六年级音乐教学方法大全（19篇）

六年级音乐教学方法篇一

对于即将升入初中的六年级学生来说，将要面临的是学科的区分细分以及课程的增加。而且学生在进入初中这个新的学习阶段后，往往会遇到很多困扰，其中非常普遍的一点就是，如何顺利地将小学和初中的知识进行衔接。从学生已经学习了至少六年的语文这一学科来看，小学和初中就有很大不同，需要耗费学生较多的精力去适应。因此，在这个过程中，语文教师要充分认识到学生产生的迷茫、迷思以及对学科的诉求。学校一般都会组织教师对新生进行教育，各个学科的教师在这个时候都会为学生讲解小学和初中在知识的深度和广度上的区别，但是教师往往容易忽略的一点是，缺少对学生学习思维的指导和教育。实际上，各科老师首先应该做的就是要及早教育学生转变思维，尤其是语文。小学和初中语文的最大区别在于知识量的增加以及阅读深度的加深，在小学，每一课的文章都比较简短易懂，生僻字非常少，每天的任务量也不多。但是在初中阶段，首先文章会变得比较难，选取的一般都是我国著名作家写的文章，很有深度，要求学生不仅要记住生僻字、词的写法和意思，还要真正地去理解文章，读懂作者写文章时的感情，品读作者所用的字词、修饰等，甚至还要写读后感等。以上归根结底就是要让学生理解文章，从而去理解文章背后的感情、目的等，绝不仅仅是学习字词，字词当然是重要的一部分，但并不是全部内容。所以老师一定要引导学生逐渐转变思维，不要停留在小学阶段的朗读、背诵、认字阶段，还要学会去理解文章、分析文章、推测文章的言外之意等。如果思维不转变，那么学生将难以适应初中语文的学习，将会产生更多的问题。

二、教会学生阅读。

教师要引导学生逐渐转变学习语文的思维，最主要的目的就是使学生逐渐适应初中语文“理解为主”的特点，那么对于学生来说，学习语文最好也最有效的办法就是多阅读。阅读不仅可以帮助学生学习字词、造句甚至修辞等，更重要的是可以潜移默化地影响学生的思维，提高学生的理解能力。学生读书或者读文章读得多了，自然对于文章有更加深刻的把握与理解。因为在绝大多数的书籍或文章中，作者都会借助心理描写来刻画人物形象，而这种心理描写也正是学生理解文章的关键。有些内容通过直接说并不能够表达清楚，但是通过心理刻画，通过阅读作者或书中人物的心理活动，可以更加准确、快速地理解文章的内容以及作者背后想要表达的含义。这是非常关键的，对于这种描写，学生见得多了，自然会领会其中的奥秘，在日后若再看到类似的文章，立刻就能判断出文章的大体中心思想，这对于学生理解文章是大有裨益的，而且也会加快学生做题的速度，从而在考试中为写作文预留出更加充分的时间。

三、注重学生平时对国学知识的掌握。

国学知识是中国上下数千年的文化、历史积淀的精华，也是中华文化得以立于世界民族之林的根本所在。从某种角度来说，学生学习语文、历史等知识都是对中华文化的了解与涉猎，除去其中的解题技巧等内容以外，大部分都是对国学知识的学习。举例来说，最明显的成语，每一个成语都是一个历史故事或中华美德的浓缩，如孟母三迁、完璧归赵、远交近攻等。也正是这些国学知识的熏陶，使得每个学生都具备最基本的文化素养与道德修养。因此，语文老师的任务就是要敦促学生平日里多积累国学知识，可以是历史小故事，亦可以是上文提及到的成语，还可以是古诗文等，要尽量做到每日积累，每日有所收获，这样学生的综合素质、文化底蕴、外在气质都会同步提高。而且从考试的角度来看，小学六年级语文期末考试或中考中也有很多对于成语、病句的考查，学生日常积累的多，在考试的时候才能够厚积薄发。

总之，对于小学六年级的语文教学，老师应该充分注意，也应该时刻做好应对措施，首先要做的就是引导学生思维的转变，只有转变了学生的思维，才能引领学生适应并学好初中语文。此外，还要教会学生阅读，督促学生平常多进行阅读，注重理解文章的含义。最后，还要敦促学生平常多多积累国学知识，多掌握基本的、与考试相关的知识，为初三复习的时候减轻任务量，同时也是对自己科学文化素养的提升，一举两得。

