美术培训心得体会版及收获 美术培训的心得(7篇)
在平日里,心中难免会有一些新的想法,往往会写一篇心得体会,从而不断地丰富我们的思想。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗?下面我给大家整理了一些心得体会范文,希望能够帮助到大家。
最新美术培训心得体会版及收获一
一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。透过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的潜力。
二、加强学习,提高自身业务潜力,努力提高理论水平与实践潜力。并且用心参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。
三、学期教学目标:
1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习潜力,调动学习的用心性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。
2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,用心提高教学艺术水平。
3、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。
4、透过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期,学校各项活动较多,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动,期初鼓励学生选课选资料,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合潜力。
5、透过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。
6、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中。
四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作,充分发挥美术教师自身特长,做到有求必应,尽自己所能做到更好。
最新美术培训心得体会版及收获二
20**年9月,我校新校区(南区)隆重开学,带着新气象、新期望,以及美好的祝愿,揭开了我们于都中学发展的新篇章。我作为新校区第一批入驻的教学老师而感到荣幸,学校安排我担任了高一17至高一32班共16个班级的美术课堂教学,同时担负了高一美术特长生的专业教学工作,深感责任重大。
感谢校领导的信任与支持,我将尽我努力,搞好教学工作,带好专业生,不辜负领导的重托和学生家长们的期望!好好地培养学生。因此,下面我为本学期高一美术专业的教学设定好教学目标和计划。
高一美术专业教学作为基础教学在高中美术专业教学中的地位是举足轻重的。高一的美术专业教学不光承担着对学生从无到有的专业启蒙和训练,更是为日后的进一步发展、飞跃作铺垫。“高楼万丈平地起”,高一美术的专业训练质量直接的关系到整个高中专业教学、高考成绩的优劣与否。因此,在今后的美术专业教学中,须了解学生情况,遵循循序渐进,夯实专业基础,建立完整的教学体系。
今年,高一美术专业生学校招了15人,人数不算多,但从专业考试水平来看,学生的专业水准不高,普遍都属于初学者;从中考文化成绩来看,学生的文化成绩普遍偏差。
第一,这就要求在专业教学上,从零开始。先从掌握正确的观察方法和作画步骤开始,纠正学生错误的、不良的学习方法和习惯;注重理论联系实践,精讲与示范相结合的方法;既要注重基础知识的培训,又要注重兴趣动力的培养。高一在专业教学上就是要打好基础。
第二,专业生一般纪律观念淡薄,行为自律性较差。因此,应建立起一套行之有效的纪律管理规则,严从管教。帮学生们建立自信和目标,努力营造一个纪律好、学习氛围好的特色专业班。
第三,要加强专业生的思想教育,特别是要强化他们重视文化学习,学好文化的观念,让他们知道文化成绩对于美术高考的重要作用。同时教育他们尊重班主任、尊重学科老师。
新校区建设还未完工,许多设施都还未完善。美术专业教学的场地和教学器材都还没有解决,这在一定程度上影响了美术特长专业班建立和尽早开展教学工作的进程,也会影响教学计划的安排。如果没有提供必要的条件,美术专业教学工作是难以开展的,所以希望学校能尽快解决,提供美术专业教学的必要条件:
①、宽敞明亮的画室; ②、课桌椅、画架; ③、写生台、写生灯;
④、石膏几何体、石膏头像模型、静物、衬布等; ⑤、其他相关的美术教具。
学期教学内容与教学目标,必须服从协调于整个高中阶段美术专业教学的总计划内。高一阶段的美术专业生应侧重于文化学习,专业训练主要就是打好坚实的基础。因此,高一上学期专业教学内容安排主要有:1、石膏几何体素描;2、静物素描;3、速写。
1、简单石膏几何体结构素描阶段:
了解素描的性质、特点、内容、要求和审美原理,理解石膏几何体的结构与透视,掌握素描线条的训练方法,学会构图,通过写生、临摹与默写,熟悉和掌握单个或组合石膏几何体结构素描的写生步骤和表现方法。能画出构图完整的组合石膏几何体结构素描。
2、简单石膏几何体明暗素描阶段:
