课程设计心得体会免费和方法 课程设计报告心得体会(6篇)

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

2022课程设计心得体会免费和方法一

谈到我大学的第一次专业课，应该是让我印象很是深刻。老师让我们默写自己擅长的素描，内容不限。我却在写生，老师就教育我们应该诚实，让我深深认识到学艺先做人呀。在接下来的素描学习中我深刻的认识到：素描它是一切造型艺术的之母。是绘画艺术的基础表现，也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。同时，优秀的素描作品也应该是一种艺术永恒，它有着自己的思想、时代的脉搏和情感体验。素描可以使我更加热爱自然，了解自然，素描的学习对象就是自然中的物体。

在与自然面对面的观照中，我会发现这些平凡的物体充满了有机的运动和神奇的秩序。还有使它使我更加热爱生活。素描训练了我们的大脑和眼睛，使我重新认识了生活的价值，你可以将身边普普通通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。而且通过绘画这些普普通通的作品，我们可以对生活中的一些细节有了更好了解。

在学习素描这门课程时，我了解了这个概念，以前我是根本不知道，原来在画中一条路它会慢慢的变小变窄，我觉得这个真的很神奇，所以有一段时间，我的电脑桌面就是一张画，画中有一条路是主体，它向着远方慢慢的延伸，最后消失成一点。在生活中路明明是一平行的线，在画中怎么会这样呢，学习这个概念，我才知道为何会这样，同时我觉得绘画真是一门神奇的艺术。让我还了解到习作的优劣还取决于观察事物的深度和知识面的广度，取决于艺术修养和技术水平的高低。

因此，"画外功夫"要正确引导，多掌握一些课外知识，如：文学、美学、历史等方面的知识，使他们多了解不同素描流派产生和发展的过程，以及它们的主张和特点。这样能够使扩大知识面，开扩眼界，有助于提高绘画水平在基础未打好之时，对于那种专门追求风格、流派的做法，加以引导和纠正。要认识到：没有浑厚的基本功作基础，单纯地去追求某些风格、流派的做法是有害无益的。因为不仅要具备照着物象摹写的能力，更重要的是要培养自己的理解、记忆和想象能力。

这样，才能真正具备全面的造型能力。调整修改应本着整体的原则，反复分析研究，反复比较，理解形与神的关系。要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果，找出画面与物象之间的差距，检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确，质量、空间关系是否恰当，主次虚实是否有序。这些因素的调整，主要是想通过反复的校对和比较，能够更深入地研究对象和表现对象。这里所讲的“表现”是说：在素描训练时，应当要用对物象深入的形容和新的发现来不断地激起表现的愿望，激起类似创作的热情。

素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了，而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条，讲究黑、白、灰，讲究概括，讲究画面的构成和组织，要力求形神兼备，要像写文章那样讲究文采，像戏剧那样讲究韵味。要通过表现使素描基本功成为创作性活动。由于同一班的学生受教师的影响比较大，要求他们做到风格多样是不可能的。同时，在基础未打好时，就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成偏食的坏习惯，不利于今后的发展。

一个半月的素描学习结束，通过这次素描的学习，我对素描从一无所知到深入了解而进一步深入的认识。

2022课程设计心得体会免费和方法二

六年级美术课程的计划

一、教学总目标：

这个学期的教学仿佛只有两件事情要做，那就是教会同学“观察”与“表达”。六年级同学的心理发展已经到了一定的程度，他们更倾向用一种写实的方式来表示自身。但是很多同学都达不到写实的要求。因为他们缺少一套正确的观察方法。第一单元会针对这方面进行相关的训练。

经过训练，同学应该能较准确地表示出观察到的对象。但他们的绘画依然不是自由的。因为他们不清楚美术表示形式的多样性。西方现代美术，不时地突破绘画中的界限。对其进行学习，可以使同学大开眼睛，并了解到美术除了保守的古典写实主义外，原来还可以有这么多的表示形式。从而使他们在绘画时，可以有更大的选择空间。立体构成的学习，也可以使同学接触到美术中另外一种美感形式——空间的形式美。最后的毕业创作，会是对同学六年美术学习的一次总结和回顾，同学需要选择自身熟悉的题材和形式来表示自身。展示设计的练习，会把生活和美术的关系拉得更近。

