将进酒

将进酒（精选12篇）

将进酒 篇1

　　汉楚

　　李白

　　教学目的：1、理解诗歌的思想感情;

　　2、理解李白豪放飘逸的诗人气质

　　教学重点难点：（同上）

　　教学课时：两课时

　　教学过程 ：

　　一、导入  ：在中国文学史上，诗与酒相从相随，几乎有一种天然的缘分。中国诗人大多爱喝酒，且多半是因为“愁”了才喝酒，为何愁？多得很，仕途失意、功业未成、思妻念子，一言概之，就是生活不如意。多少诗人因酒忘却人生的痛苦忧愁，因酒在自由的时空尽情翱翔、因酒而丢掉面具口吐真言、因酒而成就传世佳作。

　　唐代的天才诗人李白尤为突出，他是“诗仙”，有自称是“酒中仙”，时人也号之为“酒圣”。古时酒店都爱挂上“太白遗风”、“太白世家”的招牌直至现在。

　　杜甫的《饮中八仙歌》中说：

　　李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。

　　（嗜酒）

　　天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。

　　（狂放不羁）

　　1、插入李白与酒的小故事：

　　a、李白供奉翰林时，经常醉卧在酒店里，天子爱其才，找他进宫做诗，李白醉醺醺的来到宫中，叫杨国中磨墨，高力士脱靴，大胆的将权贵玩于鼓掌之间。

　　b、李白因酒而豪放、狂傲，因酒而成就了他的传世诗篇，就连他的死，也有人给它带上了传奇的色彩，传说她死的时候，坐在川上饮酒，看到天上的月亮在水中的倒影，便伸手去捞水中的月亮，不幸落水身亡。

　　这些都展现了李白特殊的气质，那是一种豪放、洒脱、狂傲的诗人气质。它们都与李白的生活经历密切相关。

　　2、李白的生平、经历 ：

　　李白：（701—762年）字太白，号青莲居士，陇西成纪人，唐代著名的浪漫主义诗人，后世称他为“诗仙”，又自称“酒中仙”。

　　少年时，受到道教的深刻影响，崇尚自然、清净无忧，企慕达到不受约束的人生境界。早年多在隐居、漫游中度过，养成了他狂放不羁、豪放洒脱的气度、狂傲的人格和自由创作的浪漫情怀。他希冀凭借自己的文章才华，得到推荐，受到重用。

　　天宝元年，他被招入长安，供奉翰林，但此时的唐玄宗已经不再励精图治，他宠爱杨贵妃，整日荒淫享乐，不理朝政。他只需李白歌功颂德，装点太平。这并不是李白的初衷，他没有半点奴颜媚态，受到排挤，最终提出离开长安。

　　之后的他，仍保持着对人生自由的向往，大力宣扬人生如梦，及时行乐的思想，这首诗歌就是一个很好地体现。

　　二、背景、解题：

　　本文选自《李太白全集》，作于天宝十一年（725年），李白和友人岑夫子在蒿山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌，以抒发满腔不平之气。

　　《将进酒》原为汉乐府的曲调，意为“劝酒歌”，朵颐因酒放歌为内容，将（qiāng），清、愿之意，《诗经·卫风·氓》中有：“将子无怒”——愿、请你不要生气。

　　三、讲解课文：

　　（一）熟悉课文：

　　1、听录音朗读

　　（1）正音正字

　　朝(zhāo) 樽(zūn) 还(huán) 岑(cén) 烹(pēng)

　　馔(zhuàn) 恣欢谑(zì) (xuè) 径(jìng) 裘(qiú)

　　（2）把握诗歌的情感基调

　　豪放（千、百、万……等数词的运用） （学生讨论）

　　2、全班齐读（注意抑扬顿挫）

　　3、学生评点示范朗诵的精彩和不足，初步把握诗人情感的大起大落，领会诗人的豪放飘逸。（必要时教师范读）

　　4、学生找出诗中表是诗人情绪的字、词

　　悲 乐 愤 狂

　　愁 （教师板书）

　　（二）解析诗句：

　　1、（1）先从黄河起“兴”（学生回顾“兴”的用法）

　　“君不见”——从容、亲切（黄河离诗人开怀畅饮的颍阳不远）

　　“天上来”极言黄河源头之高，似从天降，东入大海，势不可回。

　　（上句写大河之来，下句写大河之去）

　　插入：描写黄河的诗句还有：

　　a 黄河如丝天上来，洪波东流射大海。

　　（壮）

　　b 黄河西来绝昆仑，咆哮万里触龙门。

　　本诗句写出了黄河的气魄之大，但又有“不复回”之叹。（悲）

　　是以水来比喻时间的流逝。这样的诗句不是李白的独创：

　　a《论语》子在川上曰，逝者如斯夫，不舍昼夜。

　　b 汉乐府《长歌行》百川东入海，何日复西归。少壮不努力，老大徒伤悲。

　　（2）、“高堂”——高大的厅堂

　　由时间来言及人生，“高堂明镜悲白发”

