７ 说“木叶”①

７ 说“木叶”①（通用14篇）

７ 说“木叶”① 篇1

　　7 说“木叶”①

　　林庚

　　作者是学者，又是诗人。他对“木”在形象上的艺术特征，作了极为精细的辨析，对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。熟读课文，把各部分内容贯通起来作全面的理解，从而抓住文章的精髓。

　　积累下列词语：

　　袅袅  萧萧  翩翩  冉冉 绵密  缠绵

　　课文  注释  练习

　　课文：

　　“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”(《九歌》)自从屈原歌唱出这动人的诗句，它的鲜明的形象，影响了此后历代的诗人们，许多为人传诵的诗篇正是从这里得到了启发。如谢庄②《月赋》说：  “洞庭始波，木叶微脱。”陆厥③的《临江王节士歌》又说：  “木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。”至于王褒④《渡河北》的名句：“秋风吹木叶，还似洞庭波。”则其所受的影响更是显然了。在这里我们乃看见“木叶”是那么突出地成为诗人们笔下钟爱的形象。   

　　“木叶”是什么呢?按照字面的解释，  “木”就是“树”，  “木叶”也就是“树叶”，这似乎是不需要多加说明的；可是问题却在于我们在古代的诗歌中为什么很少看见用“树叶”呢?其实“树”倒是常见的，例如屈原在《橘颂》里就说：“后皇嘉树，橘徕服兮。”而淮南小山⑤的《招隐士》里又说：“桂树丛生兮山之幽。”无名氏古诗里也说：  “庭中有奇树，绿叶发华滋。”可是为什么单单“树叶”就不常见了呢?一般的情况，大概遇见“树叶”的时候就都简称之为“叶”，例如说：“叶密鸟飞得，风轻花落迟。”(萧纲⑥《折杨柳》)

　　注释：

　　①选自《唐诗综论》（人民文学出版社1987年版）

　　②[谢庄（421-466）]南朝诗人。字希逸。祖籍陈郡阳夏（现在河南太康）。

　　③[陆厥（427-499）]南朝诗人。字韩卿。吴郡吴（现在苏州）人。

　　④[王褒（约513-576）]北朝诗人。字子渊。祖籍琅邪临沂（现在山东）。

　　⑤[淮南小山]汉代诗人。淮安王刘安门客。

　　⑥[萧纲（503-551）]即南朝梁简文帝，宫体诗人。

　　从“木叶”发展到“落木”，其中关键显然在“木”这一字，其与“树叶”或“落叶”的不同，也正在此。“树叶”可以不用多说，在古诗中很少见人用它；就是“落叶”，虽然常见，也不过是一般的形象。原来诗歌语言的精妙不同于一般的概念，差一点就会差得很多；而诗歌语言之不能单凭借概念，也就由此可见。从概念上说，“木叶”就是“树叶”，原没有什么可以辩论之处；可是到了诗歌的形象思维之中，后者则无人过问，前者则不断发展；像“无边落木萧萧下”这样大胆的发挥创造性，难道不怕死心眼的人会误以为是木头自天而降吗?而我们的诗人杜甫，却宁可冒这危险，创造出那千古流传形象鲜明的诗句；这冒险，这形象，其实又都在这一个“木”字上，然则这一字的来历岂不大可思索吗?在这里我们就不得不先来分析一下“木”字。