二、单元教学目标，课程设计和课程目标，课时布置：

（一）第一单元：人物写生单元。

本单元主要为技法学习单元。同学在本单元里能够掌握到写生时正确的观察方法。通过对特殊角度物体的描绘，可以打破同学符号化的画法，更好地去观察对象；我们会引导同学运用对比观察的方法找到对象的自身特征；在绘画方面我们会鼓励同学尝试运用叠笔来获得更为精确和有活力的轮廓线；圈围的绘画方法也可以为同学更方便地画出对象的轮廓。“聚焦法”练习可以协助同学完成复杂场景中的速写。同时，我们还会欣赏到一些大师的线描人物作品。

1、《植物写生》 ——1课时。

线描复习课，学习写生方法（观察——记忆——作画）。

2、《不同的眼睛》 ——1课时。

学会使用诱发词来进行实质性的观察，画出独特的事物。

3、《手》 ——1课时。

观察的强化练习。通过特殊角度描绘，使同学将注意力集中到对象。

4、《五官》 ——1课时。

作品欣赏。学会运用“叠笔”。

5、《头像》 ——1课时。

通过观察对比的方法找到对象的造型特征，并尝试进行夸张表示。

6、《人物速写》 ——2课时。

学会用寻找形状（动态），添加细节的方法进行速写。

7、《故事添画》 ——2课时。

学会运用速写的方式进行素材的收集，并运用收集到的素材进行故事添画的创作。

（二）第二单元：现代美术单元。

现代美术单元是一个以介绍西方现代美术为主的单元。同学在这个单元中会接触到西方现代美术的几个主要流派，了解这些流派的美术观点，代表人物，主要作品。对西方现代美术的学习，可以打破同学对美术的认识，大大开豁同学的眼界，并能引导同学对“美术”做更深层次的考虑。这个单元以美术欣赏为主，同时还涉和美学，美术评价等范畴。我们还会给机会同学尝试用现代美术的一些观点和技法进行创作，从中体验艺术家们的追求。

1、《印象·日出》——2课时。

该课以莫奈的.《印象·日出》为突破口，向同学介绍印象派。了解印象派画家们对于光和色的追求。以和他们在绘画技法上的新发现。

2、《星月夜》——2课时。

该课通过《星月夜》向同学介绍凡高。理解他的追求，并尝试了解现代艺术中一个重要的概念：什么才是艺术中的真实。

3、《表示主义》——2课时。

该课以蒙克为插入口，学习表示主义对情感的表达方式。

4、《立体主义》——2课时。

该课以毕加索为插入口，学习立体主义画家对形状的突破。

5、《野兽派》——2课时。

该课以马蒂斯为插入口，学习色彩的运用。

6、《笼统主义》——2课时。

该课以克利和米罗为插入口，学习用符号建构童话世界。

7、《超实际主义》——2课时。

该课以梦为主题，学习画家们怎样用真实来构建幻象，表示人心理

8、《波普艺术》——2课时。

该课以欣赏为主，学习画家们怎样把普通的物品变成艺术品。资料革命。

（三）第三单元：立体设计单元。

该课程以学习立体构成的知识为主。从线，面，体三个角度去协助同学建构空间的概念，培养空间感觉。学习用笼统的方法去表示形式美。同时，还会尝试类似波普艺术的方法，要求同学对一些容易收集到的，习以为常的物体尝试加入自身的情感或想象，赋予其新的意义。

1、《线立体构成》——1课时。

结合波普艺术，鼓励同学发现新型资料。理解空间的概念。

2、《面立体构成》——1课时。

构成要素的简单学习。

3、《体立体构成》——2课时。

通过对“龙”的制作，了解立体构成中空间与人的关系。

4、《波普艺术创作》——2课时。

通过对一些容易收集到的物体加入自身的情感或想象，赋予其新的意义。

（四）第四单元：毕业创作。

对整个小学学习阶段进行回顾，并将这过程中的经历或情感用美术的形式表示出来。尝试搞一次毕业创作展览，并对会场的安排进行设计。

1、《毕业创作》——2课时。

回顾自身的小学学习经历，选择合适的命题用自选的形式进行创作。

2、《展示设计》——2课时。

通过设计毕业画展的会场，学习展示设计的一些基本知识和技巧。

3、《作品展览》。

课余进行。

2022课程设计心得体会免费和方法三

为期两周的金工实习在金属的回响中落下了大幕，总的来说这次为期两周的实习活动是一次有趣且必将影响我今后的学习工作的重要的经验。我想在将来的岁月里恐怕不会再有这样的机会，在短短的时间内那么完整的体验到当今工业界普遍所应用的方法;也恐怕难有这样的幸运去体验身边的每一样东西到底是如何制造出来的了。

一、实习目的

了解各工种的作用及使用方法，锻炼自己的动手能力，将学习的理论知识运用于实践当中，进一步巩固、深化已经学过的理论知识，