六年级音乐教学方法篇二

一、学生情况分析：

本学期学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

二、教材分析：

新的音乐课程标准指出，课标内容标准的设计力求符合儿童音乐认知的一般规律。首先是自然界和生活中的声音——人的歌声——乐器的演奏——音乐情绪——音乐表现要素——音乐体裁与形式——音乐的文化内涵，一年级湘版音乐教材正是遵循这一规律来编写的。

三、本学期教学任务：

（一）发声训练部分：

培养练声的兴趣；歌唱姿势要正确；发声要自然，用中等音量或轻声歌唱；按教师的手势，整齐地歌唱；用正确的口形，唱好u、o韵母。

（二）视唱、知识、练耳部分：

1、读谱知识：知道音有高低；知道音有长短；知道音有强弱。

2、视唱部分：能用听唱法模唱歌曲（包括除大小七度、增四度、减五度外的自然音程和dada、dadadada、da(a)、dadada、dadadada、da(aa)、da空da等节奏。）。

3、练耳部分：听辩音的高低（比较不同乐器、人声及同一乐器的不同音区音的高低；比较同一音组内构成大、小三度、纯四、纯五度旋律音程的两个音的高低。听辩音的长短，比较各种时值音的长短。听辩并说明音的强弱差别。

（三）欣赏部分：

培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。

四、教学措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

教学进度。

周次教学内容课时数。

1《耳朵的故事》2。

2《谁的歌儿多》2。

3《小鸟狮王》2。

4《小青蛙找家》2。

5十一放假2。

6《唱唱跳跳去郊游》2。

7《办家家》2。

8《做一做敲一敲》2。

9《放牛歌》2。

10《划船》2。

11《快快跑》2。

12《咚咚哒哒》2。

13《螃蟹歌》2。

14《小小的船》2。

15《鸭子拌嘴》2。

16《开心哆来咪》2。

17《数鸭子》2。

18复习检测2。

孩子开始学钢琴的`时候，我跟他说，你自己管自己，我不管你了。他很高兴，每天很自觉地把老师布置的作业从头到尾弹一遍（流水账只有一遍），还摇头晃脑的，至于质量，有点不忍卒听。某天我终于没忍住，坐他旁边指点起来，音阶不连贯啊，手腕塌陷啊，力度不均匀啊，要求反复几遍，他立马眼泪汪汪地说，不好玩了，变得跟小提琴一样了。我马上道歉，好好好，我不该食言，真的不管你了，你自己注意老师的要求就好。过了一天，他又高兴地摇头晃脑起来。

现在，每天他完成老师的作业后，会自己在钢琴上即兴一会儿，比作业中那些儿歌儿好听和复杂很多，以琶音为主，但是两手是不一样的，有时右手弹旋律左手配和声，浪漫派得厉害，我不知道他怎么做到的，因为按理说他的钢琴没到这个程度，也没人教过他即兴，而且他在远为娴熟的小提琴上都即兴不出来。

每次听到他弹一些新鲜好听的玩意，（更重要的是新鲜），我都会赶快叫到：刚才那个，你能记下谱来么？他总是说，已经不记得了，不知道自己弹了些什么。

schade！大概是因为乐理学得不够，音乐记忆还没有结构，其实本来记下一个基音就够了，和声不难根据基音走向重构出来。

但他是怎么做到即兴出来的呢？难道真是以前的音乐学习方法扼杀了创造性？否则为什么在远为更游刃有余的小提琴上即兴不出来呢？我颇为疑惑。

平心而论，以我惯常的挑剔，还是有点听不下去他的钢琴练习的，所有小提琴上的毛病，诸如赶节奏、过渡音潦草不清晰、力量不均匀、legato不连贯，等等，在钢琴上一一重现，按我惯常的冲动，是会去叫停、要求慢速反复的。但是当家长的得恪守诺言啊。

而之所以能立下当初那个诺言，纯粹是因为我同意他学钢琴（又是他自己请求的），目的并不在演奏，而在对音乐和声结构的学习。我想着，要是他能够学会给人伴奏，能够即兴，能够容易地在不同乐器间改写作品，目的就达到了，将来会很好玩，能上手，跟什么乐器都玩得到一起。对于他的第一样乐器，我可做不到那么放任，会反复地纠他的毛病。

