乡愁的美文欣赏浆水面通用 家乡的浆水面优秀作文(8篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用一

一个平淡的周六早晨，我刚乘上地铁四号线，一个不到一米高的身影从我身旁掠过，我有些奇怪，坐下定睛一看，啊!是一个少女，面部扭曲得厉害，看上去十分吓人，而且，她没有双腿，整个人立在一块宽大的滑板上。

我第一次见到这样的人，有些好奇，盯着她看了好一会儿，只见她双手抓住栏杆，双臂用力一撑就坐上了座位。她察觉到了我的目光，转过头来看向了我。我有些尴尬，立马偏离了目光。

地铁飞速疾驰，很快就到站了，碰巧，她竟和我同一站下。

出了站后，人山人海，人群中根本找不到不到一米的她。我本想快点儿回到地面赶去上课，这时，那熟悉的身影出现在了我的视野中，她手中拿着一个黑色钱包，十分昂贵的样子;另一手撑地，向前滑去。她想干什么?我禁不住好奇，跟了上去。

她不停地向前“走”，速度比之前快了许多。突然，她的滑板好像绊到了什么东西，整个人翻倒在地。

我有些同情她，伸手将她扶上了滑板，她使劲儿为我扯出了一个微笑，“啊，啊”了几声，又向前滑——她不会说话。

我呢，便隐入人群，继续“跟踪”。

诶?她在一个西装革履的人面前停了下来，扯了扯那人的裤角。那人转过身，看到了她，她递上钱包。那人脸上无一丝感激，甚至有几分厌恶地接过钱包，没留下一声“谢谢”，转身走了。我看着十分生气，她却一点不难过，还在僵硬的面孔上再次扯出一个大大的笑容，心满意足地滑走了。

我心中生出一种奇怪的感觉，那个失去双腿、不会说话的她，坚强、乐观、拾金不昧、不图回报，她身上有那么多珍贵的品质，但命运却对她如此不公。我是该同情她，还是羡慕她?我不知道。

但是，我有一点十分确定，无论她有没有双腿，会不会发声，面孔是否美丽，那个坐在滑板上的她，是极美的，美得让人敬佩!

美，已在我心中悄然绽放……

叶尖上的水珠慢慢往下滑着，早餐店的窗户冒出一团团带着香气的白雾，洒水车依旧地缓缓的向前爬行。

早晨，似乎走得是那样的慢……

伊伊呀呀的唱戏声从小区门口传出，穿着老旧的军大衣的门岗大爷从值班室走了出来，哈一口气，搓搓手，做起了早操。偶尔冲着出入的人们点头微笑，然后继续听他的戏，做他的运动。

他见我向外走去，亲切地用带着戏腔的话问我：“小娃儿，起这么早，干啥去呀?”

我笑了笑：“去买早餐呀!”

他早上如此，晚上也如此。或坐在板凳上和小区内的其他老人唠着嗑，或半眯着眼靠在门柱上，昏黄的光在他脸上流动，不时出现一辆车到门口，滴滴按几下喇叭，他淡然地按下杆子的遥控按钮，一如既往的安然，一如既往的平静。

卖包子，豆浆的人已经开始吆喝，其实不用吆喝，单闻着甜丝丝的香气，就已知包子的美味。

在这儿，我是常客。

老板标准的地中海发型暗示了他的年龄，早上最忙时连汗都顾不得擦，任其顺着鼻沟往下淌，染湿他的围裙。但在闲时，他也会坐下来，拿一个包子慢慢地品着，见了客人会把包子放下，用洗的十分干净的手利落地拿出包子，用食品袋一装，递过去，然后继续坐下来抱他的包子。我递上三块钱，他笑着对我说：“给，还剩一个，就当送你了。”这时，我才发现塑料袋里竟有七个包子。

好几个老年人坐在马路牙子上聊着天，晒着太阳，边上有一个桌子，放在树荫下，上面摆着打麻将专用的布和牌。一个老大爷坐在自己的三轮车上一心一意地拉着二胡，身边站着两三个人静静的听着，显然，这是他们的固定场所。琴音十分动听，但没有一丝悲怆之情，洋溢的满是发自内心的自然、祥和。

好久不觉的这样一个普普通通的早晨竟这样美，这样的富有诗情画意。每个人都在干着自己的事，像极了一部哑剧，仅仅靠流水般的画面就能给人带来很深的感触，不需过多的修饰。

一切都是那样的慢。

让我们把自己加速的节奏放慢一点吧，拿出点时间享受生活的惬意，用心去感受身边悄然绽放的美吧!

