2023年兰亭序译文(9篇)

兰亭序译文篇一

夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何？古人秉烛夜游，良有以也。况阳春召我以烟景，大块假我以文章。会桃李之芳园，序天伦之乐事。群季俊秀，皆为惠连；吾人咏歌，独惭康乐。幽赏未已，高谈转清。开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。不有佳咏，何伸雅怀。如诗不成，罚依金谷酒数。

显然，这篇短文是桃花丛中欢宴的记实。饮酒赋诗，自古为文人一大乐事，加之春风和煦，百芳争艳，怎不引发诗性大作。故秉烛于桃花丛中，欢宴之余为从弟与其诗集作“序”。这篇“序”，抒情、叙事、议论融为一炉，而人生短暂、需及时行乐的情怀是全篇的主干。

“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”，开头慨叹天地万物，如匆匆过客，虽慨叹，但不悲观，在他看来，既然“浮生若梦”“为欢几何”？那么，只要“人生得意”，学古人“秉烛夜游”纵情欢乐，便无所遗憾。文题中一“夜”字通贯全文，“及时行乐”连夜也不肯放过，今天看来不免产生人生消极之嫌，但作者似仙人之语，胸襟如此旷达，可为一叹。“阳春召我以烟景，大块假我以文章”，这里用“春”照应题目，在这“春夜”之际，“阳春”用她的“烟景”召唤我，“大块”（天地）把他的“文章”献给我，这是何等的快慰与陶醉。所以，此句同他的“烟花三月”一样成为千古名句，为后人吟诵不已。作者借“烟景”，“序天伦之乐事”，“幽赏”助长“高谈”，快乐无比。“开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月”，这是春宴的最高潮。一个“飞”字，淋漓尽致地写出了兄弟们痛饮狂欢的欢乐场景。素有“斗酒诗百篇”的李白，酒后“雅”兴油然而生，于是，以“不有佳咏，何伸雅怀。如诗不成，罚依金谷酒数”收束全文，其乐观情怀与豁达大度的慷慨人生感染着读者。

再看王羲之的《兰亭集序》，这是一部游宴诗集，作者借题发挥，表明了他的生死观，并以此批判了当时士大夫阶层中崇尚虚无的思想倾向，因此，这篇“序”，带有明显的抒情色彩。文章开篇通过描写广阔的自然风景，抒发了对人生无限感慨的情怀。如叙述盛会的宴集之地，以绚烂彩笔描绘了所会之地的自然风光、环境：“崇山峻岭，茂林修竹”、“清流急湍，映带左右”。山林，幽深静谧；溪流，清澈明朗；激湍，飞花溅玉。作者将山水竹树之胜，清流飞泉之声这些景物写得清明幽雅，而又生机盎然。写景是为了抒情，写胜地引出饮酒，于是，他们纷纷临流赋诗。虽无丝竹管弦之兴，然而可以畅叙幽情，各抒“怀抱”。我们仿佛看到了这些雅士间儒雅的风度和诗意的人生，这种美好的聚会自此以后成为千古美谈。其中“仰”“俯”二字和“信可乐也”一语，说明这种“乐”是对兰亭美景的陶醉，是来自于兰亭集会的畅快。这就自然而然地写出良辰美景之乐，预示了下文将在写景畅叙的基础上抒发“幽情”。

“人之相与，俯仰一世”，承上启下，引发作者的感慨，衔接自然。接着列举两种不同的生活方式。

“静”者，谈玄悟道：“悟言一室之内”，“躁”者，归隐山林，“放浪形骸之外”。尽管性格不同，好恶各异，但是“当其欣于所遇，暂得于己”。大多数人会陶醉于一时的快乐，追求暂时的满足。这是因为王羲之所处的东晋时代是政治极为严酷、社会极剧动荡的年代，“天下名士，少有全者”，许多著名的文人都死在残酷的权力斗争之中。所以天下名士，不得不把保全性命当成头等大事。然而，人在美好的时光中总会感到“快然自足，曾不知老之将至”，此中现象，道出了个中原由：不管生活方式有怎样的不同，人总是留念于生活中那些美好的事物，崇尚有生之乐。随后笔锋一转，由生说到死。人的寿命的长短，要听凭造化，无论寿命的长短，其结果是殊途同归，“终期于尽”，人总是要死亡，任何有情的生命都无法抗拒时间的无情吞噬，“死”是如此强大而无法抗拒，个体的生命在它面前是如此的渺小而脆弱。于是作者水到渠成地提出了他的观点──“死生亦大矣”这个哲学命题。