然而反复的纠毛病改毛病，曾经很快让当年那个爱音乐爱得死去活来的小孩丧失学琴动力。前些年，我跟他立下约定，拉琴拉到十二岁结束我就不再要求了，那时候要是还不愿意拉琴就可以不拉了，他总是恨恨地发誓，到十三岁坚决不再拉琴。最近这个誓言倒是有失效的趋势，每次提到十三岁时，他不再说不拉琴的事儿，一是舍不得室内乐，二是舍不得他喜欢的那么多曲子。比如，我会笑嘻嘻地说，十三岁的时候可能还拉不了克鲁采奏鸣曲啊，那咋办？他就不吭声几秒，然后说，只是以后不练那么多。毕竟啊，要是这辈子拉不了克鲁采，人生太不完整啦！

但即便如此，他仍然不太爱练习小提琴，虽然练进去时也相当投入，能看出他的兴奋，而且听的人也很受感染。如果我抠毛病，他还是时不时地会生气，发脾气。

我曾想，钢琴的放任就当个试验，看看哪种学习方法最后的效果更好。现在想来，这个试验根本就做不成，因为回头路是走不了的，任何一个新的学习都建立在以前已有的学习的基础上，第二乐器和第一乐器不可能是相同起点。而且年幼的时候是否抠技术，十年后的综合效果哪样更好实在是很难说。我既见过年幼时没好好抠技术，高中时迷上音乐而补课突飞猛进，最后音乐学院高材生毕业在专业乐队当首席的，也见过年幼时狠抠技术痛苦不堪但后来终究还是因为爱音乐不再痛苦，又因为基本功硬横扫各色竞争者的。关键似乎只是，是否在一个不太晚的年龄（比如十二三岁）能够开窍，能够爱上音乐并为之付出努力。对十岁以下的孩子，哪种路径似乎都太早太没准了。

家长能够做的，似乎就是爱。因为爱孩子而能够去尽量理解他们的心思和感受，在帮年幼的孩子选择路径的时候不太极端，能够因材施教。但还有一样，就是自己爱音乐，自己也随孩子一路去探索和体会音乐。

六年级音乐教学方法篇三

作为小学数学教师，要善于根据教学内容的不同改变教学策略，根据学生心理的变化帮助学生调整心态，六年级数学教师还要意识到六年级课堂的特殊性，为学生营造一个轻松和谐的课堂氛围以及高效的教学环境。

俗话说，环境对人有着潜移默化的作用。在小学六年级数学教学中，这一点显得更为重要，根据多年的教学经验分析，在小学六年级数学教学中，很多学生往往会出现瓶颈期，甚至有成绩下降的现象。这些现象的出现并不是由于学生的懈怠和不努力，甚至会出现越是努力就越难提高的现象。这就是六年级数学课堂的特殊性。作为六年级数学教师，需要在教学方法上做到灵活多变，在教学风格上多迎合学生的需求，在平时与学生相处的时候，多了解学生，在学习上给予指引，在生活上给予帮助，只有这样才能够真正拉近师生之间的距离，为创造良好的课堂氛围打下基础。另外，教师还要多用积极的话语鼓励学生，让学生在心理上形成学习的自信心。只有这样，学生才能够轻松学习，高效学习。

六年级的数学课堂时间有限，教师要在有限的时间里有效地提高学生的学习成绩，必须不断改进教学方法，让教学方法更符合学生的学习需求。比如说，教师在讲课时，同样类型的题目，教师不要重复讲，而是应该做一个示范，然后让学生自己去解题。在平时的教学过程中，教师要注重技巧的传授，而不是题量的累积。同样，在课后作业的布置中，教师不要实行题海战术，这样只会把学生累垮，甚至导致学生失去数学学习的兴趣和信心，只要达到对知识点考查的目的即可。在考试临近的不同时期，教师要对学生进行鼓励，让学生充满信心。

总而言之，小学六年级的数学教学与其他小学年级的数学教学既存在共同点，也有相应的差异性。这就要求广大小学六年级的数学教师更加注重对不同情况的学生进行不同的分析。只有这样，才能够更好地提高教学效率，完成教学目标。