　　①[柳恽(465--517)]南朝诗人。字文畅。河东解(现在山西解县)人。

　　②[沈佺期(约656—约714)]初唐诗人。字云卿。相州内黄(现在属河南)人。

　　③[庾信(513--581)]南北朝诗人，字子山。祖籍南阳新野(现在属河南)。

　　首先我们似乎应该研究一下，古代的诗人们都在什么场合才用“木”字呢?也就是说都在什么场合“木”字才恰好能构成精妙的诗歌语言；事实上他们并不是随处都用的，要是那样，就成了“万应锭①”了。而自屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中，此后的诗人们无论谢庄、陆厥、柳恽、王褒、沈佺期、杜甫、黄庭坚，都以此在秋天的情景中取得鲜明的形象，这就不是偶然的了。例如吴均②的《答柳恽》说：“秋月照层岭，寒风扫高木。”这里用“高树”是不是可以呢?当然也可以；曹植的《野田黄雀行》就说：“高树多悲风，海水扬其波。”这也是千古名句，可是这里的“高树多悲风”却并没有落叶的形象，而“寒风扫高木”则显然是落叶的景况了。前者正要借满树叶子的吹动，表达出像海潮一般深厚的不平，这里叶子越多，感情才越饱满；而后者却是一个叶子越来越少的局面，所谓“扫高木”者岂不正是“落木千山”的空阔吗?然则“高树”则饱满，“高木”则空阔；这就是“木”与“树”相同而又不同的地方。“木”在这里要比“树”更显得单纯，所谓“枯桑知天风”这样的树，似乎才更近于“木”；它仿佛本身就含有一个落叶的因素，这正是“木”的第一个艺术特征。   

　　要说明“木”它何以会有这个特征，就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说；它在不知不觉之中影响着我们；它之富于感染性启发性者在此，它之不落于言筌③者也在此。而“木”作为“树”的概念的同时，却正是具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到了叶子，因为叶子原不是属于木质的，  “叶”因此常被排斥到“木”的疏朗④的形象以外去，这排斥也就是为什么会暗示着落叶的缘故。而“树”呢?它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都带有密密层层浓阴的联想。所谓：“午阴嘉树清圆。”(周邦彦⑤《满庭芳》)这里如果改用“木”字就缺少“午阴”更为真实的形象。然则“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分一致的；也正因为它们之间太多的一致，“树叶”也就不会比一个单独的“叶”字多带来一些什么，在习于用单词的古典诗歌中，因此也就从来很少见“树叶”这个词汇了。至于“木叶”呢，则全然不同。这里又还需要说到“木”在形象上的第二个艺术特征。

　　①[万应锭]万能药。锭，锭药。   

　　②[吴均(469--520)]南朝诗人。字叔庠。吴兴故鄣(现在浙江安吉)人。

　　③[不落于言筌]不在语言运用上留下用工的痕迹。筌，捕鱼的竹器。语出(庄子·外物)：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌……言者所以在意，得意而忘言。”   

　　④[疏朗]稀疏透明、通透明亮的意思。   

　　⑤[周邦彦(1057—1121)]宋朝词人。字美成，晚号清真居土。钱塘(现在浙江杭州)人。

　　“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。树的颜色，即就树干而论，一般乃是褐绿色，这与叶也还是比较相近的；至于“木”呢，那就说不定，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的；我们所习见的门栓、棍子、桅杆等，就都是这个样子；这里带着“木”字的更为普遍的性格。尽管在这里“木”是作为“树”这样一个特殊概念而出现的，而“木”的更为普遍的潜在的暗示，却依然左右着这个形象，于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”这落下绝不是碧绿柔软的叶子，而是窸窣飘零透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊；这就是“木叶”的形象所以如此生动的缘故。它不同于：  “美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩。”(曹植《美女篇》)中的落叶，因为那是春夏之交饱含着水分的繁密的叶子。也不同于：“静夜四无邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人。”(司空曙①《喜外弟卢纶见宿》)中的黄叶，因为那黄叶还是静静地长满在一树上，在那蒙蒙的雨中，它虽然是具有“木叶”微黄的颜色，却没有“木叶”的干燥之感，因此也就缺少那飘零之意；而且它的黄色由于雨的湿润，也显然是变得太黄了。  “木叶”所以是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不属于沉沉的阴天；这是一个典型的清秋的性格。至于“落木”呢，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下的一点绵密之意也洗净了：  “日暮风吹，叶落依枝。”(吴均《青溪小姑歌》)恰足以说明这“叶”的缠绵的一面。然则“木叶”与“落木”又还有着一定的距离，它乃是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，一个迢远而情深的美丽的形象。这却又正是那《九歌》中湘夫人的性格形象。  

　　“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差，  “木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几几乎是一字千里。

　　①[司空曙(7207—7907)]唐代诗人。字文明，一说字文初。广平(现在河北永年)人。

　　练习：

　　一  诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。鉴赏诗歌，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外的滋味。认真阅读本文，回答下列问题。

　　1.“木”与“树”的意味有什么异同?