了解素描中光的作用与原理,认识和理解光影作用下的明暗关系,通过从单个到多个组合石膏几何体的训练,熟悉掌握石膏几何体明暗素描的写生步骤和表现方法。掌握素描线条的训练方法,能画出构图完整、形体空间结构清晰、明暗关系明确的石膏几何体明暗素描。
3、复杂组合石膏几何体明暗素描阶段:
掌握衬布的表现技巧,理解各种光照角度和透视角度的画法,能正确表现物体与背景的关系,分清画面的黑白灰对比,熟练地控制构图、准确地把握造型、透视和比例,能画出较复杂的组合石膏几何体明暗素描。
1、教学目的与要求
(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
2、教学重点与难点
(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。 (2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)
3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
4、教学主要内容:
(1)强化透视的原理认识与应用 (2)内结构与外结构 (3)结合几何形体的表现 (4)构图学基础知识 (5)线条与空间的关系 (6)曲线形体的表现
5、作业练习:单个静物结构素描训练、组合静物结构素描训练、静物与衬布结构素描训练。
1、教学目的与要求:
(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。
(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。
2、教学重点与难点
(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。
(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。
3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。
4、教学内容
(1)三大面、五调子的构成与应用
(2)结构线与明暗交界线
(3)观察能力训练
a、整体观察 b、比较观察 c、表里观察 d、特征观察 e、韵律观察
(4)调子与形的关系
(5)画面的深入刻画
5、作业练习:临摹和写生单个物体静物调子素描(高考常考素材)、临摹和写生简单静物组合调子素描、临摹和写生静物与衬布关系调子素描。
速写是造型艺术的基础,又是一门独立的绘画样式。速写是素描的快速表现形式,与素描都是培养造型能力最为有效手段,它们之间互为联系又互为裨益。速写,也是当今美术高考中大多要求考试的科目,所以对于美术生来讲是非常重要的。高中美术专业教学,速写应当尽早抓起,严格要求学生多去临摹,多写生,多思考和多观摩优秀的速写作品,每天都须完成必要的速写作业量。
掌握速写的基础知识,基础理论和基本技能,从而准确,生动,深刻地表现对象,把写生所得应用到素描写生,默写及创作中,提高艺术素养并为顺利升入美术高等院校奠定坚实的基础。
抽出一定的课时,老师给学生讲解必要的速写学科知识,教会学生画速写的方法步骤以及速写的表现技法。主要由学生利用课外或业余时间临摹或写生速写,完成老师每天布置的速写作业量。速写训练原则:由易到难,由慢到快,循序渐进。
教师速写课程内容 课时分配
学生速写训练安排
1、 速写概述
① 速写概念;
② 速写训练目的与原则;
③ 速写的工具材料与表现形式。
1课时 1、风景速写训练
①风景临摹;(自己完成,交作业)
②风景写生。(3周时间,交作业)
2、人物速写训练
①人物速写摹写;(2周,交作业)
②人物速写临摹;(10周,交作业)
③适当安排写生。
作业要求:每天2张,1周12张。
2、 人体结构与动态规律
① 人体比例与结构、轮廓;
② 人体运动规律;
1课时
3、 速写的画法和要点
① 风景速写;
② 人物、动态、场景速写;
③ 速写头、手、脚的画法;
④ 站姿、坐姿、蹲姿;
⑤ 结构与衣纹的表现
我校特长生的专业训练时间一般都安排在:课外活动、晚自习、周末休息时间。本届高一美术特长生专业教学时间安排需考虑两个因素:
1、高一阶段应侧重文化成绩的学习,专业训练时间可以适当安排少点,保证每天晚自习都有时间留给专业生完成当天的文化学科作业,以利于文化学习。
2、新校区专业生只能在学校食堂吃饭,学校食堂都是按时就餐,所以安排专业训练时间应方便于学生们吃晚饭和洗澡。
考虑到这两方面因素,所以,今年高一美术专业训练时间我定为:
1、 星期一:课外活动~晚自习1、2节时间(课外活动学生先吃晚饭);
2、 星期三:课外活动~晚自习1、2节时间(课外活动学生先吃晚饭);
3、 星期六:下午14:30~17:00;
切实地重视起专业生的思想教育,把思想教育有机地贯彻落实在专业知识、技能教育的全过程里,从而帮助学生树立目标、建立自信、学会做人,培养学生正面、阳光、积极的心理素质,促进学生知识学习与身心健康的协调发展。
专业生一般都纪律观念淡薄,行为自律性较差。因此,应建立起一套行之有效的纪律管理体系,严从管教。教师应当以身作则,学高为师,德高为范。应关心学生、了解学生。既要严管,也要人性关怀。为促进专业学习,努力营造一个纪律好、学风好的专业特长班。
1、专业教学主要采用临摹、写生、默写三种学习方式;
2、理论联系实践;
3、因材施教;
4、分层次教学;
5、课内训练与课外作业结合;
6、教学手法多样化:如多媒体教学、课件讲解、教师示范、观摩视频等。
1、建立严格的管理制度,奖惩分明;