小时候，一放长假我就会去姥姥家里住上一段日子。一方面是陪一陪姥姥姥爷，另一方面是因为那里有葱绿的竹林，潺潺的流水，坑洼的泥潭，环境特别地优美。

天气转暖，姿态各异的竹子阳光下照得更亮，更绿。也正因如此，邻居家的.小孩才可以大显身手。借着竹子的干燥，手握紧竹干才不会打滑。他找着两颗相挨的较粗大的竹子使劲乱摇，确保自己在翻的时候不会摔倒。然后便两手紧扣竹干，半弯双腿，眼睛紧闭，似乎陷入了沉思。

忽然，他像鹰一般怒目圆睁，双腿似蓄力的弹簧，“蹭”的绷直大腿向后发力，身子在竹子之间划过半圆。一瞬间里，我听到竹子断裂的声音和之后惨叫声。他在空中失去了平衡，导致他比预期落地的时间要早很多，“咚”的一声，平躺在地，我在旁边无奈的摇摇头，自己多重心里没数吗?他扶着头坐起来，才看见自己的左腿被刚长出来的小竹子刺破了。

“你看人小竹子在那长得好好的，用你这体重哐当一下给他压夭折了怎么办了?”我一边扶起他，一边不忘揭发他的罪行。

他拖着腿一高一低的走着，嘴里还在嘟哝：“关键是它没事，我受了伤，哎疼疼，走慢点……”他的声音变得异常的尖利。

太阳找到了合适的位置，开始引导人们午睡，充满活力的我们可不会浪费这大好玩耍的时光，相约来到泥潭旁边追着跑着。

他招呼我坐下来，目光盯着泥潭中央，出了神。

“喂喂，你说这泥潭中年会不会有什么秘密?”我在一旁露出怀疑的眼神。

“你多大了，怎么还有这么多奇怪的想法?”他在一旁嘻嘻的笑着，并没有做出回答。之后他突然跳了起来，手指着天，对我说：“你在这儿等会，我要去冒险了!”

“唉，等下我!”我刚跳下想拦住他，不料只捉住了大把的空气。他顺着斜坡一路朝泥潭中要跑去，“等等我那太危险了!”我一边吼一边在后边撵他。

过了一会，听到了他的喊声：“噢，是有点危险?那不去了。”他渐渐停止了脚步，而我却难以止步，下半身被泥潭吸住，难以拔出。

“说了太危险，不能去，哎，你非得去。”他把我拽上岸后，边用水冲着我裤子上的泥巴，边指责我，“下次注意’真是麻烦”，我刚要回几句话却又咽了下去。

我发现，有一种美在他的身上悄然绽放……

生活中，我们也许早已忽略默默散发着暗香的水仙花，夜晚挂在夜空的一轮明月，清晨冉冉升起的太阳，小院中的枯木逢春……而美，就在我们身边悄然绽放。

——题记

家中的那株水仙花，早已无人料理，只是记得每周换一次水，而后便无暇顾及。每天都是紧张的生活节奏，仿佛一停下脚步，便会失去许多。所以，自然而然也没有时间细心照料水仙花。时光就这样悄悄流逝，直到那个早晨。

早上一醒来，推开窗户，便嗅到了清爽的空气，里面夹杂着淡淡的香气，不禁觉得十分惊讶，便喊道：“妈，什么东西这么香啊?”妈妈应答了一声：“就是你养的水仙花啊!”我的心头不禁一跳，快步来到水仙花面前，发现几周不见的水仙花，早已悄然绽放，远远望去，在晨曦的照耀下。是那样洁白透亮，长长的枝头上还点着一两滴的翠绿，似那亭亭玉立的仙女，又似刚出生的婴儿般娇嫩。凑近驻足端详，每个花瓣中都包含着一滴滴晶莹的露珠，轻轻吸一口气，嘴鼻中满是淡淡的芳香。没有脂粉的浓烈，只有令人心旷神怡的清香。不知不觉中，竟发现自己已站了许久。微风吹来，又是一阵清香沁人心脾。

如果说对水仙花的忽视是因生活紧张的节奏，而对天空中的明月，只能算是冷漠了他的美吧!