　　2.说说“树叶”与“木叶”、“落木”与“落叶”的意味的不同。

　　3.“木”在形象上有哪些艺术特征?

　　二  在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情(例如课文中的“木叶”)，但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里使之表现不同甚至相反的感情。下边诗词中“梅”这一意象，表现的感情不尽一致，试做一点辩析。古代诗歌中类似“梅”的意象不胜枚举，不妨多找出一些，大家相互交流。

　　墙角数枝梅，凌寒独自开。

　　遥知不是雪，为有暗香来。

　　(王安石《梅花》)

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

　　(陆游《卜算子·咏梅》)

　　风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

　　(毛泽东《卜算子·咏梅》)

７ 说“木叶”① 篇2

　　教案示例

　　教学目标 ：

　　1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。

　　2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

　　3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

　　4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。

　　教学重难点分析：

　　重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。

　　难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。

　　分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。  

　　教学过程 ：

　　一、导入  ：

　　同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）

　　我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。

　　“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”

　　同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。

　　二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。

　　问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？

　　讨论，明确：就是“树叶”。

　　问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。

　　边显示文中所引诗句边引导学生思考：

　　引1：

　　树：后皇嘉树，橘徕服兮。

　　桂树丛生兮山之幽。

　　庭中有奇树，绿叶发华滋。

　　叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。

　　皎皎云间月，灼灼叶中华。

　　思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？

　　明确：枝繁叶茂，浓阴匝地

　　引2：

　　木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。

　　九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。

　　落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

　　思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）

　　明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。

　　显示：木   屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”

　　讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。

　　小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。

　　提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？

　　明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。

　　思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？

　　体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？

　　明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。

　　结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。

　　三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。

　　思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？

　　明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。

　　提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？

　　明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。

　　讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？

　　明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。

　　四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

　　师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。

　　思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）

　　讨论，结论：望月怀远

　　思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》

　　讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。

　　师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。

　　五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。

　　六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：

　　风雅颂是诗，古乐府是诗；

　　三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；

　　大江东去是诗，把酒临风也是诗；

　　诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……

　　爱诗，其实是在爱着，我们的生活。

　　探究活动

　　1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。

　　研究方法：

　　(1)收集有关“月亮”的古诗。

　　(2)班级交流。

　　(3)鉴赏研究，写成小论文。

　　参读作品：

　　曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。

　　2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面''王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。

　　研究方法：

　　(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。

　　(2)作比较赏读。

　　(3)召开诗歌鉴赏研讨会。

　　参读书目：

　　《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。

　　3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.

　　研究方法：

　　朗读交流、品味交流、心得交流。

　　参读书目：

　　王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。

　　摘自《中学语文教学通讯》2002年7月

７ 说“木叶”① 篇3

　　教学设计示例 1

　　教学目标：

　　1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。

　　2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

　　3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

　　4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。

　　教学重难点分析：

　　重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。

　　难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。

　　分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。  

　　教学过程：

　　一、导入  ：

　　同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）

　　我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。

　　“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”

　　同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。

　　二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。

　　问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？

　　讨论，明确：就是“树叶”。

　　问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。

　　边显示文中所引诗句边引导学生思考：

　　引1：

　　树：后皇嘉树，橘徕服兮。

　　桂树丛生兮山之幽。

　　庭中有奇树，绿叶发华滋。

　　叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。

　　皎皎云间月，灼灼叶中华。

　　思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？

　　明确：枝繁叶茂，浓阴匝地

　　引2：

　　木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。

　　九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。

　　落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

　　思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）

　　明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。

　　显示：木   屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中

　　比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”