2、尊重学生,关爱学生,做学生的严师益友;
3、与班主任保持交流;
4、善于向老教师学习;
5、与学生家长做好沟通;
6、及时给领导反馈情况。
最后,落实贯彻教学计划是实现教学目标的最佳途径,当然教学计划也会在教学实践中得到进一步的检验与完善。应本着了解学情,以人为本,因地制宜,按实际出发!一切为了学生!学为人师,行为人范。不辜负领导,不辜负家长,做一个爱岗尽责的好老师。
最新美术培训心得体会版及收获三
忙碌的一学年又将结束,在这一学年我担任了初二初三的美术教学,现在我把这一学年的教学工作做简要的汇报总结。
一、师德表现
关心集体,以校为家,响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。
二,课堂教学
美术对于学生并不陌生,很多学生的理解就是美术就是画画,经过一学年的知识传授,学生对美术也有了更深的理解,而在下学年的教材上,初二年级跟初三年级的美术重点稍微有了不同的侧重点,初二年级侧重学生对美术技能的体验,而初三年更是侧重学生对美术的欣赏的深层理解,每一节课涉及的内容方式都是不一样的,学生学起来也有了比较大的兴趣。所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课,使上课时可以很好地引导学生,并适当的布置课后作业,引导他们完成高水平,有创意的作品。
三、教学工作
为了提高自己的教学认识水平,适应新形式下的教育工作,我认真的参加学校的每一次培训活动,认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课,听课,上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务。另外带国画兴趣班教学效果良好,学生取得很大进步,同时也辅导学生参加各项比赛活动,取得了很好的成绩。
四、考试
本学年我采用了笔试和平时作业的评比,笔试主要是书本上的基本知识为主,平时他们交上来的作业我也做到认真批改,分等级评比,所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十,所以总体起来每个班及格率都达到百分九十五以上,优秀率都达到百分之四十以上。
六、其他
我经常收集各种美术作品,以便于让学生多看、多体验,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课,让学生接触到更多关于美术的器材,能有更好的兴趣学习。同时在课外我也主动的学习专业上的知识,做到自已一是股活的泉水,能够源源不断地给学生提供优质的水资源,相信自己在以后的教学上会有更好的表现。
最新美术培训心得体会版及收获四
20xx年11月,我有幸成为教育局组织的中小学美术骨干教师培训班的一员。本次培训内容丰富,形式多样,组织了学员与专家交流互动,美术课堂教学观摩等活动。我感到,此次培训准备充分,教学理念新颖,对教师教学实际有很大帮助。以下是本次培训的心得体会:
一、更新教学理念,解读新课程标准。
本次培训旨在为一线中小学美术教师解读美术新课程标准,提高美术教师对美术新课程标准的正确把握的能力。这一主题主要浙江湖州吴兴实验中学徐军教授讲解。徐教授是博士生导师,教育部基础教育课程改革美术课程标准研制课题组组长,教育部中小学美术教材审查委员,中国美术教育专业委员会理事。他在报告中从学习与思考两种层面指向展开,深入剖析了美术新课程标准修订的教育背景与思考,美术课程方案与美术课程的位置,中小学阶段学生核心素养指标体系中的人文审美细化,美术课程的结构,几个值得大家思考的问题等多个方面为在场学员们做了翔实生动的讲解。
二、加强教师研究、总结意识与能力。
本次培训着重加强教师自我完善,自我提高,总结教学经验与反思的能力的培养,专家讲座中尤其印象深刻的是《美术教师教育研究与成果呈现的方法与技巧》讲座。讲述了论文撰写的注意事项,什么样的文章最受欢迎?认为编辑在评审教育论文的标准是:
1、有观点,有灵魂。
2、内容充实,不空洞。
3、思路清晰,结构明确。
4、文字流畅,表达到位。
专家还讲到,艺术贵在创新,艺术教育研究也需要创新,而目前我国的绝大部分美术教师教育研究的课题缺乏创意,基本呈现一哄而上的态势。大部分研究都属于重复研究,资源被大量浪费,指导价值反而被重复。
我感到,许多一线的美术教师,教学经验丰富,一直是认真执着的追求者,努力在自己的本职工作中做出自己的贡献,但是,我们还缺乏先进的教育理念,缺乏理论总结的能力,在本次培训中能与崔老师这样近距离接触,了解教育研究与成果呈现的方法与技巧,确实对美术教师教学水平,教育研究,有很大帮助。
三、联系课堂实际教学,提高教师教学能力。
本次培训中注重提升美术教师课堂教学能力,使美术教师从思想上认识到提升课堂教学能力的重要性。蔡士静专家做了《国内外美术教育案例与比较》的报告。在报告中她为学员们介绍了一位美国教师的教学设计,解读了影响课堂的几个因素,教与学的条件,制作微视频的方法步骤,来自英国的案例。南京师范大学的秦华老师的《反思的力量》讲座中建议学员们做电子笔记并推荐了基本书,在讲座中还播放了吴兴中学徐军老师制作的微视频《寂寞的繁华》等内容。我感到,只有提升课堂教学能力,才能提高课堂教学效率,才能提高课堂教学质量。通过本次培训,教师开阔了视野,教育观念得到转变,课堂教学能力也有较大提升。
四、完善自我、提升个人素养。