古时候，人们对明月似乎就有说不尽的情怀。无论是“深林人不知，明月来相照”，还是“春风又绿江南岸，明月何时照我还”，都是人们对明月深深的感触。小时候。我爱看月亮，爱数星星，总觉得其乐无穷。长大后，城市的夜空总是很少看见星星，自然也少了之前的惬意。直到一个深夜，睡觉时猛然发现忘了关窗，皎洁的月光透过窗户斜洒在桌子上。连忙走到阳台上，发现深邃的天空的月亮是如此的美丽与明亮，散发着动人心魄的光芒，透过温和的月光，我仿佛看见儿时看月亮的场景，幽静的故乡，熟悉的土地，一股思乡之情涌上心头，仿佛有说不尽的乡愁，明月然挂在夜空中。美，在悄然绽放……

罗丹说：“生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”我们何尝不放慢脚步，感恩生活的情趣，举手投足之间的美，早已悄然绽放……

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用二

小时候，乡愁是一块糖果

吃在嘴里，甜在心里头

上学后，乡愁是一封薄薄的信

摆在眼前，思绪却飘向家乡

毕业后，乡愁是一本厚厚的同学录

人各四方，真情却浓聚在一齐

之后啊，乡愁是一张美美的全家福

时光流逝，但笑容永踌

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用三

教学目标

1.学习本诗严谨的结构，精巧的构思。

2.掌握通过分析意象感知诗歌内涵的方法，品读诗歌凝练含蓄的语言。

3.体会作者浓厚强烈的思乡情怀，培养学生挚爱祖国的感情。

教材分析 《乡愁》这首诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。从内容上说，“乡愁”是中国传统文学经久不衰的主题，余光中虽曾接受过现代主义的浸染，但骨子里深受中国古典文学的熏陶，诗歌内容触及思想深处的“中国意识”时，自然而然地摄取了“乡愁”这一主题。历代爱国知识分子有借诗词歌赋流露家国之思的传统，本诗在这一点上可谓传承了民族的历史文化。从形式上说，这首诗恰到好处地运用现代汉语，使之带上了古典诗词的格律美和音韵美的特点。诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落;同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。

教法提示 诵读法、探究欣赏法、比较阅读法

教学过程设计(含作业安排)

一、导入

乡愁是许多文学作品共同的主题，中国古代有许多“乡愁”名句：

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。(王维)

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。(崔颢)

乡书何处达?归雁洛阳边。(王湾)

君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未。(王维)

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。(李白)

是啊!抹不去的相思，挥不走的乡愁，牵动着多少游子的心!看多少英雄少年，白了头在一夜间!风流少帅张学良，困居中国台湾几十年，有多少离愁别恨，客死他乡，团聚梦难圆?多少年来，由于历史的原因，中国台湾人民与大陆两地相隔，饱受相思之苦，因而对乡愁有着其他任何时代不可比拟的深刻的理解。

二、研习余光中的《乡愁》

(1)请学生默读，熟悉诗歌内容。

教师提示余光中简介：

(2)学生小声试读，体会诗作的意境和感情。并尝试划分诗的节奏和重音。

教师作诵读提示：

《乡愁》诗的形式美很突出：一是结构上寓变化于统一，节与节、句与句比较整齐对称，诗人注意了长句与短句的变化调节，整齐中有参差;二是音乐上营造出一种回旋往复、一唱三叹的美的旋律，同一位置上词的重复和叠词的运用，使全诗低回掩抑，如怨如诉，数量词的运用，也加强了全诗的音韵美。这首诗有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情的恋歌。

注意诗的节奏和重

(3)合作探究：

a、“乡愁”本是一种抽象的情感，但在《乡愁》诗里，它转化成了具体可感的东西，作者是如何实现这一转化的?

学生回答，教师明确：

诗人巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化，也就是找到了它的对应物。在人生的每一个阶段里，“乡愁”分别寄托在邮票、船票、坟墓和海峡等具体可感的对象上。这种技法.通常称之为“移情”，可以增加作品的艺术感染力。

b、四个时间序词,代表哪四个人生阶段?四个人生阶段又因什么而愁?