　　李白的《秋浦歌》：白发三千丈，缘愁是个长。

　　不知明镜里，何处得秋霜。（异曲同工）

　　一个“悲”字，叹意极浓 光阴易逝，人生易老（板书）

　　这两句，既是比喻——以黄河一去不复返比喻青春难在；

　　又是反衬——以黄河的伟大永恒反衬人生的渺小、短暂。

　　（教师提示，学生分析）

　　前一句在空间上放大，后一句在时间上压缩。不仅为下面的“万古愁”埋下了伏笔，也为李白的开怀畅饮提供了充足的借口。

　　2、“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”——人生短暂，应及时行乐。（板书）

　　“天生我才必有用，千金散尽还复来”（大气、豪放）

　　插入：《行路难》作于公元744年（赐金还山）

　　金樽美酒斗十千，玉盘珍馐值万钱。

　　…… ， …… 。

　　行路难，行路难；多歧路，今安在？

　　长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

　　诗中暗喻了仕途的坎坷曲折，但作者并没有心灰意冷，行路虽难，但终究有长风破浪之时，那时即可扬名。

　　8年之后，公元752年作《将进酒》

　　“直挂云帆济沧海”的梦想已成泡影，“天生我才必有用”——却未受重用；

　　“千金散尽还复来”——也并未见来。

　　表面豪爽，暗藏忧愁，其实是诗人仕途失意的自慰之辞。

　　3、“钟鼓 馔玉 不足贵”

　　（一种乐器） （精美的饭食，山珍海味）

　　讲解：在封建社会，只有以实物有的达官贵人才有闲情逸趣沉溺于声色犬马之中，享受山珍海味之美。

　　而李白却不羡慕这种生活，实际是对权贵们的蔑视（不随波逐流，叛逆性情）

　　（板书）

　　“且放白鹿青崖间，需行即骑访名山，安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”

　　——《梦游天姥吟留别》

　　“但愿长醉不愿醒”与“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”异曲同工，有一种剪不断理还乱的惆怅。

　　古来圣贤——寂寞

　　饮者——留其名

　　（陈王） 曹植，才华横溢，志向远大，但由于“任性而行，饮酒不节”，最终没有得到其父曹操的重用。作者此时自比陈王，抒发满腔壮志未酬之愤。

　　（板书）

　　4、“主人何为言少钱？” （酒酣之辞）

　　反客为主，抒发狂放之辞，诗人要将一切昂贵的东西都拿来“换美酒”狂放到了极点。

　　这是悲之重，欢之浓，愤之深的最终发泄口。

　　（三）整体理解诗中作者情感的流向：

　　悲 乐 愤 狂

　　但所有的情感都是基于一个“愁”字，作者因愁而悲叹时光，因愁而纵酒作乐，因愁而慷慨愤激，也因酒而狂放失态，怎一个“愁”字了得？！

　　（四）学生齐读全诗，体味作者的这种情感流程。

　　（五）教师指导朗诵，学生当堂背诵。

　　（六）小结

　　本首诗歌写得好不好呢?好在哪里？

　　1、气势豪壮——“千金散尽”、“三百杯”、“斗酒十千”、“万古愁”；

　　2、结构繁复——情感大起大落；

　　3、语言活泼——以七言为主，三、五、十言句“破”之。

　　板书设计 ：

　　将进酒

　　（情、愿）

　　李白

　　时光易逝 人生如梦 蔑视权贵 反客为主

　　悲 乐 愤 狂

　　人生易老 及时行乐 自比陈王 酒酣意浓

　　愁（情感的落脚点）

　　作者邮箱：

　　[1]

将进酒 篇2

　　教学目标

　　1.把握本文的情感基调，通过朗读体会作品豪迈奔放的特点。

　　2.引导学生通过对诗句的鉴赏来把握作者的思想感情。

　　3.激发学生学习李白诗歌的兴趣。

　　教学重点

　　理解本诗中诗人情感并把握其变化。

　　教学时数  1课时

　　教学过程

　　一.组织教学

　　在中国文学史上，诗与酒相从相随，几乎有一种天然的缘分。中国诗人大多爱喝酒，且多半是因为“愁”了才喝酒，为何愁？多得很，仕途失意、功业未成、思妻念子，一言概之，就是生活不如意。多少诗人因酒忘却人生的痛苦忧愁，因酒在自由的时空尽情翱翔、因酒而丢掉面具口吐真言、因酒而成就传世佳作。