六年级音乐教学方法篇四

1、通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解。

2、通过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣。

3、从外国人唱《茉莉花》引发学生自豪感，从而更加认真得去感受歌曲的优美。

通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解教学课时：本部分拟用二课时。

一、组织教学。

师生问好。

二、导入新课。

1、教师导语：

2、茉莉花的旋律响起。

或许就是这动人的音乐感化了美丽残酷的公主。终于她良心发现，从此改邪归正。音乐的魅力在这一时刻得到了完美的体现。

这首曲子大家在哪里听过？有谁能哼唱两句给大家听听？

3、复听《东边升起月亮》。

三、欣赏《茉莉花》与活动。

1、历史简介。

在中国，这首歌更是历史悠久。谁来把大屏幕中次连贯成一句话介绍给大家。（据史料记载，《茉莉花》最早发源于江苏扬州，大概是明朝时期，原来的歌名是《鲜花调》。）。

2、听旋律。

老师今天带来一样乐器，认识吗？（对了）这叫二胡，是我国的民族乐器。民族歌曲，就要用我们的民族乐器来演奏才能体现它的韵味。下面就请大家来听一听用二胡演奏出的《茉莉花》。

让生听一段，看学生状态，“抓住”听得入神的同学：“老师发现有些同学听得很入神，老师也一样，快要被着美妙的旋律陶醉了。你们能用自己的肢体语言来表达你们的感受吗？比如说，用手来表示听到的旋律的高低起伏。”

教师示范，再放第二遍。

3、原版的茉莉花（屏幕显示歌词）。

先在江苏地区广泛传唱，清朝时期定名为《茉莉花》。一起听一听，边听边留意一下歌词，看看歌词是怎样赞美茉莉花的。（出示歌词、播放黑鸭子演唱的茉莉花。2—3段之间过门提示学生唱一唱）。

学生回答问题：

满园花草香也香不过它！真的有这么香吗？我们一起来切身体会一下。（喷洒空气清新剂）茉莉花开雪也白不过它！真的那么白吗？老师这里有几张照片一起来看看（播放照片）。

茉莉花亦称“茉莉”，为复瓣小白花，小巧玲珑，清香四溢，素洁光润，仿佛刻玉雕琼。该花原产印度、印尼、菲律宾等国。早在宋代传入我国。

自明代起，扬州已有少量茉莉引进种植，但大批种植至少始于清光绪初年。

4、新版《茉莉花》。

5、屏幕出现两首歌的旋律（简短的一句）。学生对比，知道的确发生了变化。

6、师生互动，说说茉莉花歌里一直唱茉莉花好，其实茉莉花并不仅仅可以用来观赏，你们知道茉莉花还有什么用吗？（泡茶、入药、做成工艺品等）。

7、学唱《茉莉花》。

四、教师小结。

总结歌曲内涵茉莉花在我国历史悠久，这首民歌轻盈活泼，淳朴优美，婉转流畅，短小精致，易唱易记，表达了人们爱花、惜花、护花，热爱大自然，向往美好生活的思想情感，既积极健康，又储蓄柔美。

小结点题。

（学生总结：感到骄傲自豪）。

教师接：是呀，老师也想起一句话——越是民族的，越是世界的。我们更应该将这首经久不衰的佳作永远创唱下去。

六年级音乐教学方法篇五

2、欣赏歌曲《爱星满天》。

1、使学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。

2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。

3、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。

导入。

1987年的中央电视台春节联欢晚会上来了两位客人，一位是善良的家庭女主人，一位是身患白血病的小保姆，姑娘在女主人和邻里的关怀、帮助下战胜了病魔，他们共同述说着这一动人的故事，随即《爱的奉献》歌声响起，感动了在场的观众和所有的电视观众，歌曲中的"只要你献出一点爱，世界将变成美好的人间"早已唱遍了了全国。

这一单元的名称是"爱满人间"，我们必须从小做起、从现在做起，哪怕是做一件小事能使别人得到帮助，我们也应该坚持去做，这就是我们学习这一单元的目的之一。

这一单元的四首歌曲都是有关爱心的，有的表现朋友之间的爱，也有表现全人类的爱，本节课我们先来学唱《歌声与微笑》。

2、学唱歌曲。

（1）听一遍范唱录音。

（2）这首歌同学们早就听会了，但今天我们首先来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢？（师生共同讨论）。

第一部分实际上只有两句歌词："请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下"，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了"友谊花开遍地香"的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。