学生回答，教师明确：

这四个阶段分别是：小时候一长大后一后来一现在。

小时候，诗人少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。长大后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。到后来，—方矮矮的坟墓，将“我”与母亲永远分开了!而现在，一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开。个人的故乡之思上升到了代表一群人的家国之思。全诗在此戛然而止，留下长长的余味。

c、这四种对象前表修饰、限制的形容词和数量词有什么特点?它们共同突出了这四样东西的什么特征?在诗中有什么表达效果?

“一枚”“一张”“一方”“一湾”四个数量词和“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”四个形容词都以一种看似轻描淡写的方式，把乡愁浓缩于四个面积小程度轻的对象之上，恰恰反衬出诗人内心深处浓烈的思乡情感。

d、这首诗如果去掉第四节效果会有什么不同?

如果去掉第四节，充其量只是一首普普通通的思念故乡的诗;有了第四节，前三节就成了铺垫，这一节又画龙点睛，乡愁的诗意升华为国愁和民愁了。

四、教师总结该诗的构思特点、欣赏诗歌的语言美：

作者在这首诗里，设置了四个时段，将乡愁浓缩为邮票、船票、坟墓、海峡等形象 (意象) ，通过四个时段和空间的变化，逐层推进，使意象次第放大，将乡愁 诠释为亲情、爱情和思家爱国之情，感情由淡而浓，主题由浅入深，在一咏三叹之中，将乡愁渲染得异常浓烈。

诗歌的绘画美 乡愁本是一个非常抽象的情感，v但诗人表达出来后却是 实现了的物化，变成了具体可感的东西。

诗歌的建筑美 结构上寓变化于统一，节与节、句与句均衡对称，v整齐中又有参差，长句与短句互相变化错落。

诗歌的音乐美 同一位置上的词的重复v和叠词的运用，在音乐上造成一种回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。

五、拓展阅读：

昨夜，/月光在沙上铺一条金路，/渡我的梦回到大陆。 (《舟子的悲歌》)

当我死时，葬我，在长江与黄河/之间，枕我的头颅，白发盖着黑土/在中国/最美最母亲的国度/我便坦然睡去，睡整张大陆。( 《当我死时》)

给我一瓢长江水啊长江水/酒一样的长江水/醉酒的滋味/是乡愁的滋味 (《乡愁四韵》)

2.比较阅读。

中国台湾当代女诗人席慕蓉的《乡愁》(详见课本p5)也是抒写乡愁的，说说它与课文在表达上各有什么特点。

教师点拨：

这两首诗有着相似的写作背景。余光中和席慕蓉的祖籍和出生地均在大陆，后来赴中国台湾。

两位诗人都钟情于中国古典文化，承继传统文化中乡愁的永恒主题写出了新意。

不同之处在于，席慕蓉的故乡在蒙古草原，她既不在那里出生，也不在那里长大，直到20世纪80年代才有机会踏上故乡的土地。她只有在梦里，在诗中，寄托无限乡愁。她的《乡愁》，缠绵悱恻，分别写故乡月夜的笛声、离别故乡时心中模糊的怅惘、别后对故乡的绵绵思念，意境深幽，比喻新异，也具有比较强的时代意义。但在思想深度的开掘上，这首《乡愁》不如余光中的《乡愁》那样深刻。

3.语言运用。

余光中说乡愁是“浅浅的海峡”，席慕蓉说是“没有年轮的树”，那么，如果有一天走出家门，你心中最惦记的是什么?请发挥想象，仿照课文，用漂亮的比喻句尽现你的感觉。

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用四

“美不美，家乡水;亲不亲，故乡人”。书写“乡愁”，自古以来都是众多文人墨客的千古话题，同时也是中国诗歌一个历久常新的普遍主题。而其中，关于 “乡愁”的诗词作品就有余光中的《乡愁四韵》、艾青的《我爱这土地》、席慕蓉的《乡愁》、朦胧诗代表人之一舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》等等佳作。近些年来，国内一些纯文学作品兴起了一股股针对“爱国思乡”的热浪，而余光中先生的《乡愁》，却在似如烟海茫茫的文学界中脱影而出。