　　唐代的天才诗人李白尤为突出，他是“诗仙”，有自称是“酒中仙”，时人也号之为“酒圣”。古时酒店都爱挂上“太白遗风”、“太白世家”的招牌直至现在。

　　杜甫的《饮中八仙歌》中说：

　　李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。（嗜酒）

　　天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。

　　二.常识简介

　　1.解题

　　⑴《将进酒》原为汉乐府的曲调，意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。将，请、愿之意，《诗经•卫风•氓》中有“将子无怒”句。这个“将”与诗句“呼儿将出换美酒”的“将”音义不同 。

　　2.作品背景

　　这首诗是一首劝酒歌，大约作于唐玄宗天宝十一年，即安史之乱前四五年光景。当时唐玄宗耽于女色，先后将政事交给奸相李林甫和杨国忠，官场一片黑暗，豪门贵族只顾寻欢作乐，不以国事为念，社会腐败到了无以复加的地步。诗人对此极为不满，但他又无力改变这种状况，只能用消极的办法进行反抗，借酒销愁，“但愿长醉不复醒。”诗人借题发挥，尽吐郁积在胸中的不平之气，这种反抗方式，跟《梦游天姥吟留别》中借寻仙表现不事权贵的意志的写法颇为相似。

　　三.整体感知

　　1.放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。

　　2.学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。

　　给下列加点的字注音

　　⑴莫使金樽空对月           ⑵烹羊宰牛且为乐

　　⑶钟鼓馔玉不足贵           ⑷斗酒十千恣欢谑

　　四. 鉴赏情感

　　1.这首诗，诗人感情的大起大落是一个显著的特点，这就是豪放的表现。作者在这首诗中的情感有着怎样的变化？为什么会有这样的变化呢？

　　明确：这首诗的基调是愤激，诗人感情的发展变化：悲→ 欢→愤→狂

　　①开头四句写悲。李白和朋友开怀畅饮的颍阳离黄河不远，因此作者以黄河起兴。黄河自西而来，如从天而降，一泻千里，直奔东海。上句写大河之来，上句写大河之去，形成咏叹味。接着四句向人们喻示时光流逝迅疾，一去不返，人生由青春至衰老不过“朝”“暮”间事。两个长句，既用比喻——以河水一去不返喻人生易逝，又用反衬——以黄河的伟大永恒。衬托生命的渺小脆弱，更从空间和时间两方面夸张。这个开端可谓悲感已极。

　　②“人生”以下六句写欢。但诗人深知“白发如丝悲何益”(《前有樽酒行》)，因而立即转悲为欢。尽管诗人在政治上并不“得意”，但在他看来，朋友间的聚会也同样是人生中的快事，大家何不高高兴兴地痛饮一场呢!想到这，他顿生豪情，相信自己将来必能作出一番事业，对区区金钱也毫不在意。于是连呼“烹羊宰牛”，准备像东汉大学者郑玄那样“一饮三百杯”。诗人这种欢乐感情是真实的，也是高尚的，不同于凡夫俗子的只图一醉方休，因为他说出了“尽欢”的正当理由。

　　③“钟鼓”以下六句写愤激之情。待到酒宴开始，诗人举杯劝饮，他的感情突然由欢乐转为愤激，这是因为他要借此把长期郁积在胸的不平之气一齐宣泄出来。他鄙弃那结党营私、排斥贤能的豪门贵族集团，因而说“钟鼓馔玉不足贵”；他憎恨这些人的黑暗卑污行径，因而说“但愿长醉不复醒”——这两句诗可以说集中地表现了他自离开长安至今的愤激之情。但这又不仅是为了一己遭遇，他还想到了“古来圣贤”(其中大概有孔子、孟子一类人，也有屈原、贾生一类人)，他们有经天纬地的才能而不为统治者所用。诗人说他们“寂寞”，不是否定他们，而是为他们惋惜乃至抱不平。尤其是曹植——这是他十分景仰的人，他赞扬曹植的豪华酒宴，其实是为曹植的怀才不遇抱恨终生而叹惋，兼以自况。这就加深了诗人的愤激之情，为结尾说的“万古愁”埋下了伏笔。

　　④“主人”句至结尾写狂放之情。这一层写诗人要将一切价值昂贵之物都拿来“换美酒”，真是狂放到了极点。这是可信的，因为上文说过“千金散尽还复来”。这种狂放，从实质上看，是诗人的悲之重、欢之浓和愤激之深的集中表现。至此，再用“同销万古愁”来结束全诗，自有水到渠成之效。

　　2.诗歌表现了怎样的主题？

　　明确：“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”成为主旨句的原因:表达对现实的不满，抒发自己怀才不遇的情感。

　　3.诗人说到“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”为什么单举曹植为例？

　　(钦佩他的才华；同情他的不幸；兼以自况。)

　　4.为什么“愁”令李白难以释怀,要借酒来消?