（3）随教师的琴声学唱第一部的歌谱（因为此歌大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌谱），随后全体学生共同学唱歌唱部分的第二声部歌谱，应特别注意"3-#5"处#5的音准。

（4）学唱第一乐段的歌词，因学生已经会唱，所以教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱够时值。

（5）学唱第二乐段的`歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。

（6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。

3、欣赏歌曲。

（1）初听《爱星满天》的录音。

（2）师生共同讨论歌词的含义，重点是"世界就是美丽的天空我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星"。

（3）复听。

（4）划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。

（5）再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。

4、小结。

这节课开始我们本学期第一单元的学习，这是一个非常重要的单元，我们要牢记这句歌词"只要人人献出一点爱，世界将变成美好的人间"。

按照教科书的要求，要背唱《歌声与微笑》这首歌曲（最好也能背唱第二声部），请同学们在课外多加练习，同时考虑为这首歌曲创编集体舞的动作。

第二课时。

1、学唱歌曲《爱的奉献》。

2、欣赏合唱《欢乐颂》。

3、课堂乐器演奏《欢乐颂》。

1、初步学会歌曲《爱的奉献》并能划分乐段，感受并表现两个乐段不同的音乐情绪。

2、初步了解"乐圣"贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。

3、初步熟悉《欢乐颂》的音调，并能用课堂乐器演奏。

1、学唱歌曲。

（1）介绍歌曲《爱的奉献》诞生的背景，听一遍范唱录音。

（2）先随录音、后随琴声学唱第一乐段的歌词，其中穿插朗读歌词，并注意第一段歌词中的四个排比句。

六年级音乐教学方法篇六

1．学会演唱二声部合唱曲《槟榔树下摇网床》，能用轻柔、深情地声音表达歌曲情绪。

2．学会聆听其他同学的声音，高低声部能整齐、和谐的演绎歌曲。

演唱二声部合唱曲《槟榔树下摇网床》。

能用轻柔、深情地声音表达歌曲情绪；高低声部能整齐、和谐的演绎歌曲。教学过程：

1．介绍歌曲：《槟榔树下摇网床》是一首二声部合唱曲。歌曲表现的是广西北部湾地区渔民的生活场景，歌曲格调宁静，舒缓，旋律优美，展示了迷人的南国风情。

2．引导学生放松心情，营造宁静的课堂氛围，开始欣赏音乐。

3．听完歌曲，同学们，这首歌曲给你留下什么样的印象？歌曲的节奏有什么特点？（歌曲旋律优美，节奏舒缓，表现一种宁静、温馨的画面。）。

1．身体放松，深呼吸，逐步体会歌唱要有气息的支持。

2．关于发声方法及声音的位置：尝试半打哈欠，体会在这种状态下我们的头腔有什么样的'感觉？尝试在这样的状态下发声。

3．钢琴弹奏练声曲，引导学生发“呜”音，要求口型圆，发声之前要有气息的准备，口腔找到半打哈欠的感觉轻声跟唱。

4．分两声部进行发声训练，要求加强合作，营造谐调，柔美的共鸣效果。

1．跟琴声分声部学唱旋律，要求划拍，唱准节奏。注意节奏的强弱对比，老师进行示范，引导学生学习体会。

2．朗诵歌词，引导学生体会歌词描述的场景，营造宁静的氛围，为下一步有感情的演唱做好铺垫。

3．跟琴声分声部学唱歌词。要求耳朵要灵音要准，节奏要准。

4．老师检查学习情况，并请唱的好的同学做示范。

加深学生对旋律的印象，对歌曲情绪的深刻体会。

奏音准仍是重中之重。可以选音准节奏较好的同学做示范，要充分发挥示范的作用。

六年级音乐教学方法篇七

1、在演唱与欣赏活动中，感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

2、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。

感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

多媒体、钢琴等。