　　讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。

　　小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。

　　提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？

　　明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。

　　思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？

　　体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？

　　明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。

　　结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。

　　三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。

　　思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？

　　明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。

　　提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？

　　明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。

　　讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’” ，若改为 “谈谈诗歌语言的暗示性” ，你以为如何？

　　明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。

　　四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

　　师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。

　　思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）

　　讨论，结论：望月怀远

　　思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》

　　讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。

　　师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。

　　五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。           

　　六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：

　　风雅颂是诗，古乐府是诗；

　　三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；

　　大江东去是诗，把酒临风也是诗；

　　诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……

　　爱诗，其实是在爱着，我们的生活。

　　教案点评：

　　本节课基于现代信息技术，以学生的发展为主要目标，引导学生开展探究思考活动。在教学过程中，教师为学生创造了形象的、具有审美意趣的学习情景，激发了学生思考、探究兴趣。

　　本节课努力突出学生的主体地位，重视培养学生的能力（理解能力、分析能力、鉴赏能力、自学能力等）、思维方式、思维习惯和探索精神。

　　对学生的评价不仅仅关注结果，更注重学生在学习过程中的态度和探究的方法，发现和发展学生多方面的潜能，帮助学生认识自我，建立信心，促进学生的全面发展。

　　教学设计示例 2

　　教学目的

　　1.理解课文内容，弄清文章由“木叶”所阐释的诗歌语言暗示性的理论。

　　2.从文章所阐述的知识和道理中，看出它在文学鉴赏中所具有的普遍意义，做到融会贯通。

　　3.注意理解诗歌意象在诗歌表达中的重要作用。

　　教学时数：二课时

　　教学过程

　　第一课时

　　一、导入  

　　诗歌的语言在现实中的意义是有所不一样的，我们先来看两个例子。举“憔悴”（“为伊消得人憔悴”、“斯人独憔悴，荷戟独徘徊”、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”）、“雨”（“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”、“秋风秋雨愁煞人”、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”、“风流总被雨打风吹去”、“忧愁风雨，树犹如此”），说明它们在诗歌中的意义和在现实生活中的不同。（艺术美感和生活素材的关系）

　　为什么一入诗，它们就有了美感，而且往往有相对统一的情感内涵呢？我们一起来学习一下就知道了。

　　二、自由朗读全文，把重要字词句子摘录在书右。

　　三、默读全文， 理清结构

　　1.（1－3）“木叶”为诗人所钟爱。

　　2.（4－6）“木”被人喜欢的原因两个。

　　3.（7）总结

　　四、思考明确一个问题：古诗中为什么用“木”不用“树”？

　　学生回答，老师补充明确：因为“木”有“疏朗”和“枯黄”的暗示内涵，所以就有了“深秋”的意味，而“树”则没有。

　　五、作业 ：

　　思考：为什么“木”就有了这种暗示呢？

　　第二课时

　　一、导入  ：

　　1.从上节课的问题开始，从国旗下讲话中“做人上人”的思想入手，说明思想是有传统的，而文化、文学也是如此。再启示学生，如果屈原最初不用“木”，而要说“洞庭波兮树叶下”又会如何呢？

　　明确：可见，“木”之所以有了那样的暗示性内涵，全是由“传统”造成的；那么什么又是“传统”呢，从文学上来说，尤其是从诗歌的“意象”上来讲，这个“传统”就是历代诗人们的诗句所构成的文化氛围，即一句句诗中的意象赋予了该意象的暗示性内涵。

　　2.除了上节课讲到的“雨”之外，古诗中还有很多具有特点意象内涵的事物，请同学们想想看，写出来，然后再概括一下它们各自的暗示性内涵

　　二、在黑板上列出如下表格，让学生上来写。

　　（意象分别有枫叶、柳、梅、菊、松、桥、水、草、花、马、门、柳絮、竹、舟、亭、酒、风、剑、河、雁、雪，等等，也可自己想出一些意象内涵相对集中而且在古诗中较多见的来）