接着，作者又宕开一笔，由读古人“兴感”之作时的体验，并用“若合一契”，说明古人也有感于死生之际；然后，再联系当前士大夫阶层中崇尚虚无的思想倾向，以“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”力斥其非，这充分表现了王羲之抗拒人生虚幻的执著努力，然后把目光转向未来，逼出“后之视今，亦由今视昔”两句，以“后之览者，亦将有感于斯文”结束全文，大有余音绕梁之魅力，给读者留下无穷回味的余地。

总之，李白、王羲之的两篇序文，且都是诗序，皆出自大手笔，两篇序文，句句顺乎自然，情真意切。两文的共同特点都长于写景、叙事：一文“会于会稽山阴之兰亭”，一文则“会桃花之芳园”；王文“群贤毕至，少长咸集”，李文则“群季俊秀，皆为惠连”；王文“引以为流觞曲水，列坐其次”，李文则“开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月”。两文语言都运用了较整齐的句子，都运用了铺陈夸张等手法；表达方式上都运用了描写、叙述、抒情、议论。但王文的描写更细腻，抒情也更具体，所占比例更大，且文笔清新洗练；李文用笔恣肆犷达。思想内容上，两文同样写到了文人雅士传杯喝酒、吟诗作乐；都抒发了人生短暂的感慨。但李文的感情基调基本上以一“乐”字贯之，强调及时行乐。而王文的感情则曲折多变，先由乐而叹，后由叹而悲，最后从悲中渐出，积极面对现实──既然“死生之大”，我们当取高雅的人生情致，正所谓“天行健，君子当自强不息”。

兰亭序译文篇二

魏晋书画艺术,从“形神兼备”发展到“离形神似”，讲求自然，顺乎神理，既有道家的“飘逸”，又有儒家的“文质”,是华美与质朴的相结合，后来又将它上升到“得意忘形”的境界，使书画艺术从对外在客观世界的表现转向人的内在精神世界的抒发。［]王羲之就是晋代书法的杰出代表，后世尊为“书圣”，其《兰亭序》法帖也被尊崇为“天下第一行书”。

王羲之，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人，居会稽山阴。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就师从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

东晋永和九年三月三日，王羲之和谢安、孙绰等四十余居住在山阴的一些文人来到兰亭举行“修禊”之典，参加雅集的多为当世名士，一道曲水流觞，饮酒赋诗，大家即兴写下了许多诗篇，事后这些诗篇汇编成集，《兰亭序》就是王羲之为这个诗集写的序文手稿。序文受当时南方士族阶层信奉的老庄思想影响颇深，在文学史上占有一定的地位。王羲之的行书在当时独树一帜，这是他三十三岁时的得意之作，后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。

“兰亭集序”文风清秀、语语珠玑，是古代序跋散文中的妙品，更珍贵的是书法艺术达到了登峰造极之颠。此序共二十八行、三百廿四字，每一字都被王羲之创造出一个生命的形象，有筋骨血肉完足的丰驱，且赋予各自的秉性、精神、风仪：或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，虽尺幅之内，群贤毕至，众相毕现。王羲之智慧之富足，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在重字的别构上。“天马行空，游行自在”，凡重复的字，写法各不相同，如五个“怀”字、七个“不”字，不同的位置，不同的表现，都依类赋形，千变万化。其中“之”字多达二十字，有的如楷书工整，有的似草书流转，但都大小参差，千姿百态，令人赞叹不已。

《兰亭序》道媚劲健的用笔美，流贯于每一细部。略剖其横画，则有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变。其竖画，则或悬针，或作玉筋，或坠露，或斜竖，或弧竖，或带钩，或曲头，或双杈出锋，或并列，各尽其妙。其点，有斜点、出锋点、曲头点、平点、长点、带钩点、左右点、上下点、两点水、三点水、横三点、带右点等等。其撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等等。其挑，或短或长，其折，有横折、竖折、斜折。其捺，有斜捺、平捺、回锋捺、带钩捺、长点捺、隼尾捺等。其钩，则有竖钩、竖弯钩、斜钩、横钩、右弯钩、圆曲钩、横折钩、左平钩、回锋减钩。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。

《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、风神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着极丰裕的艺术美。《兰亭序》就是一座袖珍式的屹立于尺幅之中的辉煌的书艺殿堂。唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也。反复观之，略无一字一笔，不可人意。”

兰亭序点画注重提按顿挫，精到而多变，同一点画，写法多样，无法而有法，能寓刚健于优美。结构强调欹正开合，生动而多姿，同一字形，绝不重复，能尽字之真态，寓欹侧于平正。[]章法疏密有致，自然天成。总览全篇，挥洒自如，收放有度，点画从容而神气内敛。自始至终流露着一种从容不迫，潇洒俊逸的气度，给人以高雅，清新，华美，蕴藉的艺术感受。从形质到神韵均成为后人学习行书的典范。