　　为自己怀才不遇的悲伤叹息；为古来圣贤不得重用而扼腕悲叹。

　　5.从这首诗的哪些语句你能读出李白的豪放飘逸的诗风？

　　诗中的有些夸张写法是凭借数字来表现的，例如用“一饮三百杯”表现豪饮，用“斗酒十千”表现酒价的昂贵，用“万古愁”表现愁的深广；有些则属于感觉的夸大，如“黄河之水天上来”极言黄河源头之高，“朝如青丝暮成雪”极言人生短促。诸如此类的夸张句都有力地说明诗人横放杰出，用辞大胆，他人莫及，也表现了他那豪放飘逸的诗风。

　　五.比较阅读

　　“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。”跟“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”两者在感情和写作技巧上有什么不同？

　　*感情: 内容上相同的是，都表现了诗人对权贵的鄙弃和蔑视的态度；所不同的是，前者所谓“开心颜”包含着个人对精神自由的追求，而后者所谓“长醉不复醒”显得消极一些。总起来说，前者于愤激中略见低沉，后者于愤激中略见昂扬。

　　*技巧: 在表达形式上二者的不同是很明显的。前者是直白，锋芒直指“权贵”；后者是曲达，以“钟鼓馔玉”借代权贵。

　　之所以有上述不同，可能跟诗人创作时的心境和所选用的题材有关。《梦游天姥吟留别》写于初离长安之时，诗人余恨未消，又以游仙为题材，而“安能”二句有卒章显志的作用，不能不直截了当地说出诗人心中的意愿；而《将进酒》作于此后约七年光景，又值朋友欢聚饮酒，尽吐胸中块垒，也要跟饮酒合在一起说，因而只能采用曲达。

　　六.作业布置

　　⑴背诵《将进酒》                       ⑵整理文言字词

将进酒 篇3

　　二、关于李白

　　李白，字太白，号青莲居士，是我国文学史上最伟大的浪漫主义诗人之一。

　　三、关于《蜀道难》

　　在预习的基础上，课堂上给学生2—3分钟速读一遍课文，之后找一名同学范读，订正字音，断句。

　　提问：读过这首诗后，你会发现有一句话重复出现了三次，你知道是哪一句吗？

　　明确：“蜀道之难，难于上青天”。

　　提问：这句话在三段中分别出现了三次，是不是简单的重复呢？

　　明确：不是，意义上是有区别的。第一段中说“危乎高哉！蜀道之难，难于上青天”，写蜀道的高峻及开辟历史，可以分为两层：

　　第一层（“蚕丛及鱼凫……然后天梯石栈相钩连。”）讲了蜀道的来历。

　　第二层（“上有六龙回日之高标……以手抚膺坐长叹”）写蜀道的高峻。蜀山太高，连太阳的车子遇到它也只好回去，水波也被冲拧倒流。善飞的黄鹤和善攀的猿猱都不能越过。山路纤曲，蜀道极高处，登者可以上扪星辰。

　　学生熟读，背诵。

　　第二段中说“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！”写蜀道的奇险难行及途中的恐怖气氛。可分为两层：

　　第一层（“问君西游何时还……使人听此凋朱颜”）作者借“悲鸟”和“子规”来渲染途中的悲凉凄清的氛围，有千里孤身之感。

　　第二层（“连峰去天不盈尺……嗟尔远道之人胡为乎来哉！”）作者极写蜀道的险恶。想象旅游者攀援于“连峰”“绝壁”之上，置身于震耳欲聋的“飞端瀑流”之间，惊心动魄。最后用“其险也如此”劝阻历险者慎入蜀地。

　　学生熟读，背诵。

　　第三次出现在第3段，“蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟！”写蜀中战祸之烈。第一句再现剑阁的险要景象。既然“一夫当关，万夫莫开”，易守难攻，则必为兵家必争之地，蜀中易生军事叛乱，景象残酷，惨不忍睹。