　　意象

　　雨

　　鸟

　　烛

　　……

　　例句    

　　意象特征、暗示内涵    

　　例句：

　　鸟：

　　打起黄莺儿/两个黄鹂鸣翠柳/玉阶空伫立，宿鸟归飞急/月出惊山鸟，时鸣春涧中/恨别鸟惊心/千山鸟飞绝/决眦入归鸟/柴门鸟雀噪/鸟鸣山更幽/羁鸟恋旧林/如随啼鸟识花情/青鸟殷勤为探看

　　雨：

　　寒雨连江夜入吴/骤雨初歇/夜来风雨声/渭城朝雨浥轻尘/红雨随心翻作浪/空山新雨后/叶上初阳千宿雨/山色空濛雨亦奇/细雨鱼儿出，微风燕子斜/对潇潇暮雨洒江天/江雨霏霏江草齐/天街小雨润如酥

　　烛：

　　何当共剪西窗烛/蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明/云母屏风烛影深/银烛秋光泛画屏/红烛自怜无好计/灭烛怜光满，披衣觉露滋/洞房昨夜停红烛

　　枫叶：

　　江枫渔火对愁眠/枫叶荻花秋瑟瑟/停车坐爱枫林晚/晓来谁染霜林醉/明朝挂帆席，枫叶落纷纷

　　柳：

　　无心插柳柳成荫/无情最是台城柳，依然烟笼十里堤/枝上柳絮吹又少/羌笛何须怨杨柳/昔我往矣，杨柳依依

　　月：

　　月上柳梢头/残月脸边明/杨柳岸晓风残月/别时茫茫江浸月/山高月下/烟笼寒水月笼沙/无言独上西楼，月如钩/月是故乡明/举杯邀明月/床前明月光/近水楼台先得月/明月几时有/秦时明月汉时关

　　雪：

　　飞雪连天射白鹿/独钓寒江雪/楼船夜雪瓜洲渡

　　花：

　　花非花，雾非雾/无可奈何花落去/花开堪折直须折/花径不曾缘客扫/花落知多少

　　日：

　　夕阳无限好/日出江花红胜火/东边日出西边雨

　　杜鹃：

　　杜鹃夜半犹啼血/杜鹃枝上杜鹃啼/望帝春心托杜鹃

　　风：

　　山雨欲来风满楼

　　松：

　　静听松风寒

　　三、根据学生的板书，简要评说这些意象的特征和内涵。

　　鸟：有空远感觉；

　　雨：一是清新可爱的雨，还有一个是忧愁的；

　　烛：相思情、愁别意

　　柳：留恋、离别含义

　　月：美丽、忧愁、冷清

　　日：多为夕阳

　　……

　　四、作业 ：

　　在古诗中找一个意象，列出有该意象的四首以上的诗词（越新鲜越好，越多越好），并简要说出其意象大致特征及内涵。

　　教案点评：

　　1.本文看似繁琐，其实内容并不多，在结构疏理上可简单化。

　　2.为何用“木”不用“树”是全文的关键，这是重点。

　　3.本文又是一篇可以用来作“引子”进行迁移性练习的好文章，可以设计一个探究性学习问题，引导学生深入理解古诗中的“意象”及其作用。

　　探究活动

　　1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。

　　研究方法：

　　(1)收集有关“月亮”的古诗。

　　(2)班级交流。

　　(3)鉴赏研究，写成小论文。

　　参读作品：

　　曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。

　　2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面''王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。

　　研究方法：

　　(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。

　　(2)作比较赏读。

　　(3)召开诗歌鉴赏研讨会。

　　参读书目：

　　《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。

　　3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.