《兰亭序》表现了晋人特有的超然玄远的深情与风采，这种深情与风采为晋人所独有，为后人景仰。《兰亭序》书法，符合传统书法的最基本审美观.“文而不华，质而不野，不激不厉.温文尔雅’。其笔法刚柔相济，线条变化灵活，点画凝练，书体以散求正，具有敬侧、揖让、对比的间架美感，成为“中和之美”书风的楷模。

欣赏《兰亭序》，会获得一种非凡的艺术享受。兰亭修禊，使王羲之触悟山水之美、宇宙之玄和人生的真谛，在物我两忘的境界中，一气呵成，挥写下千古杰作《兰亭集序》，正因为他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；也因为他笔法精严，故能使笔底如行云流水而形神兼具；更因为他诸美皆备，故能使这篇文稿的挥写最终达到高华圆融的境界。在这件尽善尽美的作品面前，后世名家虽竭力临仿，却都未能得其全。南唐张泊云：“善法书者，各得右军之一体。若虞世南得其美韵而失其俊迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失于变化，薛稷得其清而失于窘拘。”而王羲之本人也只写下这一杰构，其后他再度书写《兰亭序》，都不能及原作的神妙绝伦，沈尹默说“当时逸少本天全”，赞美了《兰亭序》的杰出有其不可重现的机缘，自然就非他人所能企及的了。

董其昌在《画禅室随笔》中写道：“右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”后世珍视其布白之美，临摹者虽难免渗入各自的笔性，但无人稍变其章法布白。正如解缙在《春雨杂述》中所说的那样：“右军之叙兰亭，字既尽美，尤善布置，所谓增一分太长，亏一分太短。”《兰亭序》的章法，仿佛如天生丽质，翩翩起舞，其舞姿之美是无与伦比。

王羲之的书法以纵长的体势冲击扁平的隶意.笔致偏重骨力，又从拙朴中产生姿媚，淳古之风犹在，独秀之关飘逸，其书法之美、之韵已超越了先贤和当时的书家，成为兼取众美、裁成新体的书法集大成者。

兰亭序译文篇三

文描绘了兰亭的景致和王羲之等人集会的乐趣，抒发了作者盛事不常、“修短随化，终期于尽”的感叹。作者时喜时悲，喜极而悲，文章也随其感情的变化由平静而激荡，再由激荡而平静，极尽波澜起伏、抑扬顿挫之美，所以《兰亭集序》才成为名篇佳作。全文共三段。

文章首段记叙兰亭聚会盛况，并写出与会者的深切感受。先点明聚会的时问、地点、缘由，后介绍与会的人数之多，范围之广，“群贤毕至，少长咸集”。接着写兰亭周围优美的环境。先写高远处：“崇山峻岭，茂林修竹”;再写近低处“清流激湍”;然后总写一笔：“映带左右”。用语简洁。富有诗情画意。在写景的基础上，由此顺笔引出临流赋诗，点出盛会的内容为“一觞一咏”，“畅叙幽情”，“虽无丝竹管弦之盛”，这是反面衬托之笔，以加张表达赏心悦目之情。最后指出盛会之日正逢爽心恰人的天时，“天朗气清”为下文的“仰观”、“俯察”提供了有利条件;“惠风和畅”又与“暮春之初”相呼应。此时此地良辰美景，使“仰观”、“俯察”，“游目骋怀”、“视听之娱”完全可以摆脱世俗的苦恼，尽情地享受自然美景，抒发自己的胸臆。至此，作者把与会者的感受归结到“乐”字上面。笔势疏朗简净，毫无斧凿痕迹。

文章第二段，阐明作者对人生的看法，感慨人生短哲，盛事不常，紧承土文的“乐”字，引发出种种感慨。先用两个“或”字，从正反对比分别评说“人之相与，俯仰一世”的两种不同的具体表现，一是“取诸怀抱，晤言一室之内”，一是“因寄所托，放浪形骸之外”。然后指出这两种表现尽管不同，但心情却是一样的。那就是“当其欣于所遇”时，都会“快然自足”，却“不知老之将至”。这种感受，正是针对正文“游骋怀，足以极视听之娱”的聚会之乐而发，侧重写出乐而忘悲。接着由“欣于几所遇”的乐引出“情随事迁”的优，写出乐而生忧，发出“修短随化，终期于尽”的慨叹、文章至此，推进到生死的大问题。最后引用孔了所说的“死生亦大矣”一句话来总结全段，道出了作者心中的“痛”之所在。

最后一段说明作序的缘由。文章紧承上文“死生亦大矣”感发议论，从亲身感受谈起，指出每每发现“昔人兴感之由”和自己的兴感之由完全一样，所以“未尝不临文嗟悼”，可是又说不清其中原因。接着把笔锋转向了对老庄关于“一生死”