本次培训中李荣华教授为我们做的《美术教育研究的践行者-----漫谈名师具备的素养》中旨在提高美术教师科研实践能力,主要从课题研究、论文撰写、案例研究,反思的内容等几个方面进行阐述。美术教师应不断完善自我,提升个人素养。我感到,作为一线的美术教师,每天忙于自己的工作,虽然积累了大量的教学经验,但不注重总结与反思,尤其是有些老教师职称评完了,教科研工作就停止不前了,认为把课上好了就行了。一位优秀的教师,应不断提高自己的教学水平,不断将自己的教学经验论文的形式展现,进一步推广新教学理念,为美术教育的发展贡献自己的力量。
印象特别深的是李洪波老师的报告《新时期中小学美术教育特点及策略》中,提到教师教学中需要转变观念的问题,以前感觉这些理念很空洞,但在刘老师的报告中,觉得是那样的触手可及。他说要因材施教就是要了解每一个孩子,每一个人都是不同的,不是所有的孩子都能成为画家,而是画家小的时候也不都是天才。而且我们的教育不是要把每一个孩子都培养成画家,社会需要各种各样的人才。他提出美术教育重点是教育,以知识为载体,促进人的全面发展。从李老师的报告中,我了解到学生的美术学习态度的变化规律:在绘画发展阶级,从小学到高中是学生身心发展变化最大的时期,即小学一到四年级学生对美术普遍保持兴趣,五到六年级对美术兴趣开始下降,因而学生对美术学习的态度也极不稳定,对我们的教学工作形成极大地挑战,从而作为美术教师的我应该想办法如何让学生对美术保持一定的兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。我想首先在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。其次要用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
最新美术培训心得体会版及收获五
20xx年7月28号本人在和政中学参加了普通高中课改美术教师远程培训,此次的培训,我们这些老师被编为和政美术一班,成员有27人,这就意味着,在接下来的几天里,我们将一起学习,一起参加研讨。
为期10天的新课程培训结束了,紧张而充实,学习到了很多东西。但觉得这10天仅仅是个开始,有很多的东西需要慢慢思考,慢慢消化,还有更多的东西需要今后长期的学习和探索。对于刚参加工作时间不久的美术教学工作的老师来讲,新课程也是一个新的起点,一个新的开始,在这一个崭新的平台里,每个学员都畅所欲言的表达着自己的观点,自己的见解,这一切都值得我去学习。
我们顶着炎炎烈日在这里集中培训,确实很辛苦。特别看到一些年纪比较大的老师,在学习中认真的劲头,无不佩服,在论坛得讨论、优秀的文章、每个培训班级的简报、作业点评、在这里都能收获很多的东西,学无止境,我们的学习其实才刚刚开始。
高中课程改革是个新的开始,教材由原来的美术欣赏,改为美术鉴赏,并且除了开设这一个模块外,还有四个模块,总共五个模块包括了九个系列,可谓是“多样性”,学生在选择上也具有了多样性。
通过几天的观看和学习,我是大开眼界,课例中的实验区在高中美术新课改的实践中,给了我们很多经验,在开课方面,基本上五个模块,九个系列,都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广,还创办出了自己的特色。
美术新课程,对于学生来说,天地开阔了,有了很大自主性和选择性,以前只有鉴赏课,现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程,非常有利于培养自身综合素质。对于老师来说,新课程也开拓了更多的空间,可以发挥自己的特长和创造性,让教学上升到一个更高的水平境界。
这就要求教师,首先要全面理解美术的概念,美术不仅仅是一种写实性的技巧,它其实还是一种观念、一种思维的表达,教师要引导学生正确理解美术概念,理解美术作品,很好的运用美术手段去表现。
其次,教师要注重自己的教学方法,要调动起学生的兴趣和情感,要充分发挥学生自主学习和思考的能力,合理引导,并给与他们创造性发挥的最大空间。
最后,新课程对教师提出了更高的要求,怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作,很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养,发挥自己的特长,因地制宜,充分利用身边的资源和材料,真正去落实新课程的教育目的。
新课程学习是一个很好的学习、交流平台,观看了很多试验学校的示范课和经验交流,也和许多同行交流了解,互相学习,对自己的启发很大,不仅仅对于高中教学,对于初中课程,也带来许多启示。
作为一个美术老师,选择什么样的教学内容,选择什么样的教学方法,甚至是什么样的语言,什么样的风格去上好一堂课,都是需要思考,需要精心准备的。美术是一门艺术,美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地,不仅仅是教给他们美术知识,更重要的是引领学生自己去看、自己去走,自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育,提供不同的思维方式,对于学生的学习和生活都是有利的。
而作为一个美术教师,不仅仅要具备很好的专业知识水平,还需要具有很好的个人魅力,体现出教师的风采和良好的艺术修养、。
新课改下我们看到了新的思想、理念、模式,但是我们也会去思考一些现实的问题,有些模块因为条件的限制无法开设等,但是只要我们有想法,只要我们去坚持,在以后的发展中这些问题都会得到解决的。