　　学生熟读，背诵。

　　提问：我们知道，“蜀道之难，难于上青天”绝非简单地重复，那么连续出现三次，是何用意呢？

　　明确：奠定了全诗的咏叹基调。统观全诗诗人之叹有三：一叹蜀道之高峻；二叹蜀道之险恶；三叹蜀中战祸之烈。这三叹其实也蕴含在诗人的具体描写和抒情直白中。

　　提问：李白的想象上天入地，搜古寻今，这种惊人的想象和高度的夸张相结合，营造出震撼人心的气氛和奇险壮观的景象。那么李白此诗只是为了写景吗？

　　明确：明人胡震亨说“言其险，更著其戒”，诗人的用意其实在此。

　　学生体会全文，诵读全诗。

　　a教案示例

　　教学重点

　　1.体会李白诗歌的浪漫主义风格

　　2.了解李白怀才不遇，壮志难酬的苦闷和激愤之情

　　3.把握全诗的感情基调

　　教学难点

　　1.把握全诗由悲而欢而激愤而狂放的感情基调

　　2.鉴赏全诗。

　　教学过程

　　一、导入  

　　杜甫有一首诗为《饮中八仙歌》，内容如下：

　　李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。

　　天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。

　　提问：读过诗后，你能通过这四句诗感受到李白的形象吗？

　　明确：诗酒同李白结了不解之缘，李白自己曾说过“百年三万六千日，一日须倾三百杯，”“兴酣落笔摇五岳”。杜甫描写李白的几句诗，笑出了李白的嗜好和诗才。李白嗜酒，醉中往往在“长安市上酒家眠”。李白醉后，豪气纵横，狂放不羁，即使天子召见，也不是那么毕恭毕敬，诚惶诚恐，而是自豪地说：“臣是酒中仙！”而这首正是李白所作的一首劝酒歌。

　　二、写作背景介绍

　　本诗约作于天宝十一载（752年）李白“赐金还山”之后。他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴，这首诗可能是三人饮酒宴上的祝酒辞。

　　三、分析鉴赏

　　提问：李白的诗歌风格一向是豪迈不羁的，你认为这首诗和他的一贯风格有区别吗？

　　明确：这首诗有豪放之情，但又不只于豪放之情。这首诗中诗人的感情变化极快。

　　（参见人教社《教师教学用书》152页）

　　提问：你能简单总结一下这首诗感情的起伏变化吗？

　　明确：诗的开头悲叹人生短促，转眼即是百年。接着因悲寻欢，想要痛饮一场。然后转入正题，联系自己遭遇，借酒抒发愤世嫉俗之情。结尾变得狂放，要将这种种复杂的心绪统一为“万古愁”，一同消除、忘却。

　　四、写作特点

　　提问：本诗你读来有何感觉？

　　明确略

　　提问：以往我们学习的古诗多以七言为主，那么这首诗有什么特点呢？

　　明确：通篇以七言为主，而以三、五、十言句“破”之，参差错落。且诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染、节奏疾徐多变，奔放而流畅。

　　五、学生诵读全诗

　　六、作业 

　　课后练习第二题。

　　板书设计

　　李白

　　一、写作背景

　　天宝十一载（752）“赐金还乡”之后。

　　二、结构

　　流光易逝，人生短促→烹羊宰牛，饮酒作乐→长醉不醒→同消忧愁

　　三、感情基调

　　悲→欢→激愤→狂放

　　四、写作特点

　　1.句式以七言为主，杂以三、五、十言，参差错落。

　　2.夸张的修辞

　　酒与中国古代文学以及失意文人关系研究

　　研究方法：

　　(1)文献研究法。酒与中国的文学一开始就有着紧密的联系。《诗经》300篇写酒的就有30篇，屈原虽然没有描写过自己喝酒的事情，但作品中也出现了酒；竹林七贤更是视酒为生命的要素，把酒放到了文人的生命之上去了；到了陶渊明，酒更化成了滔滔急流，诗与酒有了更为直接的联系……通过查阅文献资料，从中可以探出端倪来。

　　(2)历史归因法。沿着历史的轨迹回溯，我们会发现，中国古代文人学习的大多是儒家典籍，心中装的是“大济苍生”的人生理想，追求个性自由和浪漫的生活，又是许多文人的共同特点，但在社会现实这个厚厚的墙壁面前，他们常常碰壁。而消极避世的道家思想又为那些失意文人提供了一个躲避的精神港湾，在找寻调和心灵矛盾及求得心理平衡的方法的时候，酒，就成了他们共同的选择。