余光中，祖籍福建永春，1928年出生于江苏南京，曾任台湾师大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台湾中山大学文学院院长。余老的作品的风格极不统一，表达意志和理想的诗歌，一般多显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都是表现得很细腻而柔婉。着有诗歌集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》、《万圣节》、《白玉苦瓜》等十于种。很多读者知道余光中这个名字，便是因为这首著名的《乡愁》，因此很多时候余老也被称作“乡愁诗人”。

余光中多年来写了许多以乡愁为主题的'诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。这首不到100来字的抒情诗，却借助了“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”这些具体事物，通过把抽象的乡愁具体化了，实物化了，变成了具体可感的东西，深深表达了诗人渴望与家人团聚，渴望祖国早日统一结束分离之苦的强烈愿望。从作者少年时代乡愁的骨肉之情、青年时代乡愁的恋人之情、中年时代乡愁的生死之情、晚年时代乡愁的故国之情，“乡愁”的内涵和意境，随着自己成熟和时代的发展，得到了不断的提升与升华!诗歌回环望复，音韵和谐优美、简练。在同一位置上，有重复：我在这头……;有叠词：小小、窄窄、矮矮、浅浅;有变换量词：枚、张、方、湾。作者采用了这些艺术手段加强了此诗的音韵之美。而且诗人还巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化，找到对应物。在人生的每一个阶段里，“乡愁”寄托在“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”这些具体事物上，这样，诗人不至于无所依附。诗歌以情感为线索，诗词单纯、含蓄，美与丰富美于一体，不枝不蔓，意境悠远深邃，字里行间透露了作家余光中一生漂泊无依，在经历了生活中的风风雨雨之后，渴望回到母亲怀抱的思想;真诚的希望台湾能早日回归祖国。

回忆起上世纪70年代初创作《乡愁》时的情景，余老时而低首沉思，时而抬头远眺，似乎又在感念着当时的忧伤氛围。他说：“随着日子的流逝愈多，我的怀乡之情便日重，在离开大陆整整20年的时候，我在台北厦门街的旧居内一挥而就，仅用了20分钟便写出了《乡愁》。”

余光中说，这首诗歌是“蛮写实的”：小时侯上寄宿制学校，因为离家很远，要与妈妈通信;婚后赴美读书，坐轮船返台;后来母亲去世，永失母爱。诗的前三节思念的都是女性，到最后一节我想到了大陆这个“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”这句。

在南京生活了近xx年的余老，紫金山风光、夫子庙雅韵早已渗入他的血脉;抗战中辗转于重庆读书，嘉陵山水、巴山野风又一次将他浸润。“我很庆辛自己在离开大陆时已经21岁。我受过传统《四书》、《无经》的教育，也受到了五四新文学的熏陶，中华文化已植根与心中。”余光中说，“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是很单薄的。”

当今台湾回归大陆是我们全体中国人与驻台同胞的一个最大愿望。《乡愁》是台湾同胞、更是全体中国人共有的思乡曲，随后，台湾歌手杨弦将余光中的《乡愁》、《乡愁四韵》、《民歌》等八首诗谱曲传唱，并为大陆同胞所喜爱。余光中说：“给《乡愁四韵》和《乡愁》谱曲的音乐家不下半打，80多岁的王洛宾谱曲后曾自己边舞边唱，十分感人。”

也许诗人余老的心情我懂得，这种与祖国故乡的隔阂，是无法逾越的，但作为一个文化人或者诗人，最后我只想用诗人余老说过的一句话体现，“诗比人先回乡，该是诗人最大的安慰”。

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用五

著名诗人余光中祖籍是福建的永春，1949年去到台湾，3年后毕业于台湾大学外文系，先后在数所大学任教，创作，也曾到美国和香港求学、工作。目前在高雄“国立中山大学”任教。已出版诗集、散文、评论和译著40余种，他自称是“文学创作上的多妻主义者”。文学大师梁实秋评价他“右手写诗，左手写散文，成就之高一时无两”。

“从21岁负笈漂泊台岛，到小楼孤灯下怀乡的呢喃，直到往来于两岸间的探亲、观光、交流，萦绕在我心头的仍旧是挥之不去的乡愁。”谈到作品中永恒的怀乡情结和心路历程时他说，“不过我慢慢意识到，我的乡愁现应该是对包括地理、历史和文化在内的整个中国的眷恋。”