新课程学习,打开了一个新天地,其中的收获和思考远远不止这么多,期待在这样一个课程改革中,自己各方面都能不断提升,去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。
工作总结老师们加油!因为我们有激情、热情、和信心!
最新美术培训心得体会版及收获六
好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。
中学美术课教学方法很多,但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会,最常用而且行之有效的方法,大致有如下几种。
(一)讲授法。
这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法,即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解,都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高,照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态,缺乏感性知识,如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况,使用这种方法教学时,应该注意下述情况:
(1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性,以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”,学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲:一是从中国人的情感习惯去讲,在通常情况下,“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语,因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品,它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓,它是写实性作品,是自然的客观表现。经过分析和比较,就可以得出结论:中国“山水画”不能叫作“风景画”。
(2)语言的形式要符合语法,要清晰、准确、精炼,要通俗易懂,要形象生动,要富有感染力。
(3)要善于组织学生听讲,所述问题能引进学生的思维共鸣,要善于洞察学生的反映,及时调整讲授的内容,变换讲授的方式。
(4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具,以加深学生的印象,达到帮助理解的目的。
(二)演示法。
演示法是为了配合讲课和练习,通过操作性的示范表演,使学生增加感性知识,加深印象,明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为:当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。
(1)演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化,是所学知识的表现、运用和实践。
(2)课堂演示要做的简明扼要,要图象清晰、准确、生动熟练,并能使全体学生都能看到、看清。
(3)为节省时间,有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品,在课堂上选择关键的过程适时演示。
(三)练习法。
练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践,以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求,它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以,采用这种方法,要求特别讲究:
(1)要有明确的目的要求,并且目的要求恰当,引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学,以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习
而练习的作法。
(2)应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。
(3)教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结,肯定成绩纠正错误,可以个别问题单独讲,普遍问题集中统一讲。
(四)谈话法。
谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考,激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散,不易控制,运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此,运用谈话法应做到:
(1)教师要有充分的准备,提问的目的要明确,要带有启发性,并且难易得当,要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平,还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计,并为此还要准备好正确的答案。
(2)对此法的运用要带有启发性,所提问题要构成前后连贯,层层深入、逐步引向结论的问题系列,还应讲究谈话技巧,要面向全体学生。
上述教学方法具体怎么选择,可以根据教学的内容、目的、任务,以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型,有时仅用一种方法即可,而有时两种甚至三种联用。总之,中学美术教学的特点决定了美术教学的原则,其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法,作为中学美术教师,只有按照科学规律办事,实事求是,遵循中学美术教学的原则,灵活机动地选择最佳之教学方法,切实上好每一堂课,方能实现教学目标,完成教学任务。
最新美术培训心得体会版及收获七
美术新课标带来很多新的理念,它改变了传统美术教学模式,充分发挥学生学习的创造性、主动性,注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣。在此,说说我对美术新课标的一些体会:
一、新课标引导学习方式的转变:
那么,要转变学习方式,首先应对现代学习方式的特征有所了解,新的学习方式的首要特征是主动性。新课标符合学生好奇的心理,而好奇是创造的美妙前奏,它是激发学生求知欲、进行创造性活动的原动力。新标准强调“对学生作为一个人的`素质培养”,培养其“创新意识,以及良好的个性品质?进一步解决实际问题的能力”——不要小看后面这几个字的变化,它包含的意义是相当重大的。
过去是一种基于外部因素的诱引和强制,因此,就学生而言,缺乏兴趣和主动性;而主动性则是“我要学”,它体现了学生学习的内在需要,它的优点在于学生对学习有了直接兴趣,不把它视为负担,而是一种享受,一种愉快的体验,产生的效果肯定是事半功倍。主动性的学习还体现在学习的责任上,学习是谁的事,学生既然是学习的主体,就应该明确自己的责任,如果学生意识不到这一点,不能把学习和自己的生活、生命、成长以及发展联系起来,这种学习就谈不上主动性。
有这样一节小学美术课,《用瓜果蔬菜制人和小动物》。课前教师要求学生先凭自己的喜爱和能力制作一个小动物,材料不限。大多数学生在课前都完成了这一课外的作业。上课时,教师首先选了几件学生制作得有特色的小动物给予表扬,并普遍给其他完成作业的同学予鼓励,使学生产生了一种“成就感”,接着播放了一段录像,并引导学生观察、讨论,对各种动物的外形、动态、色彩、基本结构及生活习性,都作了较为充分的认识,随后,教师向学生展示了自己用蔬菜、水果制作的小动物,并把这些小动物分发下去,要求学生将它们拆散,同时提出两个问题让学生观察、研究:一是这些动物的每一个部件是采用那些手段做成的?二是小动物是如何组装完成的?这两个问题引起了学生极大的观察、探究兴趣。在短短的几分钟内,学生就有了三个发现:一是采用了洋葱、胡萝卜、白萝卜、捧瓜、茄子、苹果??等瓜果蔬菜为制作材料;二是使用了切、挖、削、割、刻和接的制作手法;三是用了牙签、火柴棍、大头针等衔接材料。有了主动的学习探究过程,随之而来的就是学生按捺不住的跃跃欲试的表现欲望。教师的这堂课讲得少,既没有去讲制作步骤、方法,也没有进行示范,但整个学习过程中,学生学习的主动性强,兴趣昂然,制作出的小动物的种类及生动有趣的效果,远远超出了教师的想象。更可喜的是,这堂课还产生了相当好的持续效果,后来学生在课后还制作了不少作品,这位老师还为学生组织了一个小型展览。
新课标的理念是关注每一位学生的发展,关心每一位学生,使他们在课堂上都能生动活泼、健康发展,把老师与学生合理地融为一体。新课标让美术学课成为活动的课堂、再创造的课堂,给学生创造一个广阔的思维空间。
二、新课标注重培养学生动手能力和自信。
新课标注重让学生操作,培养学生的创新能力,为学生提供了许多实践操作的机会。教学过程中让学生的操作与思维联系起来,使新知识在操作中产生,创新意识在操作中萌发。通过动手,学生们发现自己也是一个创造者。
三、新课标紧密结合生活创设情境教育,培养了学生的创新意识。
情境教学是本教科书的一大特色。新课标让学生们从生活经验和客观实际出发,在研究现实问题过程中学习、理解、发展。使学生在情感、态度、价值观等方面有了全面健康的发展。
四、新课标注重培养学生的语言表述和组织概括能力。
新课标的知识面范畴很广,增加了开放性及探索性的研究,真正体现了素质教育的现代教育观。我深深明白了课标编写者是要逐步培养学生的语言组织和归纳能力,提高学生的综合素质,让学生在学习过程中,体验意会与言传的必要性,通过对知识的文字语言描述,同学们看法、思维交互推进,完善了自我认识。
总之,新课标体现了课堂教学是从多方位、多角度促进学生全方面的发展。学生的情感、态度、价值观等方面的培养和能力的发展是更为重要的,它留给学生的是拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。其真正的精华在于促进学生知识、能力、态度及情感的和谐发展,变“教科书是学生的世界”为“世界是学生的教科书”,变“教教材”为“用教材”。
美术培训心得体会版及收获 美术培训的心得(7篇)
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