　　(3)纵横对比法。对不同时期和同一时期的文人及其作品对比分析，寻找共同点。

　　参读书目：

　　(1)《中国文学史》，人民文学出版社。

　　(2)《陶渊明集全译》，贵州人民出版社。

　　(3)《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社。

将进酒 篇4

　　将  进  酒

　　教学目标 ：1.基础知识目标：李白诗意；

　　2.思想教育目标：李白的品质；

　　3.能力培养目标：诵读、鉴赏。

　　教学重点：诗意。

　　教学难点 ：诗意。

　　教学类型：鉴赏。

　　电教或实物展示手段：；。

　　教学过程 与步骤：出示诗歌——

　　《全唐诗》卷162_8 【将进酒】李白

　　君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

　　君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

　　人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，

　　千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

　　岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，

　　请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

　　古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，

　　斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

　　五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

　　一、诵读提示——（先范读；再指导；再范读；再生读）

　　这首诗的旨趣跟《蜀道难》不同，它着力刻画的是诗人的自我形象，其实是借劝酒为名吐胸中块垒。全诗的基调是豪放的，但思想感情却十分复杂。诵读时应当伴随着诗人感情的发展变化，适当地变换声调和节奏，力求再现诗人的形象。指导诵读的要点如下：

　　1.开头两联均用“君不见”领出，“君”，揭岑夫子、丹丘生。要读得从容、亲切。“黄河”一联用的是古代民歌中的比兴手法，即用眼前景物起兴而又具有比喻的作用，诵读时头脑中须有黄河奔流的视象。“天上来”极言黄河源头之高，“不复回”隐含韶光易逝之意，均须重读。“高堂”一联系承“不复回”而来，说及人生。“悲白发”，犹言人生易老，叹意极浓，“悲”字当重读，再用“朝如”句补足其意。这两联把天地人生都说到了，境界极其阔大，应当读得很有声势，有慷慨生悲的韵味。

　　2.以下节奏逐渐加快。“人生”一联为人题语，重音当落在“尽欢”和“空对月”上。“天生”一联说明“须尽欢”的理由，显示了诗人对未来的信心，应当读得掷地有声；读后宜作一顿（这里的潜台词是“既如此，那就……”），为诗中策一个高潮蓄势。第一个高潮在“会当一饮三百杯”这句上，应当读得豪气十足，要用升调读，“三百杯”一语尤当着力加以渲染；为突出这一句，上句“烹羊宰牛且为乐”宜轻读。

　　以上是诗的铺垫部分，读后可作稍长停顿。

　　3.“岑夫子”以下六句为诗意转换处，亦可视为下面劝酒歌的引语，应当读得亲切，节奏逐渐加快，重者依次落在“将”“莫停”“歌”“倾耳听”请字上，突出拆请之意。读完，稍作停顿。

　　4“钟鼓”一句至结尾为诗的主体部分，诗人借此尽吐胸中块垒，必须读得酣畅淋漓，再现诗人狂放不羁的个性。

　　“钟鼓”二句是这支劝酒歌的主题，也是全诗主旨所在。诗人说这话时，其愤激之情必当见于辞色，应当读得从容。“不足贵”“不复醒”二语当用极强音读，以见其憎恶、鄙弃之深。其下“古来”二句是以抒情方式说明“不复醒”的理由，亦可见诗人盖世之气和狂放之态。两句之中，上句为宾，宜轻读，略示“风歌笑孔丘”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）之意；下句为主，宜重读，要表现出十足的自信。

　　“陈王”二句援引古人饮酒情形为例，可用叙述调读而略带感情色彩。重音当落在“恣欢谑”三字上，但欢中有悲，因为诗人说陈王，其实又是说自己，不过是怀才不遇借酒消愁而已。其下两句也是有主有宾：“主人”句为宾，宜轻读；“径须”句为主，诗人反客为主，直命沽酒，豪放之态如见，直重读。读后应稍作停顿，为结尾的抒情高潮蓄势。

　　结尾前三句当快读，至“与尔同销”可两字一顿并放慢速度，再用夸张语调读最后三字，“古”“愁”之后皆当有延长音——这是全诗的高潮，须有强大的声势，才能显示诗人的飘逸的风格，不是一般的儿女愁情。

　　二整体感知

　　《将进酒》是汉乐府曲名，古代的歌辞，有以饮酒放歌为言的，有以濡首荒志为戒的。李白这首诗虽用了旧题，却能跳出前人窠臼，自创新意，把饮酒和对黑暗现实的批判结合起来，从而在一定程度上赋予这个历来被许多诗人歌唱过的诗题以积极的内容，这是值得重视的。要点有两个：

　　首先要看到“钟鼓”两句是一种特殊的艺术概括方式，是当时社会上形形色色的黑暗现象在诗人心灵中的折光反映。这首诗大约作于安史之乱前四五年光景，当时唐玄宗耽于女色，先后将政事交给奸相李林甫和杨国忠，官场一片黑暗，豪门贵族只顾寻欢作乐，不以国事为念，社会腐败到了无以复加的地步。诗人对此极为不满，所以才说“钟鼓馔玉不足贵”，实际上是对当权者和豪门贵族的否定；但他又无力改变这种状况，只能用消极的办法进行反抗，因而又写道：“但愿长醉不复醒。”这种概括方式，跟《梦游天姥吟留别》中借寻他表现不事权贵的意志的写法颇为相似。

