美术新课标心得体会报告 美术新课标心得体会报告范文(8篇)

我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

有关美术新课标心得体会报告一

大家好。

我说课的内容是高中美术选修《美术鉴赏》中国美术鉴赏部分的第九课《美在民间-中国民间美术》。下面我将从学情、教材、教学准备、教法和教学过程五大方面进行说课。

由于我们桥中高一年级学生基本住校，大部分学生在中小学并没有学过美术，对于查找资料比较困难，而且学生形象思维仍然占主体地位，所以这节欣赏〃评述课，我就把它改成了半欣赏半评述的课，根据新课程标准还是以学生为主体、教师为主导，训练为主线，，结合生活实际，让他们在体验与感知中意识到民间美术的重要价值。提高学生对中国民间美术独特美感和表现特点的认识。

本课属于欣赏评述实践学习领域，主要介绍了常见民间美术的种类及不同类型的特点，通过欣赏评述实践中国民间美术，使学生了解什么是民间美术，对我们丰富的民间美术有所了解，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力，培养热爱民间美术的情感以及对部分民间美术作品的制作体验。根据教材内容及《美术新课程标准》的要求，确定本节课的教学目标是：

1、知识目标：①理解民间美术与民俗文化之间的密切关系。②了解民间美术的主要类别即本节课重点。

2、能力目标：

1①了解中国民间美术作品的多样化表现特点，培养学生对中国民间美术作品的初步欣赏能力，这也是本课难点

②通过本课的教学，使学生走近民间美术、走近生活，达到拓宽美术视野，增长知识的目的

③通过剪纸作品剪刻体验，让学生感受剪纸艺术的魅力，培养学生对剪纸艺术的理解。也是本课的重点。

3、情感目标：激发学生热爱生活及对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情。

依据本节课性质及学生特点，我主要采用“实物直观教学，图片展示赏析法、比较法、自主交流、学生实践”等的教学方法，积极引导学生引导学生采用欣赏观察、实践、讨论、归纳等方法欣赏、评述、实践中国民间美术作品和了解剪纸作品的制作体验。采用多媒体教学，运用视频、实物图片的展示欣赏，激发学生的学习兴趣，充分发挥学生的主观能动性。

根据学情教师准备：多媒体（ppt）课件、教师剪纸作品、复印剪纸作品、刻刀、剪刀、

学生准备：美术教材、胶水。

为了更好地实现教学目标，解决教学重点，突破难点，我主要从激情导入、作品赏析、交流讨论、课堂实践、课后拓展五个方面展开学习。具体教学过程设计如下：

1用教师的剪纸作品吸引学生的注意力，激发学生的学习热情，并提问学生：

2同学们知道在古代有专门的宫廷画家，在现代有专门的美术家他们可以作出很美的作品，而在民间也有一些作品是很优秀的。从而导入课题：剪纸属于民间美术，今天就让我们一起走进《美在民间-中国民间美术》，感受民间美术作品的独特魅力。

美术是以视觉为主的审美体验，为了让学生获得更多更直观的视觉感受，在这一过程中，我采用以下教学法。此环节达到了本课知识目标。

（一）作品欣赏：多媒体直观教学：展示中国民间美术的艺术佳作，运用直观教学的方法，让学生对民间美术有直接的感受。并引导学生阅读课本找出：

1、什么是民间美术？

2、民间美术的种类有哪些？师生共同总结民间美术的常见种类：（并板书1-3种）

中国民间美术历史悠久，内涵丰富，形态丰富多样，常见的种类主要有：木板年画、剪纸、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺绣、染织、竹编、草编等.

（二）交流讨论：

1、小组结合课本第69-72页民间美术作品，分组分类讨论不同民间美术特色、寓意及其类型。每组评述2-3种作品

（三）课堂实践：重点欣赏剪纸作品，对剪纸艺术的作品分类、语言、寓意初步掌握及剪刻体验（解决难点）

此环节教师由以前的主导者变为组织者、指导者和鼓励者。并且体现了教学目标中的能力目标以及本课的重点。教师积极溶入学生对民间美术剪纸的初步制作活动中，因为是复印的作品，所以对学生只是一个剪刻过程的体验，关心活动的过程并及时提供帮助和指导，学生在这一过程中表现比以前更有积极性。

3新课程理念强调创新精神，而美术实践就是一种具有创造性的活动，在发展动手的能力，开发潜能上具有重要作用。为此我安排所有学生在课堂上创作一种自己喜欢的民间美术作品。此环节达到了能力目标也突出了重点。

1、首先我播放一段民间剪纸艺术家库淑兰的视频，趁学生兴趣盎然，分小组发放不同制作材料及工具，让学生根据教师发放的复印剪纸作品任选自己喜爱的进行剪刻的体验。

2、作业完成后收集作品进行展示，并评出最佳解说奖，最佳协作奖。

后搜集一种当地民间美术作品，了解其独特的人文、地理、文化的关系（情感目标的体现）板书设计：

有关美术新课标心得体会报告二

在学习湘版教材七年级下册第3课《绿洲》时，这节课是以学习“ 造型·表现 ”为主，结合 “欣赏·评述 ”为辅的综合课。主要是让学生接触超现实主义绘画，感觉超现实主义新奇的视觉形象与效果，结合体现环保意识的招贴画的艺术构思对应分析，学习掌握超现实主义绘画的一些技巧展开教学活动，把教学与环保主题有机结合起来。在教学过程中注意问题情景的设置,激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施发散性思维教学方法过程中的几点体会。

一、 鼓励发散性思维 ，培养审美个性，审美意识.

鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在学习《绿洲》的教学中，我出示自己的两幅环保作品，让学生看画，自己感受一下作品的气氛，充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展,我要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么?哪个地方给你感触最深?然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是河水被污染了,鱼儿变成了白骨;有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的画面形成的视觉冲击力,体现出环境被污染的严重;有的领略到的是一种震撼人心画面,空气被污染了,树木砍伐光了,沙尘暴的肆意倾掠;有的则从作品中体会到环保的重要性。

学生对作品都有了自己的看法,我接着问:“看了作品后,我们的内心都会有自己的一片绿洲,你心目中的绿洲是什么样的 ? 你会画成什么样 ?”,问题的设置引起学生的兴趣, 激发参与意识都想来说出自己心中的绿洲是什么样的,会怎样去表现他。有的认为山清水秀,鸟语花香;有的说绿树成荫,鸟儿飞,鱼儿游,孩子们在无忧无虑的玩耍;有的说只要是自然的不被污染的都很美;有的认为蓝蓝的天,绿绿的水„„。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定,让每位同学尝到了跳着吃果子的乐趣。可见鼓励学生的发散性思维，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而激发学生的参与意识和审美意识。

二、鼓励发散性思维 ，改变事物正常的逻辑关系。

高年级的学生随着生活经验的丰富，及对自然规律的认识，形成了一些因果关系，其存在或改变都会导致他们产生“可能”或“不可能”的判断。如果老师人为地打破这种因果关系，就会使学生产生一种莫名奇妙的陌生和惊异，从而促使他们探索这种“不可能”现实的奥秘，或创造者的意图。我们从赏析比利时画家马格里特的作品《绿洲》入手，展示给学生看。让学生自己分析评价作品，阐述自己的观点，得出自己对作品的认识。有的认为画的是一种客观世界不可能存在的景象——在反透视的桌面上，立着三棵树;有的认为云彩部分有的画在树前，而有的画在树后去了;有的认为更奇的是天空与大地的距离太小而显得非现实;有的认为沙漠里怎么会有桌子;有的认为树怎么会长在桌子上,云怎么会在树上„„等很多与正常逻辑关系相反的画面，充分活跃了思维。我们可以看出《绿洲》是在现实中抽象

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出一些 “形象要素 ”( 树、白云、沙漠、桌子 ) ，然后按照艺术家的构思重新进行不同寻常的组合,变成了超现实主义观念下的作品，其特征形象新奇，视觉冲击力强。 其次是教师综合分析评价，既评价学生的自主学习活动，又整体分析评价作品。所以，教师要鼓励学生陈述自己对作品的看法和观点引发学生对营造新奇视觉形象的兴趣，通过图片范例让学生了解什么是超现实主义，激发学生的思维进入超现实主义艺术创新表现，进行创造新奇视觉形象的尝试，去体验其中的方法和作用，通过学习与借鉴，鼓励学生发表“奇思妙想”，正确地认识理解和选用表现手法。给学生五分钟的思维拓展时间，运用空间重组的艺术处理手法，描绘包含有树木形象的环保主题作品。尝试巧妙改变树木原有的空间位置和环境，创造出新奇的视觉形象。

三、鼓励发散性思维 ，激发艺术创造和表现。

现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评讲时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且充分的体现了学生愿意积极尝试与借鉴新奇、适当的艺术表现形式及手法，有意图地表现环境保护的主题，传递环保意识。对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。

通过课堂教学活动学生有效性的探索，我有这样几点体会：

第一，鼓励发散性思维的美术课堂教学活动，在教学过程中更注重了学生的活动，有利于调动学生的主动性和积极性，有助于学生的艺术性和创造性发挥。

第二、鼓励发散性思维的美术课堂教学活动，更注重学生学习的过程而不是作品结果。完成一张好的作品固然重要，但在完成作品的全过程中，所进行的与众不同的思维探索和创造更为重要。

第三，鼓励发散性思维的美术课堂教学活动，能使更多的学生作品标新立异，画面中充满着成人眼光中的“怪异”，而这种怪异正是创作的灵魂。

因此，美术课堂教学活动应巧妙地诱导学生发散性思维，启迪他们与众不同的思维方式，能充分发挥和培养他们的创造力，才能创作出优秀的美术作品。

有关美术新课标心得体会报告三

这天我说课的资料是：义务教育课程实验教材人美版第8册第1课《植物写生》。我主要从教材分析、教法学法、学习过程、板书设计四个方面加以说明

首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《植物写生》一课属于“造型·表现”学习领域，即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，透过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。

本课是该套教材中线条系列的资料之一，生活中各式各样的植物充满了丰富的线条，便于学生对细部的观察和刻画。由于