师生问好。

1、师介绍歌曲背景：《摇篮曲》是一首有印度民族风格的摇篮曲。复杂多变的节奏、节拍，丰富的装饰音，给人以深情、婉转的感受。

2、学生听歌曲背景简介。

3、聆听歌曲范唱，感受体验歌曲情绪。

4、设问：音乐的风格特点。

5、学生讨论交流。

6、轻声模唱歌曲的开头一句，想一想：该乐句在歌曲中出现了几次？

7、师生交流。

8、随着音乐模仿跳一两个印度舞蹈动作，或模仿敲击印度鼓的节奏为其伴奏。（印度鼓的节奏需要学生在预先收集有关印度资料的时候就做好了解）。

9、师生交流——有关印度的音乐，你还知道多少？

1、乐曲简介：乐曲是一首具有浓厚阿拉伯风格的科威特歌曲。

2、以聆听前奏导入。

3、播放乐曲录音。问：乐曲表现了什么内容？

4、讨论并回答问题。

5、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格？

6、讨论交流说说阿拉伯民族音风格特点：阿拉伯民族音乐有它独特的音乐体系，有独特的音阶、调式、节奏等，现在用我们的记谱法并进行音乐分析，有一定的局限性。因此，着重从聆听实际音响为主。

7、做书上的课后练习：你知道上面四幅图的国家记建筑物的名称吗？

1、主题：你喜欢足球吗？搜集世界杯或亚洲杯开幕式音乐介绍给大家。

2、学生进行所搜集资料的交流。

说说这堂课给你的收获。

六年级音乐教学方法篇八

一、给学生一个“交流的课堂”

以前的语文课堂，学生只是可怜的倾听者，谈不上和谁去“交流”。我们要还给学生一个“交流”的课堂，实现“文本对话”、“师生交流”和“生生交流”。不时在深入课堂第一线，发现每当学生回答问题后，其总是望着老师，目不转睛……当老师给予表扬时，学生脸上一定是灿烂的笑容，充满了自豪感，老师没有给予回答，学生的表情是麻木，一种失落感。

学会倾听学生讲话，是师生交流的最基本要求。每个人都希望有人聆听自己的倾诉。但许多时候，我们老师缺少一种真诚的耐心。我们早已习惯滔滔不绝地讲，疾言厉色地训，不习惯倾听学生诉说，往往不喜欢不分青红皂白地下结论，打击学生的自尊心。因此，许多学生把自己包得严严实实，不肯轻易坦诚自己的心迹，那种近乎绝望的或游移的眼神令你窒息。

其实，在课堂中，我们不仅是一个长者智者，更多的应是一个友者，做一个学生忠诚的倾听者，给学生一个表情达意畅所欲言的机会。这不仅是一份理解，一种尊重，同时也是一种认可，一种期望。它或许是点燃了那即将熄灭的智慧之灯，或许是唤醒了那沉睡已久的心田。静静地聆听，真诚地注视，友善的微笑，听学生的言外之意，听学生的心灵呼唤，提一些“邀请”他们讲下去的问题。

如“我很想知道你的想法”或“你认为怎么样”等，挖掘他们的心灵闪光点。多一些肯定性的笑靥，多一些鼓励性的眼神，让学生与自己共享他的情感世界，使学生感到真正的爱，真正的理解，让学生意识到老师的真诚理解热爱，在人格上彼此的平等尊重。爱的倾听可以促进学生思维的发展，产生一种动力，发挥自己的潜能。我们要还给学生一个“交流”的课堂，实现“文本对话”、“师生交流”和“生生交流”。

二、积极提高课堂讲授的艺术。

在各种教学中，讲授是向学生高效率地传授知识和技能，发展学生的智能。出色的教师上课，总是认真讲授准确无误，方法灵活多样，重点突出。每堂课，教师要讲授的内容很多，但是，究竟开头怎样讲、中间怎样讲、结尾怎样讲，哪些应精讲，哪些应提问，哪些应练习，哪些应自学，所有这些，都应全面安排，做到心中有数，切忌盲目、无计划，照本宣科，平铺直叙，轻重不分。在各教学环节都安排恰当的前提下，课堂讲授的成败，主要是通过语言来进行的，即取决于教师语言的艺术。苏霍姆林斯基曾说：教师的语言修养，在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率。所以说，教师语言的艺术，要体现出下面三个特点：

1、教师语言的准确性和精炼性。

在各科教学中，学生是通过教师讲授来学习领会知识。教师的语言，只有能为学生接受，才能提高教学效率。因此，教师讲授的语言必须准确精炼，逻辑性强，具有严密的科学性。

2、教师语言的节奏感。

在各科教学中，如果教师的语言具有节奏感，它能更集中学生的注意力，避免单调刺激，减少学生的疲劳，使教学气氛和谐轻松。例如：教师在讲授概念和重点问题时，声调要有力，速度要缓慢，要深入分析论述，给学生留下深刻的印象。讲授次要问题时，速度可稍快，声调可稍低。教师讲课的语言，切忌太快、太慢、太高和太低。