　　其次，“古来”二句从某种意义上看，也是对封建统治阶级埋没人才的揭露。“古来圣贤”，至高至大莫若孔子、孟子，他们为宣传自己的政治主张而奔走于各诸侯国之间，辛苦备至，可有谁听他们呢？真是“寂寞”得很！诗人着穿了这一点，对统治者不再抱有幻想，决心逃于酒乡，所以接着就说：“唯有饮者留其名。”

　　这首诗也流露出诗人思想上的矛盾：一方面，他有用世的想法，深信“天生我材必有用”；另一方面，他又想用饮酒的办法使自己从怀才不遇的苦闷中解脱出来。他崇拜曹植，赞扬他“斗酒十千恣欢谑”的做法，也证明了他这个思想矛盾的存在。

　　李白的狂歌痛饮毕竟是一种消极行为，但这是他的傲世态度和豪放不羁的个性所使然，是无法改变的。杜甫在结识他之初就看出了这一点，曾试图说服他，写道：“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？”（《赠李白》）杜甫这个批评是正确的，但我们也不可忽视李白的饮酒诗中仍包含着积极的内容。

　　三鉴赏要点

　　1.感情上大起大落

　　这首诗中，诗人感情的发展变化极快，可分四个层次：

　　开头四句写悲。

　　一落笔就写黄河景象，有慷慨生悲之意。这是非同寻常的。诗人写黄河，颇能显示它的宏伟气魄和浩大声势，如“黄河如丝天际来”“洪波奔流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》），“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”（《公无渡河》）等，其基调是壮；这次则不同—一诗人仿佛站在高山之巅，顷刻间就着遍了它的万里流程，因有“不复回”之叹，尽管也写出了黄河的气魄之大，其基调却是悲。由此联想人生，诗人头脑中便出现了这样一幅图景：高堂之上，人们对镜自视，“不知明镜里，何处得秋霜”（《秋浦歌·其十五》）。真是流光易逝，人的一生竟像朝暮之间一样短促啊！至此，诗人的悲意更浓了。

　　“人生”以下六句写欢。

　　但诗人深知“白发如丝悲何益”（《前有樽酒行》），因而立即转悲为欢。尽管诗人在政治上并不“得意”，但在他看来，朋友间的聚会也同样是人生中的快事，大家何不高高兴兴地痛饮一场呢！想到这，他顿生豪情，相信自己将来必能作出一番事业，对区区金钱也毫不在意。于是连呼“烹羊宰牛”，准备像东汉大学者郑玄那样“一饮三百杯”。诗人这种欢乐感情是真实的，也是高尚的，不同于凡夫俗子的只图一醉方休，因为他说出了“尽欢”的正当理由。

　　“钟鼓”以下六句写愤激之情。

　　待到酒宴开始，诗人举杯劝饮，他的感情突然由欢乐转为愤激，这是因为他要借此把长期郁积在胸的不平之气一齐渲泄出来。他鄙弃那结党营私、排斥贤能的豪门贵族集团，因而说“钟鼓馔玉不足贵”；他憎恨这些人的黑暗卑污行径，因而说“但愿长醉不复醒”—一这两句诗可以说集中地表现了他自离开长安至今的愤激之情。但这又不仅是为了一己遭遇，他还想到了“古来圣贤”（其中大概有孔子、孟子一类人，也有屈原、贾生一类人），他们有经天纬地的才能而不为统治者所用。诗人说他们“寂寞”，不是否定他们，而是为他们惋惜乃至抱不平。尤其是曹植——这是他十分景仰的人，他赞扬曹植的豪华酒宴，其实是为曹植的怀才不遇抱恨终生而叹惋，兼以自况。这就加深了诗人的愤激之情，为结尾说的“万古愁”埋下了伏笔。

　　“主人”句至结尾写狂放之情。

　　这一层写诗人要将一切价值昂贵之物都拿来“换美酒”，真是狂放到了极点。这是可信的，因为上文说过“千金散尽还复来”。这种狂放，从实质上看，是诗人的悲之重、欢之浓和愤激之深的集中表现。至此，再用“同销万古愁”来结束全诗，自有水到渠成之效。

　　2.夸张的写法

　　诗中的有些夸张写法是凭借数字来表现的，例如用“一饮三百杯”表现豪饮，用“斗酒十千”表现酒价的昂贵，用“万古愁”表现愁的深广；有些则属于感觉的夸大，如“黄河之水天上来”极言黄河源头之高，“朝如青丝葛成雪”极言人生短促。诸如此类的夸张句都有力地说明诗人横放杰出，用辞大胆，他人莫及，也表现了他那豪放飘逸的诗风。