　　研究方法：

　　朗读交流、品味交流、心得交流。

　　参读书目：

　　王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。

７ 说“木叶”① 篇4

　　●备课资料

　　一、课文补注

　　林庚简介

　　林庚先生原籍福建闽侯（今福州市），19xx年生于北京，1933年毕业于清华大学中文系。1933年秋出版了第一本自由体诗集《夜》，1934年以后，他作为一名自由诗体的新诗人尝试新的格律体，先后出版了《北平情歌》《冬眠曲及其他》。

　　作为一名学者，林庚教授的研究主要涉及唐诗、楚辞、文学史等方面，显示出诗人学者的独有特色。他将创作新诗和研究唐诗完美地统一起来。在唐诗研究方面，他提出的最著名的论点是“盛唐气象”。

　　与“盛唐气象”紧相联接的，是他对盛唐诗歌的另一艺术概括——“少年精神”，其研究成果汇集在《唐诗综论》里。林庚教授的楚辞研究和他的唐诗研究可称为双璧，《诗人屈原及其作品研究》是他多年研究楚辞的一部论文集，其中大多数是关于屈原生平及其作品中文字、地理等问题方面的考释，也有一些论述屈原的人格、艺术成就和作品特色的文章。林庚教授对明清小说也很关注，并提出了颇多精辟的创见。林庚先生历任厦门大学、燕京大学、北京大学中文系教授，出版过《春野与窗》《问路集》等六部新诗集及古典文学专著《诗人李白》《中国文学简史》等。

　　二、阅读方略

　　体味语言

　　所谓体味语言，就主要是指在文学作品阅读过程中从不同角度来体会、琢磨和分析语言。

　　文学作品的语言属于形式范畴。可以从内容的角度来体味语言，如从主题思想、情感变化、意境特征来体味语言；还可从表达的需要来体味语言，如从思路安排、结构转承、情节连缀的角度，从形象刻画和艺术手法运用的角度，从修辞方式的使用的角度来体味语言。

　　文学是语言的艺术。因此，文学作品的阅读对体味语言的能力有较高的要求，又因为文学语言是一种形象的语言，在解读它的表层意义时又可能需要联想和挖掘它的潜在意义；所以，体味语言的水平的高低，从某种角度来说，决定一篇文学作品阅读的成功与否。

　　如何去体味语言，切入点必须选好，切入点的把握同样对语言的揣摩、品味有很大的影响，我们可以从以下几方面切入：把握整体关系体味语言，不要就词论词、依句说句，要从作品的整体关系上去理解某些词语的意义，如文章中的文眼、领起句、过渡句和收束句中的关键词以及文中被反复强调和渲染的词语等；把握不同角度体味语言，可以从内容的理解、表达技巧的分析、内容与形式的结合等方面去体味；把握两个层次体味语言，两个层次指表层和深层，要从词语的上下文语境里由表层意义入手，去琢磨言外之意，分析深层意义。

　　体味语言也是一个长期积累的过程，在平时的阅读过程中，要注重训练，可以引导学生从语言单位中进行词语与句子的理解训练。既可借助词语内语素、词语间的结构关系进行意义推断和确认，也可从句和篇的关系来分析。词语和句子这两种语言单位的意义理解都强调在语境中完成。

　　体味语言的训练，还可以引导学生从语言特点的把握上去进行，使学生明白既要注意语言的静态意义，还要注意语言的动态意义；既要注意语言表层信息的分析，还要注意深入捕捉语言的潜在信息。要注意语言的多义性、模糊性和形象性的特点。

　　也可以从文学作品的构成方面去进行训练，要能从内容（题材、主题、情感、意境）和形式（形象、结构、情节、技巧、风格）与语言的联系中体味和分析语言。

　　总之，语言的体味，尤其是琢磨其意外之意，去更深地探究语言的深层意义，进而去理解作者蕴含在文中的真实意图。“冰冻三尺，非一日之寒”，唯有在平时阅读中注重思考，勤加训练，才能做得更好。

７ 说“木叶”① 篇5

　　教案示例

　　教学目标：

　　1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。

　　2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

　　3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

　　4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。

　　教学重难点分析：

　　重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。

　　难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。

　　分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。  

　　教学过程：

　　一、导入  ：

　　同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）

　　我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。

　　“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”

　　同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。

　　二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。

　　问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？

　　讨论，明确：就是“树叶”。

　　问2：既然二者在概念上完全一致，为什么