60年代起余光中创作了不少怀乡诗，其中便有人们争诵一时的“当我死时，葬我在长江与黄河之间，白发盖着黑土，在最美最母亲的国土。”回忆起70年代初创作《乡愁》时的情景，余光中时而低首沉思，时而抬头远眺，似乎又在感念着当时的忧伤氛围。他说：“随着日子的流失愈多，我的怀乡之情便日重，在离开大陆整整20年的时候，我在台北厦门街的旧居内一挥而就，仅用了20分钟便写出了《乡愁》。”

余光中说，这首诗是“蛮写实的”：小时候上寄宿学校，要与妈妈通信;婚后赴美读书，坐轮船返台;后来母亲去世，永失母爱。诗的前三句思念的都是女性，到最后一句我想到了大陆这个“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句。

余光中在南京生活了近10年，紫金山风光、夫子庙雅韵早已渗入他的血脉;抗战中辗转于重庆读书，嘉陵江水、巴山野风又一次将他浸润。“我庆幸自己在离开大陆时已经21岁。我受过传统《四书》、《五经》的教育，也受到了五四新文学的熏陶，中华文化已植根于心中。”余光中说，“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。”

《乡愁》是台湾同胞、更是全体中国人共有的思乡曲，随后，台湾歌手杨弦将余光中的《乡愁》、《乡愁四韵》、《民歌》等8首诗谱曲传唱，并为大陆同胞所喜爱。余光中说：“给《乡愁四韵》和《乡愁》谱曲的音乐家不下半打，80多岁的王洛宾谱曲后曾自己边舞边唱，十分感人。诗比人先回乡，该是诗人最大的安慰

余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个 诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张 西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染， 不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸 回那块大陆“，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲 切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。 从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极 不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般 都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。著有 诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》，《万圣节》、《白玉苦瓜》等十余种。

余先生回忆起当年写这首诗时的心境，时光流转，仿佛近在眼前。他说：“写《乡愁》，我用的是孩子的视角，一种近乎童话的天真。我想，做一个诗人应该怀着广泛的同情。不设防、不世故，好的诗人应该一辈子天真，在这种前提下，所有的比喻都成为可能。”

我对他的话感受很深，在刚刚考上大学要来广州就读的那年，我在车上，隔着朦胧的玻璃窗，看着父亲母亲追着车子的身影，眼泪悄然而下。那时候，我是那么的真切的体会到从来没有离开过家的我，今天终于要离开了。明明知道还能回来，但是，原来离开家的感觉竟然是那么的深沉，就像有千斤重的坠子在拽着我的心，无法拯救自己，无法挣脱那莫名的愁苦......然而，余先生的乡愁当然远远在我之上，那时是上个世纪70年代初，他居住在台北,离开祖国大陆足有20年了，担心有生之年回乡无望。他是那么的惊恐，那么的害怕在他的有生之年都无法回到祖国，回到自己的故乡。然而却又是那么的彷徨失措，因为他没有办法啊!就在这样一种无限怅惘的情绪下，他把自己的相思、情意寄托在邮票、船票、坟墓、海峡上，因为那是唯一使他与母亲、新娘、祖国联系起来的工具啊，也是他的相思唯一可寄托之处啊!这让我想起了一首诗，李之仪的《卜算子》“我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水，此水几时休，此恨何时已，只愿君心似我心，定不负相思意。”在这首诗里面，长江水就是唯一使男女主人公联系起来的物，借着着滚滚的长江水，他们彼此之间找到了寄托相思之物，在男女主人公的.心里，其实是有着万般的无奈，然而却又那么的由衷的感谢这唯一能紧密彼此的长江水啊!多么的让人心痛，为之惋惜的同时却又不得不跟着男女主人公一起去感谢、赞美这长江水!相思并不叫人心痛，叫人心痛的偏偏是无处话相思......读着余光中的乡愁，就有一种心痛,揪心的痛,至少我是如此,他用孩子般纯真的心写出了沧桑的惆怅与孤苦，如果你没有离开过家乡，那么，你就永远不能够明白，在巧妙文字的背后，其实是一种深沉，一种落叶无法归根的深沉。

