把掌声送给他”于是一阵短促的三两声掌声。学生完全掌控在老师的手里。对别人的赞赏应该是自发的，由内而外发出的一种行为，而这里，学生完全是被动的执行者，不管你愿意不愿意。

随意的激励不但无法起到对学生的促进作用，还有可能对学生产生消极影响，造成很多学生只能听进表扬，不能听进批评，认识不到自己的不足，盲目自大。教师的评价要客观地、真实的，而不是虚假的表扬。一味对学生的重复表扬甚至发放奖品显然过度，这种激励性评价显然对美术学科的理解过于表象和肤浅的。

三、“时度”―