3、教师语言的幽默感。

课堂教学中的幽默，就是运用各种巧妙的、出人意料的或引人发笑的语言，动作与表情，以活跃课堂气氛，吸引学生的注意，增强学生求知的快感和启发学生的智力。实践表明，有兴趣的学习能使学生全神贯注，积极思考，凡是在满怀兴趣的状态下所学习的一切，常能迅速掌握，提高学习效率。

三、准确把握课堂教学节奏。

把握课堂教学的节奏就要讲究动(“动”是讲学生在教师的指导下进行练习、解答、讨论。)静(教师讲，学生安静的听)互补。有人讲一堂课老师能使学生“静”的时候“动”起来，“动”的时候“静”下来，这堂课大体便成功了。我觉得此话颇有道理。“动”和“静”就像音乐中的高低音组合，两种音组合的好，才能产生出美妙的乐章。只有“静”，教学成了老师的演讲或个人表演，学生就会被动而分散注意力;光是“动”，也不成其为教学。所以教师在每讲一个内容时，要给学生留有相互探讨，积极参与的时间，让他们在活动中理解、消化、掌握技能。

古人在论及中国画的构图技巧时说：“疏可走马，密不透风。”意思是说留下的空白，可以用来跑马，用墨多的地方连风也吹不过去。把握课堂教学的节奏也应讲究“疏”与“密”的技巧，对非重点的内容，学生自己可以学得懂的部分，则或放手自学，或以读代讲，是教学上的粗线条，是写意;而对重点部分，特别是既是重点又是难点部分，则必须是“工笔画”，浓墨重彩，认真描画。同时，要讲究“疏中有密”“密中有疏”“疏密有致”。

“一张一弛，文武之道。”“张”是快节奏，“弛”是慢节奏。有人把节奏当作是开启生命奥秘的钥匙。符合生命节律的课堂教学节奏，不仅能提高教学效率，而且能陶冶学生的身心。在教学中，教学内容简单的，学生自学可以学懂的，或内容比较有趣的，可以快节奏进行。

内容比较难的，比较枯燥的，比较抽象的，或是课文的重点部分，则要“慢动作”，提问后要留出较多时间让学生思考、讨论、交流，老师适当的讲解也要放慢些语速，让学生来得及消化。在教学中，应张弛有度，“张”，时间不可太长，应以学生身心不会过度疲劳为度;“弛”，也不可过度，应不致使学生注意力涣散。

四、抓住文章思路，紧扣重点训练。

在每一组课文的教学中，抓住了教材的重点训练项目，就抓住了这一组阅读教学的重点。抓住重点教学时，又必须以文章的思路为主导，恰当地揭示和处理好种种逻辑关系。本组的重点训练项目是“抓人物特点”为了让同学们更好地掌握这一写法，把握少年闰土外貌、动作、语言上的特点，我在讲读课文时，把重点放在了对少年闰土动作和语言这两个方面的分析与讨论上。因为外貌描写是静态描写，而动作和语言则是动作描写，这样便很好地揭示了文章思路的动静和详略关系。

写人物的外貌、动作和语言，为的是透过这些表面现象去抓准人物性格特点，所以我在进行这方面教学时，并不满足于学生对人物表面现象的了解，而是要引导学生通过外表去透视人物的内心世界，抓住人物的性格特点。

如讲到闰土的外貌特点时，当学生作出正确的回答后，我便追问：“作者为什么要抓这三点来写?”讲到闰土的动作时问：“课文中讲闰土的动作主要是通过哪几件事写的?为什么看瓜刺猹给你的印象最深?捕鸟，捡贝壳这两件事，又表现了闰土的什么特点?”在讲到闰土的语言时，我让同学们谈谈闰土的几段话中，哪些话给你留下了深刻的印象。学生通过阅读课文，结合自身体会，进行了认真的讨论，看到了闰土热爱劳动、聪明能干、知识丰富、天真淳朴等性格特点，这样在整个课堂教学中，恰当地指导了文章思路的内外关系。使作者、教者、学生