在我看来，欣赏文字不仅仅欣赏它的巧妙，更注重它所带给人的感受。余先生的诗在乍看之下，让人佩服它的寓情于物所选的“物”是那么的工整，巧妙，久久回味之下却发现巧妙之下涵盖的是那么深沉的孤苦与无奈。但是，这又让我想到了更孤苦更无奈的是“惆怅此情难寄”之人。相比之下，余先生还是幸运的，因为他的相思还找得到可寄托之物，也还有可相思之人

余光中有首新诗《乡愁》我十分的喜欢，它读起来余音袅袅，韵味十足，它脍炙人口、广受欢迎，在平淡之中见真味。朗诵起来的时候可以将潜在我生命里的激情被激发起来，这就是最吸引我的地方。诗中所要表达的情感内涵具有普遍性，与中国诗歌史上的乡愁主题诗歌在情感内涵上完全吻合的。

这首诗具有单纯而丰富的美，寄托着异乡游子对家乡的思念与眷恋。从诗中我们可以提炼以下四个词：邮票、船票、坟墓、海峡，并与时间来了个递进：小时候、长大后、后来呵、而现在。表达了作者漫长的人生经历和对祖国的绵绵怀念之情。第一节中写的是母子生离之愁，鱼腹雁足，此愁尚可聊加慰藉。第三节中写的是母子死别之愁，阴阳路殊，此愁已是永恒的憾恨。不管生离抑或死别，游子乡愁的核心都是指向对母亲的思念。而《乡愁》中的爱情是如此缠绵悱恻，美丽动人的。

《乡愁》的抒情旨归是厌弃隔离、厌弃分裂，向往团聚、向往统一，又将乡愁描写的淋漓尽致。《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。

诗中“小时候，乡愁是一枚小小的邮票/长大后，乡愁是一张窄窄的船票/后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓/乡愁是一弯浅浅的海峡”作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望。

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用六

小时候，乡愁是一个小小的风筝

我在这头，童年在那头

长大后，乡愁是一条温暖的问候

我在这头，朋友在那头

之后啊，乡愁是一本厚厚的书

我在这头，梦想在那头

而此刻，乡愁是一本带着尘土的日记

我在这头，回忆在里头

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用七

《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起。

乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕人抽象化的空泛。这首诗从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感;它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄，有张力，能诱发读者多方面的联想。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级波浪。而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了。

在现代的诗篇和散文中,有这样一个人。他不但在他的作品中表达了他对家乡亲人们的思乡,也表现了他盼望祖国大陆的统一。他，就是著名的台湾诗人，《乡愁》的作者—余光中。

自1949年国民党政府退到了台湾,共产党就把解放台湾看作是一件大事。毛主席曾说过：“我们都是中国人。三十六计，和为上策”。渐渐的，中国和台湾从敌对到友善，开始逐渐走向光明，而到后来，台湾当局发生变化。一些台-独分子制造“两-个-中-国，一-中-一-台”的阴谋。中国各族儿女和台湾大部分民众开展了声势浩大的反台-独斗争。

诗人余光中就生活在这个时代，他亲眼目睹了台湾与大陆之间的关系，看到了时隔几十年后，有的人与在大陆的亲人抱头痛哭，叙述着太多的悲欢离合，而有的人只能站在亲人的坟墓前。于是便写了这首小诗《乡愁》。

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，亲在头，长大后，乡愁是一张的船票，我在这头，新娘在头;后来啊，乡愁是一坊矮矮的坟墓，我在外头，亲在里头;而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，我在这头，大陆在头。

诗虽然不长，不过却表达了他对祖国统一的。在他的作品中，他描绘了祖国了大好河山和名胜古迹，而有一些则是表达了他的思乡之情。

而现在，当我们再一次品味这些诗时，不免会产生一种想法：台湾到底何时统一?这种想法到现在还是一个知数。而现在我想说的是：“让我们盼望祖国大陆早日统一，不要就此”感人的悲剧再次出现。

如何写乡愁的美文欣赏浆水面通用八

小时候，乡愁是一个小小的风筝

我在这头，梦想在那头

长大后，乡愁是一封长长的书信

我在这头，亲人在那头

之后啊，乡愁是一座厚厚的牢笼

我在外头，思想在里头

而此刻，乡愁是一本厚厚的记忆

我在这头，童年在那头