　　答题

　　一这首诗比较容易成诵，所以这道题要求在课堂上完成。可以分两步走：（1）练习背诵，达到基本成诵；（2）参考上文“诵读提示”，逐句指导学生诵读，能读出诗人的感情。

　　在前一阶段，试读之后最好大致疏通文义，指出韵脚，并划分层次。本诗韵脚依次是：①来、回；②发、雪、月；③来、杯；④生、停、听、醒（这里作子声）、名；⑤乐、滤。酌；③裘、愁。划分层次当以诗意的发展变化为准，不要按换韵与否。

　　在后一阶段，教师应作示范诵读，必要也可以逐句领读。

　　二这道题是为鉴赏这首诗的内容和形式上的特点而设计的。诗中可鉴赏的地方很多，如比兴的写法、用典等等，这些只宜略为道及。以下四小题都是鉴赏的重点：

　　1.基调，指的是一篇作品整体上的感情色彩或氛围。基调常常可以凭直观被感知，但只有经过分析才能得出确切的结论。例如这首诗，初读一两遍，会觉得它豪气十足，但弄清诗人感情发展的脉络以后，就会看出诗人的愤激之情是占主导地位的。确切地说，豪放只是它的外壳，而内核则是愤激。因此，这道题中的两问是有密切联系的，不要把它们割裂开来；至于先问哪一问，教师可以灵活掌握。

　　第一问答案：愤激。

　　第二问答案：详见“诵读提示”和“鉴赏要点”中的第1点。

　　2.这道题是为鉴赏这首诗的基本内容设计的，也有加深理解诗的基调的作用。古代长诗的主旨往往集中在一两个诗句上表现出来，但若不统观诗的全局就很难发现它们。这首诗中“钟鼓”二句就是这样的诗句，以此为题，正是为了探究诗的全局，这叫做“反其道而行之”。至于拿《梦游天姥吟留别》中“安能”二句来比较，只是一种启发方式而已，着眼点其实不在这上面，能说出多少异同之处都无关紧要。

　　答案要点：详见“整体感知”。

　　补充：内容上相同的是，都表现了诗人对权贵的鄙弃和蔑视的态度；所不同的是，前者所谓“开心颜”包含着个人对精神自由的追求，而后者所谓“长醉不复醒”显得消极一些。总起来说，前者于愤激中略见昂扬，后者于愤激中略见低沉。

　　在表达形式上二者的不同是很明显的。前者是直白，锋芒直指“权贵”；后者是曲达，以“钟鼓撰工”借代权贵。

　　之所以有上述不同，可能跟诗人创作时的心境和所选用的题材有关。《梦游天姥吟留别》写于初离长安之时，诗人余恨末消，又以游仙为题材，而“安能”二句有卒章显志的作用，不能不直截了当地说出诗人心中的意愿；而《将进酒》作于此后约七年光景，又值朋友欢聚饮酒，尽吐胸中块垒，也要跟饮酒合在一起说，因而只能采用曲达。

　　3.首先要正确理解“古来”二句的意思；“圣贤”，不是单指孔孟，也包括所有“抱利器而无所施”的贤能之士；“饮者”，决非一般酒徒，而是“圣贤”中逃之于醉乡的人。说圣贤“寂寞”，并非贬抑，不过是“千秋万岁名，寂寞身后事”之意；说饮者“留名”，固属偏激之辞，表现了诗人的狂放，但既在酒宴上，自然要强调饮酒的意义，也是可以理解的。这样来解释这两句，则诗人以曹植为例的意图就昭然若揭了。

　　答案要点：

　　曹植很有才干，但遭兄、侄猜忌，终不得用。李白钦佩他的才干，同情他的遭遇，借以自况，故用为例证。

　　4二夸张的运用是李白诗歌的重要特色之一。设计此题的目的是启发学生对此作一点比较深入的分析，从诗人的思想性格、气质修养等方面了解这种写法的实质。

　　答案（举三例，供选用）：

　　例一：“朝如青丝春成雪”：这种感受是许多老年人都有的，但由诗人说出，其意义却非同寻常，形象地表达了诗人政治上的失落感。诗人在25岁上“辞亲去国，仅剑远游”，是“以当世之务自负”的，欲以布衣取卿相之位。如今，25年过去了，他已满头白发，功业上却毫无成就。回首往事，难免有人生短促之叹，也表达了怀才不遇的苦闷。

　　例二：“会须一饮三百杯”：“一饮三百杯”在历史上是有记载的（详见“补充注释”），李白仰